ケンタッキー生まれ、オレゴン育ちのミュージシャン、Alec Duckart(アレック・ダッカート)によるSearowsがニューシングル”I have more than enough”を発表した。
「数週間ぶりに外を歩き回った後、この曲のほとんどを1日で書いてレコーディングしたんだ。この曲は、数週間ぶりに外を歩き回った後、1日でほとんど書いてレコーディングしたんだ」
「とても奇妙な気分で家の周りを何周も歩いていたんだけど、外でも同じことができることを思い出して、近所を散歩したんだ。何匹かの猫と一緒に座って、しばらくカラスを見ていた。結局、帰り道は数歩ごとに立ち止まって、メモアプリにランダムに考えを書き留めたんだ。「この曲は、今まで書いた曲の中で最も早くできた曲のひとつで、しかもいい感じだった。衝撃的なことに、外に出ると自分がおかしくなっているような気がしなくなるんだ」
ストーリーテラー、ギタリスト、そしてヴォーカリストとして、優れた詩情で私たちを癒しと解決へと導いてくれるHannah Francesのニューシングル”Floodplain”。
「氾濫原とは、洪水や浸食によって堆積した土砂からなる水域のこと。悲しみのサイクルが終わりに近づき、自分の成長を停滞させていた物語を解放するとき、私の中から氾濫原、河床、ダムのイメージが生まれ続けました。人間関係の中で自分を見失っていたことを思い起こしながら、私は素手で大地を削り、もう一度全体性を思い出し、手放すために心のつかえを緩め、成熟によって苔が生えて裸になった白樺の木のように自分を見ているような気がしました。共鳴するマントラを口ずさみながら、『再びそのように愛するには知りすぎている、再び道を見失うには知りすぎている、再び手放すには知りすぎている、本当の愛でないことを知るには知りすぎている』と。『不足に悩まされるのではなく、今ある愛によって形作られたい』–私は解放されることを懇願し、自分自身に解放を懇願しているのです。この曲を書くことで、私はいろいろな意味で変わりました」
これまでのどの作品よりも力強く、率直なフランシスは、最も魅力的な作品へと歩みを進めています。
Jolie HollandとBuck Meekは今年’Haunted Mountain’というアルバムをリリースします。本日、その楽曲がリリースされました。”Highway 72″は、ホランドとミークの声の粒立ちの良いハーモニーを中心に、キーボードやフィドルの素敵な装飾を取り入れた土臭いフォーク・ロック・チューン。「もっと先に進むまで、自分がどこに向かっているのかわからない」と歌う2人。「失われたハイウェイを片足ずつ前に」
Lydia Luceの “Saline” は、夫との関係について書かれている。「私たちの関係は険悪なスタートを切ったけど、カップル・セラピーや私たち自身のセラピーを通して、健全な関係になることを学んできた。この曲は、私がここで努力を続けるという、彼と私自身への約束なの」
Jérôme 50は、11月10日にリリース予定のアルバム『Antigéographiquement』からの5枚目のシングル、Les poétesses de Saint-Jambeを発表する。この曲は、古都の絵のように美しいサン＝ジャン＝バティスト地区へのオマージュである。基本的にこの曲は、ソングライターとl i l aことマリアンヌ・ポワリエのギターと声のデュエットである。
ベルギーのプロデューサーでサウンド・アーティストのDijf Sandersが、新作「SUPRA」を発表した。Unday Recordsレーベルからの2作目となる本作は、濃密な音の宇宙を旅するエモーショナルなエレクトロニック・トリップであり、その繊維はポリフォニックなグルジア音楽の伝統に固有のメランコリアによって繋がれている。
“Water of Chailuri” は、ゆっくりと燃え上がり、間延びしたエレクトロニック・フォークのカットで、心に染み入る。”Water of Chailuri” は、弓で弾くグルジアの伝統楽器チュニリの神秘的な音色で始まり、心に響くヴォーカル・サンプルとARGON 8 Modalシンセの軽快さが続く。シンセを多用したドラマは、オフビートのハーモニック・チャントが戦時中の敗戦を報告する前触れのような役割を果たすことで明らかになる。この曲は、トビリシのフォルクローレ・ステート・センターで録音されたAmer-Imeri Folk Etnic Ensembleの歌声をフィーチャーしている。
TalのEPからの3枚目のシングルは、自分自身を正直に表現するときに経験する避けられない恐れや自信喪失について歌っている。
Talがシンガー・ソングライターとして曲を書き始めたとき、彼は完全にさらけ出されたと感じた。それまでジャズ・プロジェクトでやっていたように、ギターや複雑な音楽的決断の陰に隠れることができなくなったのだ。笑われることを恐れながらも、Talは自分が本当に感じたことを歌い、書かなければならないと思った。そうせざるを得なかったのだ。この曲は、やるべきことをやり、恐れを押し通すことを歌っている。
この曲は、Talの大好きなベックに影響を受けており、UKドラム＆ベース、Woodkid、Jose Gonzalesのようなエレクトロニック・ミュージックのジャンルや、Talのお気に入りのソングライターの一人であるJohn Lennonにも微妙に影響を受けている。タルは、アコースティック・ギターやバンジョーのサンプルを重ね、彼の特徴である半分アコースティック、半分エレクトロニックというスタイルでサンプルをブレンドすることで、この曲のサウンドスケープを作り上げた。
ウェールズ出身のプロデューサーでベーシストのHuw Marc Bennettが、美しいニューアルバム「Days Like Now」をリリースする。ジャズ、フォーク、ソウル、ダブ、そして彼の故郷のアーシーでサイケデリックなルーツなど、オーガニックなサウンドに彩られたこの音楽は、歴史がありながら、変わりゆく景色を理解し、周囲の新しい世界とも調和している。
「これは、ウェールズとケルトの音楽や感情について好きなものをつなぎ合わせたもので、自分のアイデンティティを一歩後退させ、前進させるものだと感じている」とベネットは言う。
「現代的なアプローチと、すべてを理解することはできないかもしれないが、これは私のものであり、誇りに思うものだ、という勇気を持って前進しようとしている」とベネットは言う。
Colin Millerという名前に聞き覚えがあるなら、おそらくMJ Lenderman（Millerは昨年の『Boat Songs』のエンジニアとプロデュースを担当）、Wednesday（『I Was Trying To Describe You To Someone』も同じ）、Indigo De Souza（2018年の『I Love My Mom』）といったアッシュヴィルの著名人たちのクレジットを見て、無視できない時間を過ごしたことがあるだろう。ミラーは自分自身でも音楽を制作しており、ここ数年、主に単発作品や短めのホームレコーディング作品など、それなりの量の音源を積み上げてきた。
今日、ミラーはフル・アルバム『Haw Creek』でデビューすることを発表した。リード・シングルの “Don’t Love You No More” は、少しHovvdy風なシャッフルで、耳障りな中心的リフレインが、渦を巻いて絶えず変化するサウンド環境の中で繰り返される。
「シドニーから南へ約1時間、ボルド・ヒル（Bald Hill）で折り返すと、サーウル（Thirroul）断崖を海に向かって急な下り坂が始まる。ロックダウンの合間を縫って、兄を訪ねるためによく通った道だ。この曲は、ローレンス・ハーグレイブ・ドライブに立ち並ぶガムツリーの間から初めて青空が見えたとき、街の重荷が肩から下りてほっと一息ついたときにインスパイアされたんだ」
“Light Ahead” は、Mega Fåunaが2023年9月にBlossom Rot Recordsからリリース予定のデビューEP ‘Fibonacci Sequins’ からのセカンド・シングルである。Mega Fäunaはシドニー出身の女性5人組で、オーストラリアの風景を讃えるキラキラしたフリーク・ロックを演奏する。
