Prim – “Porn Magazines”

We Were Never Being Boring Collectiveからリリースされるニューシングル “Porn Magazines” は、ソングライターのIrene PignattiのステージネームであるPrimの記念すべき1年を飾る作品です。1月には、デビューアルバム ‘when monday comes’ をWe Were Never Being Boring Collectiveからリリースし、主な専門誌で好評を博した。9月には、エミリアの若きアーティストが、遊び心と賭けでX Factor 2022のオーディションに参加し、自分の個性をそのままに、すぐにスタンディングオベーションを浴びることになった。

ピニャッティは、彼女の曲の音楽と歌詞の作者であり、包み込むような透明感のある声によって強化された悲しいポップに専念し、そこにはドーターからテイラー・スウィフトのような様々なインディ・フォークの影響が集約され、普通の、つまり普遍の、人間の出来事や感情を反映した歌詞があります。”Porn Magazines” では、ギター、ベース、ドラム、キーボード、そして脾臓の詰まったWurlitzerを使用し、Primのサウンドはさらにエレガントで多面的なものとなっています。ミキシングはGroundfloor/Bombanella StudioのDavide Cristiani、マスタリングはEleven MasteringのAndrea De Bernardiが担当しました。

ピニャッティは、「欲求不満という感情は、ポルノ雑誌の中心的なテーマである。目標が達成できない、自分の居場所がわからない、どの人が本当の絆なのかわからない……そんなフラストレーションが溜まっていく。この曲は、友人や知人から証言を集め、それらを組み合わせて架空の女性キャラクターを作り上げたものです。ネガティブでメランコリックな特徴を持つが、実は自分自身と自分の居場所を探している「彼女」。この作品は、私たちは決して一人ではないこと、そしてほとんどのネガティブな思考は頭の中にあることを意識させるものでありたいと思います」

Vera Ellen – “Homewrecker”

2022年アオテアロアミュージックアワードの「ベストオルタナティブアーティスト」にノミネートされたVera Ellenが、1年以上ぶりとなる新曲をリリース! その名も “Homewrecker” 。

「”Homewrecker” は、私の内なる悪魔を擬人化したもので、調和を感じられる場所に無理やり入り込み、混沌を作り出そうとしています。私は私自身のホームレッカーです。みんなそうでしょう?」- Vera Ellen

Westerman – “Idol; RE​-​run”

サウスロンドン出身でギリシャのアテネを拠点に活動するポップ界の奇才、Westermanが2年ぶりにシングル “Idol; RE-run” をリリースしました。

音楽制作に幻滅していた時期から抜け出し、パンデミックによってキャリアの先行きが不透明になっていた時期に書かれたこの曲は、Westermanにとって自分が取り組んでいる素材が聴かれるかどうかが不透明なように思えました。しかし、この不確実性が奇妙な自由をもたらし、彼のキャリアの中で最も冒険的で無私無欲な曲作りを可能にしたのです。

プロデューサー兼パーカッショニストのJames Krivcheniaと共同制作した “Idol; RE-run” は、この時期のWestermanの作品を初めて聴くことができるものです。米国連邦議会議事堂襲撃の直後に作曲された “Idol; RE-run” は、偽預言者とインターネット上の有害な反響室についての瞑想であり、社会的フラストレーションの悪魔祓いである。

Fetch Tiger – “She Was Mine”

Fetch Tigerの “She Was Mine” は、恋愛が終わった後のハネムーンフェーズのまぶしさを表現しています。リバーブされたカウボーイウェスタンギターと織り成すシンセの絶え間ないうねりの中に沈み、突然の圧倒的な愛が長期的にコミットできるほど本物かどうかを判断するときに訪れる疲労感を表現している。TOLEDOがプロデュースし、Jay Somがミックスを担当したこの曲の終わりには、優柔不断な状態から破滅的な透明感へと導かれることでしょう。

私の気分は花びらのよう
紙の衣装で
彼女が金色なのは知っていた
彼女の部屋にあるもので

でも彼女はL列車のように僕を揺さぶり
僕の脳みそを埋め尽くした
彼女はゆっくりと揺れ始め
彼女は去り始めた

でも、彼女が持っているものがある
それは実現するのが難しい
彼女が所有しているものは何もない
私が見つけずにはいられないもの

僕の心の中に
私は疲れた部屋だ
彼女が見つけた
その黄色い昼に
そして、ほとんどの時間
僕はずっと考えていた
彼女が僕のものだったとき

新しいステージネーム
でも彼女は僕が同じだと知っている
青い娘、青いカケス
私を手放さないで
さもなければ、私は破裂してしまう
風船のように

私の6月に
私は疲れた部屋
彼女が私のものであるところ
そのラベンダーの花の中で
そして、ほとんどの時間
僕はずっと考えていた
彼女が僕のものだったとき

そしていつも
ずっと考えていた
彼女が僕のものであったとき

Silver Liz – “L.I.F.”

Silver Lizが、ニュー・シングル “L.I.F.” をリリースしました。2016年にシカゴで結成され、現在はブルックリンを拠点に活動するSilver Lizは、大学時代に音楽練習室でThe Strokesへの相互愛を発見して出会った夫婦、CarrieとMatt Wagnerによる音楽コラボレーションである。結成以来、Silver Lizはほぼすべてのリリースで、まったく異質なジャンルを探求し、一貫してオーディエンスを驚かせてきた。シューゲイザー、エレクトロニカ、アコースティック・ポップなど、彼らの音楽には、キャリーのドリーミーなボーカルとマットのDIYセンスにあふれたプロダクションが際立つ個性があります。

「パンデミックによる閉鎖の最中、私はシカゴの西郊にある倉庫で6ヶ月ほど働いていました。その倉庫への行き帰りに、このビデオに登場する多くの場所の近くに車を走らせたのですが、そのことが、このビデオの制作に際しての私のアイデアに影響を与えました。緩やかな物語を念頭に置き、いくつかの場所を決めて、数日間かけて半即興的な方法で撮影しました。1年後にこの映像を見ると、私の創作上のこだわりである、はかなさ、半端な場所での生活、孤独感や憧れといったものがよく表れています。この映像の撮影は、私にとって新しい経験であり、学びのプロセスでした。”Silver Lizがこの映像に生きる場所を与えてくれたことを嬉しく思います。- マット・シュヴェリン

Marie Fjeldsted – “Keep It Alive”

Marie Fjeldstedの今年3枚目のシングルは、近日リリース予定のアルバム ‘Keep It Alive’ のタイトル曲です。この “Keep It Alive” は、人生が最も困難な時に、希望を持ち続けることについて歌った曲です。

2022年はMarie Fjeldstedにとって変化の年であった。彼女はPenny Policeという偽名を捨てました。彼女は2度目の母親となり、新しいアルバムのリリースを控えて、パンデミックから足を踏み出しました。

アルバム ‘Occasionally’ からのセカンドシングルは6月にリリースされ、今でもデンマーク国営ラジオP6 Beatでヘビーローテーションされている。’Occasionally’ は、常に変化する世界の中で、自分自身の変化を見つけ、平和にすることをテーマにしていた。ニューシングル “Keep It Alive” は、同じテーマを扱っており、私たちを内なる戦いの中に連れていってくれます。ノックアウトされ、使い果たされ、基本的な生存能力を通して自分の道を見つけるという感覚だ。


「”Keep It Alive” は私の新しいアルバムのタイトル曲です。いつからか、乗り越えられないと思えるような苦難があっても、人生を生き続けることをテーマにしています。子供を産んだことで、突然、自分には与えるべきものが足りないという不全感に襲われました。それは、自分自身を許し、手放すことです。

最も困難な時に、自分自身を降伏させないということです。常にコントロールすることは不可能で、時にはただ手放し、息を吸い、必要なことは何でもする。」

この曲は、近日リリース予定のアルバムの他の曲と同様、マリーが育児休暇中のパンデミックロックダウン中に書かれました。彼女とパートナーのLinus Klestrupは長期にわたって自宅で仕事をしていたので、結局、ベッドルームをレコーディングスタジオに変え、赤ちゃんが眠っている間でもインスピレーションが湧いたら一緒に音楽制作をすることができたのです。


“Keep It Alive” は、正直な音楽の生々しさが強く、繊細な詩が美しく、困難な日々へのメッセージをシンプルに伝えていて感動的です。

「私はここにいて、呼吸をしている。そして今、それが私が自分に期待できるすべてなのだ。


Jamila Woods – “Boundaries”

シカゴの詩人でシンガーのJamila Woodsが、2020年以来となるソロの新曲 “Boundaries” で戻ってきた。

‘Sula (Paperback)’ に続く本作は、BLVKがプロデュースし、LAのComplex Studiosでレコーディングされた。この曲でウッズは、ロマンスの初期段階をナビゲートすることの複雑さを訴えており、「もしあなたを中に入れたら/あなたは私が見ることになるすべての泥を追跡する/外はより安全/私が去るべき理由を見つけるのは嫌」といった歌詞でビートの上に浮かび上がっている。

ステートメントの中で、ウッズはこの曲のインスピレーションを説明している。「”Boundaries” は、新しい関係におけるプライベートと共有スペースの交渉、誰かに自分の粗を見せるために近づかせることのリスクについて歌った曲よ。”境界線とは、あなたと私を同時に愛することができる距離” というプレンティス・ヘンフィルの言葉についてよく考えるわ。この曲は、恐怖から境界線を築くのと、愛から境界線を築くのとの違いを学ぶためのものなの」

Cass McCombs & Weak Signal – “Vacation from Thought”

ニューアルバム ‘Heartmind’ をリリースしたばかりのCass McCombsが、旧友Mike BonesのバンドWeak Signalとタッグを組み、コラボレーション7インチをWharf Cat Recordsより11月リリースします。リリースされたばかりのA面 “Vacation From Thought” はCassが作詞作曲を手がけ、プロトパンクを背景に彼の確かなスタイルが表現されている。この曲はとてもクールで、下記からストリーミングで聴くことができる。B面の “Give It Back” はWeak Signalが作曲し、Mike Bonesが歌ったもので、まだリリースされていません。

Albertine Sarges – “Deep Well” (feat. Kat Frankie)

ベルリン在住のマルチ・ハイフェネイトな才能、Albertine Sargesは、新作EP ‘Family Of Things’ で、飾り気のない、しばしば自己中心的な感情の新たな深みを開拓しています。これらは必ずしも陰鬱で不快な反応だとは思わないでほしい。むしろ私たちは、言葉や音楽にすることが稀な現実的な感情や考えを提示されているのだ。

この曲はEPの1曲目であり、Kat FrankieをフィーチャーしたEPのクローズである “Deep Well” である。このコーダがEPの他の曲よりも異質な響きを持ち、これまでの曲のドライでファンキーなサウンドを欠き、代わりにフルート、洞窟のようなリバーブ、震えるシンセサイザーといった宇宙的な音のパレットをふくんでいるのは、まさにふさわしいと言えます。この曲は、Vanishing Twin、Air、Harumi Hosonoの間に位置づけられるかもしれない。彼らは、純粋な異世界と同時に純粋な静寂の感覚をシームレスに作り上げることができるアーティストである。ドアーズのファーストアルバムに収録されている “The End” のように、”Deep Well” はそれまでのすべてを再構成し、再定義している。この曲の多くに含まれる、奇妙で実験的で、どこかゼリー状のスウィープは、Sargesのボーカルが(約4分半後に)戻ってきたとき、旧友のように彼らを迎えることになるのです。

この曲について、Sargesは次のように説明しています。

「この曲は、私が今まで出した曲の中で最も遅く、最も長い曲です。メッセージは、急減速と瞑想だと思う。歌詞の内容は、瞑想についてです。禅の概念である「虚無」とは、私たちが周囲の物事をどのように認識しているかということです。ゴールはクリアな視界を持つこと。自分の周りにある物理的な出来事の生データから、何も足さず、何も取らないことです。しかし、虚無は蛇のようなもので、右側から拾うようにしないと、噛まれるかもしれない=無知と内面の硬直で自分を見失うかもしれない」

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