シューゲイザー・プロジェクト Bleary が、近日リリース予定のフルレングス・アルバムより、セカンド・シングルを発表しました。本作は、幾重にも重なり合う高密度なレイヤーと、美しく織り交ぜられたハーモニーが特徴的な、彼ららしい没入感溢れるサウンドに仕上がっています。
先行シングル「sugar splint」を皮切りに展開されるこのプロジェクトは、2026年早々にもアルバムの詳細が明かされる予定です。緻密に構築された音の壁と幻想的なメロディが交錯する、次世代シューゲイザーの決定盤とも言える新作の動向から目が離せません。
ナッシュビルを拠点に活動するシンガーソングライターでありマルチ奏者、Jill Townsend によるソロプロジェクト Fetching Pails が、最新シングル「A Duchenne Smile」を発表しました。この楽曲の誕生は極めてユニークで、彼女の生後4ヶ月の娘がフィッシャープライスの玩具のピアノで弾いたメロディから始まっています。その型破りなコード進行から着想を得た本作は、最終的なレコーディングにもその時のサンプル音源が使用されており、プロジェクト史上かつてないほど明るくアップビートな作品に仕上がりました。
タイトルの「Duchenne Smile（デュシェンヌ・スマイル）」とは、神経学的な分類において「心からの本物の笑顔」を指す言葉です。偽りのないポジティブな感情を象徴するこのタイトルは、Fetching Pails が提示する新たな音楽的方向性に完璧に合致しています。これまでのスタイルを超え、純粋な喜びを追求したこの楽曲は、聴く者すべてに真実の幸福感を届ける、至高のポップ・ナンバーとなっています。
テネシー州ナッシュビルのレーベルyk Recordsに新たに加わった4人組バンド、Blearyが、2026年5月発売予定のデビュー・フルアルバムから第1弾シングル「sugar splint」をリリースしました。Callan Dwan、Peter Mercer、山崎太郎、Luke Fedorkoの4人からなる彼らが提示するのは、幾重にも重ねられた重厚なレイヤーと美しいハーモニーが渦巻く、密度の高いシューゲイザー・サウンドです。
本作「sugar splint」は、幼い頃の記憶やノスタルジーをテーマにしており、手首の骨折を「砂糖の添え木（sugar splint）」で固定したという象徴的なエピソードから、心の痛みや喪失感を描き出しています。「君がいないと上手くいかない」という切実な孤独感を、深く沈み込むような轟音とノスタルジックなメロディで包み込んだこの楽曲は、アルバムの幕開けを飾るにふさわしい、エモーショナルで没入感あふれる一曲に仕上がっています。
長年The Featuresのフロントマンを務めてきたMatt Pelhamのソロプロジェクト、Matt & The Watt Gives は、2025年夏にリリース予定のフルアルバムからの、3枚目にして最後の先行シングルを発表しました。このシングルは、アルバムに先駆けてその世界観を垣間見せるものとなります。
ソングライターの Jill Townsend、ギタリストの Dillon Smith、ドラマーの Andrew Core からなる Fetching Pails の新たな姿からの第3弾となる「Ruiner」は、ミニマルで内向的な構成から、絶対的なカタルシスの雪崩へと展開していきます。楽器のレイヤーが積み重なり、そして解放されるにつれて、Townsend のボーカルは様々な形へと変化します。
過剰に洗練されたプロダクションと注意深くキュレーションされたコラボレーションが溢れる都市で、Phizは遥かに貴重なもの、すなわち真の友情と自発的な創造から生まれた。ナッシュビルのアーティストであるCortney TidwellとTristen Gaspadarekは長年互いの軌道上にあり、しばしば家族、友人、音楽に囲まれて時間を過ごしてきた。彼女たちは、唯一のルールがシンプルに保つこと――楽器を交換し、音響空間を探求する中で「2つのコード！」が彼女たちの合言葉となった――という非公式のジャムセッション中に音楽的な化学反応を見つけた。
Tristenが「屋根裏部屋のジャムと友情」と名付けたこのプロジェクトは、純粋に創造そのもののために創造する2人の熟練したミュージシャンの稀有な魔法を捉えている。彼女たちの即興セッションは、未完成のブートレグレコーディングやボイスメモに多くが保存された、貴重な素材の宝庫を生み出した。古代のハードドライブから発掘されたこれらの2つのトラックは、その起源の生のエネルギーを維持している――芸術的な自発性のスナップショットだ。それらはシンプルだが、真のペーソス、才能、そして一緒にいることの根本的な喜びで満たされている。
Phizは継続的なプロジェクトというよりも、ある瞬間の出来事であるが、これらの録音は、計画外の創造性の力と、友情が道を導くときに生まれる音楽的な可能性の証として存在する。
“Running Out” は、パンデミック後の不安の数々からインスピレーションを得たもので、時間だけがあって何もすることがない状態から、突然やることがすべてあって時間がないという実存のむち打ち症のようなものです。”Give Me Back My Man” は、とにかくいい曲だ。
セルフプロデュース、セルフレコーディング、セルフミックスで、これまで以上にパワフルなタワーディフェンスの新時代を切り開きます。
ナッシュヴィルのThe Mediumが、ニュー・シングル ‘She’s Got It / Moon Rocks’ をyk recordsからリリースしました。
「これらの曲は、とても愛している妻のケイシーと、十分に愛せなかった死んだ植物のトリ・ジェイドに捧げます」。
一つはドラムマシン、シンセサイザー、フライド・フォートラックを使った初期のカセットテープの実験、もう一つはLP、コンパクトディスク、フィールドレコーディングからのサンプリングによるもので、Couplerが構想される以前の1980年代初頭、Ryan Norris(ライアン・ノリス)は主に二つのプロセスで電子音楽の実験を行っていました。後者のアプローチは、しばしばIDMと呼ばれる Aphex Twin、Mouse on Mars、Autechre、そして同様に重要なインスピレーションとなる Madlib、DJ Shadow、MF Doom、J Dillaの左利き用ヒップホップから影響を受けています。アプローチは変化し、成熟し、新たな戦術が実行されたが、Couplerの種はこの地に蒔かれたのである。
No Stressのデビュー作『Prelude No.1』を聴いたNorrisは、「すべてが新鮮で豊穣だったあの時代と場所に、すぐに連れて行かれた」と語っている。ここでは、誰かが自分の環境から音を吸収し、自由に再利用していた。その忠実さは、暖かく、親しみやすく、刺激的だった。もう一度泳ぎたい海だった。そしてシカゴで5年半を過ごした後、私の好みは上記のアーティストたちが住むベン図、つまりヒップホップ、ジャズ、実験的な電子音楽が出会う空間へと戻ってきたのです。
‘Reinvention No.1’ はそのダイアグラムの中心に位置し、Couplerと No Stressが新しいコンポジションの中で同等の割合を占めている。Norrisはオリジナル曲への敬愛の念を捨て、”Wake Up” の激しいパーカッションや “Trust Falls with my Enemies” の不安な風景のような構成要素に新しい方向性を見いだしたのである。これらの新しい作品は、独自のアイデンティティと内部ロジックを持ちながら、オリジナルの魔法を保持しており、あらゆるリミックス・プロジェクトにとって最適な結果となっています。
1.Wake Up (Wide Awake Remix)
2.Jump Up a Mountain (Can’t Stop, Won’t Stop Mix)
3.Trust Falls With My Enemies (Stress Disorder Mix)
