デンマークのバンド MØL は、ブラックメタルとシューゲイザーが交差する壮大なアトモスフェリックな領域であるブラックゲイズという土壌で、約10年にわたり活動を続けています。彼らは2021年のアルバム『Diorama』に続き、来年初頭にニューアルバム『Dreamcrush』をリリースします。このタイトルは、まさにブラックゲイズのアルバムタイトルとしてふさわしいと言えるでしょう。
アルバム発表と同時に、MØL は2曲の新曲を公開しました。「Young」は、大きな高揚感と勝利を思わせるメロディックなリフを持ち、冷酷さと美しさを同時に表現するという稀有な離れ業をやってのけています。先月公開された「Garland」は、激しい嵐のようなインテンシティの中に、Smashing Pumpkins スタイルのグランジポップのような華やかさの要素を取り入れています。
『Dreamcrush』のトラックリストと、公開された両曲のビデオは必見です。MØLは、新アルバムでブラックゲイズの境界をさらに押し広げ、リスナーを夢を打ち砕く（Dreamcrush）ような感情的な旅へと誘います。
ロサンゼルスを拠点とするエクスタティック・ブラックメタルのカルテット、Agricultureが、2025年を代表する傑作アルバムの一つと目される『The Spiritual Sound』のリリースを数日後に控え、最後の先行シングル「My Garden」を公開しました。この新曲はアルバムのオープニングを飾るもので、狂気を帯びたPantera風のヘヴィネスと、明るくメロディアスなシューゲイザーのバーストが交互に切り替わるという、バンドの多面性を象徴するサウンドを展開しています。
バンドはアルバム全体について、「これは苦しみ、喜び、そして愛という、非常に根本的な人間の経験についてのアルバムだ」とコメントしています。彼らにとって、これらの基本的な経験は「定義上スピリチュアル」であり、歌い、叫ぶに値するものです。このレコードを通じて、彼らは「日常の強烈さと、スピリットとの遭遇の強烈さを結びつける音楽」を作りたいという意図を共有しており、その哲学が「My Garden」の持つ感情的な幅広さに深く反映されています。
夫妻によるドローン・メタル・バンド、Shrine Maidenが、ニューアルバム『A Theory of /Cloud/』からの先行シングル「And I Arise (reprise)」をリリースしました。この曲は、Ryan BetschartとRachel Nakawatase両名のボーカルをフィーチャーしており、轟音のリフに満ちた攻撃的なサウンドでありながら、彼らの特徴である「光と闇」のダイナミクスを完璧に表現しています。Ryanの喉をえぐるようなスクリームは、Rachelのメロディックなカウンターメロディによって和らげられ、Midwife、King Woman、Thouといったバンドのファンにとって、その中間的なサウンドは心地よいものとなるでしょう。
最新作『A Theory of /Cloud/』は、フランスの哲学者Hubert Damischの美学理論に大きく影響を受けており、メタルというジャンルに現代的な知性と詩情をもたらしています。Shrine Maidenは、磨り潰すようなスローモーションのリフや叫ぶようなボーカルを、ダークなアンビエント・サウンドスケープに織り交ぜています。LyciaやThis Ascensionのようなポスト・ゴスバンドのエッセンスに加え、The BodyやThouを思わせるドゥーム・ドローンやブラッケンド・メタルの爆発的なサウンドも取り入れ、彼らが実験的メタルシーンの豊かなエコシステムの中で確固たる地位を築いたことを証明しています。アルバム全体は、Damischの「雲の理論」に基づき、線形遠近法の限界がもたらす「対立的な要因」を音で探求しています。
コンセプトの複雑さに加え、アルバムには天候や火山、そして末期資本主義が引き起こす不安といった個人的なテーマも反映されています。また、Rachelが幼少期に学んだハワイの伝統的な舞踊や歌、祈りといった要素も取り入れられています。彼らの作品は、「ダーク」や「ヘヴィ」といった言葉では捉えきれない、より複雑で入り組んだ種類の美を追求しています。これは、Shrine Maidenがジャンルの境界線を越え、異なる感覚に美学理論を解釈し直していることを示しており、RyanとRachelの夫婦としての愛も楽曲を通して表現されています。
ロサンゼルスを拠点とするエクスタティック・ブラックメタルバンド Agriculture が、待望のセカンドアルバム『The Spiritual Sound』を10月3日に The Flenser からリリースすると発表しました。このアルバムはバンド自身がプロデュースし、主にギタリストの Richard Chowenhill がレコーディングとミキシングを担当。さらに、一部の楽曲では Adam Hirsch、Colin Knight、そして Mizmor の A.L.N. が追加のエンジニアリングを手がけ、Emma Ruth Rundle が「The Reply」でゲストボーカルとして参加しています。
最初のシングルは、禅仏教の創始者にちなんで名付けられた「Bodhidharma」です。このテーマは、共同ボーカリストである Dan Meyer のアルバム全体の歌詞にも影響を与えています。6分を超えるこの楽曲は、ブラックメタル、スラッジ、ポストロック、スローコア、ハーシュノイズ、そして若干のプログレッシブ/サイケデリックロックの要素を融合させた、ジャンルを超えた作品です。まさにミニ・エピックであり、この新作LPの非常に期待を抱かせる一端を垣間見せてくれます。
Dan はこの新曲について次のように語っています。
「禅仏教の創始者である菩提達磨は、9年間洞窟の壁を見つめ続けたことで有名なインドの僧侶です。彼は眠りに落ちないように、まぶたまで切り落としました。ある時、別の僧が洞窟にいる彼に近づき、『師よ、私の頭は不安で燃え上がっています。私の心を鎮めていただけますか？』と懇願しました。菩提達磨はただ壁を見つめ続け、慧可は一晩中洞窟の外で待ち続け、雪に腰まで埋もれていました。ついに絶望のしるしとして、彼は自分の腕を切り落とし、偉大な師に捧げました。慧可は後に菩提達磨の後継者となりました。」
この楽曲には、南カリフォルニアにある禅仏教センター、Yokoji Zen Mountain Center の映像で構成されたビデオも公開されています。
ノルウェー西部出身のSundrownedは、彼らの音楽でその厳しくも美しい風景を直接的に反映しています。彼らのサウンドは、RosettaやCult of Lunaのようなバンドの構造と重厚感をポストメタルジャンルに根ざしつつ、Alcestや往年のシューゲイザーバンドのようなメロディックで夢幻的な霞に包まれています。
Metal Trenchesは彼らについてこう評しています。「ポストメタルやブラックゲイズのタグを付けられた他のバンドと比較して、Sundrownedは耳障りなサウンドの壁で聴き手を圧倒し、そこからメロディックなパッセージへと導くのではなく、メロディが彼らのソングライティングの基盤を駆動させている。」
現在、バンドは新シングル「The Seed」をリリースしました。この曲は、2021年にリリースされたデビューアルバム『Become Ethereal』に続くセカンドアルバム『Higanbana』からの先行リリースとなります。
『Higanbana』は、古典的な錬金術のレンズを通して人間であることの意味を探求するアルバムシリーズの続きです。アルバムの核にあるのは、生命の循環、肉体、そして死後いかにして私たちが生態系に戻り、周囲に生命を与えるかというテーマです。驚き、探求、そして内省が込められています。
Pyramidsのニューアルバム「Pythagoras」がThe Flenserから2025年にリリースされ、ファーストシングル「Fools Gold (Mi Vida Ha Ido Pa Atras)」が公開されました。このアルバムは、ブラックメタルとシューゲイズを融合させ、さらにレゲトンとネオペレオの要素を追加し、音楽的な境界を押し広げています。リスナーに挑戦し、魅了する複雑な音楽構造とリズムが特徴です。
Ghost Bathの新しいアルバム『Rose Thorn Necklace』は、2025年5月9日にリリース予定です。このアルバムは、彼らのMoonlover、Starmourner、Self Loatherのコンセプチュアル三部作の外に位置する初の作品です。
タイトル曲「Rose Thorn Necklace」は、幻想と現実の境界をぼかし、美しいものと醜いものの対比を探求しています。Ghost Bathはこのシングルについて、「『Rose Thorn Necklace』は美しくもあり、グロテスクでもあります。ファンタジーと現実の境界をぼかし、美しいものと醜いものの対比を探求しています。音楽的にも歌詞的にも自分を抑えないように努めました。その結果、感情的で独特なメロディーとテクスチャーのあるデプレッシブ・ブラックメタルが生まれました」と述べています。
このアルバムは、Ghost Bathの特徴である激しいリズムとトレモロピッキングの栄光を持ち、blo0mが監督したミュージックビデオと共に公開されています。
