George Alice、ニューシングル「Valium & Sushi」をリリースしました。
George Aliceは、自分の名前を書けるようになる前からギターを弾き始めました。その才能は本物です。彼女は父親を最高の教師だと語り、父親が持っていたブリットポップへの愛から、彼女自身の最初の愛であるカントリー音楽に至るまで、幅広い音楽の好みを身につけさせてくれたことに感謝しています。以来、Aliceは常に自分自身に挑戦し、バンジョーや琴、ピアノなど、新しい楽器を学び続けています。
George Alice、ニューシングル「Valium & Sushi」をリリースしました。
George Aliceは、自分の名前を書けるようになる前からギターを弾き始めました。その才能は本物です。彼女は父親を最高の教師だと語り、父親が持っていたブリットポップへの愛から、彼女自身の最初の愛であるカントリー音楽に至るまで、幅広い音楽の好みを身につけさせてくれたことに感謝しています。以来、Aliceは常に自分自身に挑戦し、バンジョーや琴、ピアノなど、新しい楽器を学び続けています。
ニューヨーク・ハードコア・バンド、Show Me The Bodyが、ニューシングル「One Train」をリリースしました。
この楽曲は、YouTubeの自動生成コンテンツや、2014年の古いミュージックビデオ、そして2015年のEP『YELLOW KIDNEY』に収録されている情報が見つかることから、以前に発表された楽曲の再リリースである可能性が高いです。
Show Me The Bodyは、ハードコア、パンク、ヒップホップ、そして実験的な要素を融合させた独自のサウンドで知られており、特にボーカルのジュリアン・キャッシュワン・プラットが奏でるバンジョーの音色も特徴的です。「One Train」もまた、彼らの持つジャンルを横断する創造性と、荒々しいエネルギーが詰まった一曲と言えるでしょう。
LAを拠点に活動するオルタナティブ・パンク・バンド、Militarie Gunが、ニューアルバム『God Save the Gun』を10月17日にLoma Vista Recordingsからリリースすることを発表しました。
このアルバムからの先行シングル「B A D I D E A」が公開されました。この曲は、轟音のベースライン、スナップの効いたスネアドラム、鋭いギターメロディー、そしてソングライター兼ボーカリストのIan Sheltonによる圧倒的なボーカルパフォーマンスが特徴の、エネルギッシュなパンク・ナンバーです。
Sheltonが監督したミュージックビデオは、自らの過ちを振り返りながらも、実際には反省していないという、自己破壊的な側面を祝う作品となっています。Sheltonは、「これは我々が今までで最も技術的に挑戦的なビデオだった」と語っており、「悪いアイデア」という言葉をスペルアウトする楽曲にふさわしい、遊び心と狂気が詰まった映像に仕上がっています。
これ以上ないほどに状況が緊迫する中、Rise Againstが、これまでの作品で最も響き渡り、再活性化させるような新作のニュースと共に帰ってきました。
8月15日にLoma Vista Recordingsからリリースされる『Ricochet』は、ロックバンドである彼らにとって4年ぶりとなるアルバムです。この作品は、絶え間ない刺激に満ちた世界、アルゴリズムが私たち全員を怒らせようとする世界に到来します。まるで、強く打たれて制御不能に跳ね返り、際限なく広がり続けるビー玉の山のように。
しかし、グラミー賞受賞者のCatherine Marks(Boygenius, Foals, Manchester Orchestra, St. Vincent)がプロデュースし、Alan Moulder(Nine Inch Nails, Paramore, Queens of the Stone Age, The Killers)がミックスを手がけたこれら12曲を通して、Rise Againstはリスナーに、この集団的な分断と不満が最終的に誰の利益になるのかを考えさせます。跳び込む前に見つめ、私たちの行動が互いに与える影響について考え、私たちを煽る権力構造が保護されたままであることを問いかけます。
団結に根ざした『Ricochet』は、サウンドは壮大でありながらも、最大のポジティブな変化へと導く、精神の小さな部分に焦点を当てたレコードです。すべては自分自身から始まり、燃えるようなリードシングル「I Want It All」で、Rise Againstはエンジンを始動させ、熱烈で野心的、そして揺るぎない自己決定のミッションを始動させます。
「SOSは私にとって新たな章の始まりです。これまで発表してきたものとは全く対照的に、意図的に遊び心があって、くだらないものを作りたかったんです。すべては手放すこと、ダンスフロアで友情を再確認すること、そして女の子たちと夜遅くまで騒ぎ明かすことなんです。時には、そんなに深刻じゃなくてもいいんです…」
George Aliceは自分の名前を書けるようになる前からギターを弾き始めました。ええ、真剣な話です。彼女は父親という最高の先生を見つけ、父親のブリットポップ好きから彼女の最初の愛であるカントリーまで、折衷的な音楽の趣味を与えてくれたのは父のおかげだと語っています。それ以来、Aliceは常に新しい楽器を学ぶことに挑戦しており、バンジョー、箏ピアノなどにも挑戦しています。
Indigo De Souzaの4枚目のアルバム『Precipice』が7月25日にリリースされます。このLPは、ノースカロライナのシンガーソングライターである彼女にとって、2024年にリリースしたEP『WHOLESOME EVIL FANTASY』で予告されていたLoma Vista Recordingsからの初のフルアルバムとなります。『Precipice』は、SZAやFINNEASらと仕事をしてきたElliott Kozelと共に制作されました。De Souzaにとって、2023年の年間ベストアルバム19位にランクインした『All of This Will End』以来のLPとなります。「人生は、それが何なのかわからない何かの瀬戸際に常に立っているように感じる」とDe Souzaはプレスリリースで語っています。「音楽は、その感情を操る方法を与えてくれる。新しい方向へ前進する方法を」。
先行シングルの「Heartthrob」は3分間の楽曲ですが、瞬く間に過ぎ去るように、高揚感あふれるアンセムのようなポップロックの勢いで駆け上がっていきます。「大人になったら、満たされたコップを持ちたい」とIndigoは歌い、繰り返すたびにその声は自信を増していきます。楽曲のクライマックスは、ギターの騒乱と不協和音の叫びが爆発するような瞬間で、「本当に全力を注いだ」という言葉通り、スピリチュアルな響きさえ感じさせます。
De Souzaは新曲についてこう語っています。「『Heartthrob』は、言葉にするのが難しいことが多い、私の身体的な記憶の中で利用されてきた有害な方法を処理する助けとして書きました。『Heartthrob』は、怒りを力に変え、体現することについて歌っています。自分の体と経験を取り戻すことについてです。世界の虐待者への大きな中指です。有害な方法で触れられたすべての体への、皮肉で怒りに満ちた叫びです。」
Militarie GunとDazyのコラボレーション楽曲「Pressure Cooker」は両アーティストのファンに大人気ですが、この度、彼らが再びタッグを組み、新たな楽曲をリリースしました。その名も「Tall People Don’t Live Long」。前作同様、ゆったりとしたMadchesterの雰囲気を感じさせつつも、よりチルでムーディーな仕上がりとなっています。Militarie GunのIan Sheltonは次のように語ります。
「ジェームズは僕より背が高いから、この曲のタイトルをどう思いついたか想像できるでしょう。僕たちの間のジョークから始まったことが、人生のある程度の高みに達した人が、時に他人を見下し始めることについての真剣な会話に発展しました。「背の高い人」は、あまりにも視野が狭くなり、誰かを劣った気分にさせても構わないと思っている人に対する、僕たちの皮肉な表現になりました。この曲は、そのような態度を拒絶することについて歌っています――大きければ大きいほど、落ちるときは激しいのです。」
DazyのJames Goodsonは次のように付け加えます。
「イアンと僕はこの曲を「Pressure Cooker」が出た直後に書きました。そして、それが僕たちに、ソングライティングにおいてどれほど大胆になれるかを気づかせてくれました。アイデアをやり取りする午後のうちに本当にあっという間に完成し、デモを聴きながら「信じられない、僕たちがこれを書いたなんて」と言い合ったことを決して忘れません。数年後、ようやく一緒に集まって、Justin Raisenと共にこの曲を完成させることができました。僕たちはDazyとMilitarie Gunを、基本的にそれ自身のバンド、僕たちの他の音楽とは別の、独自のアイデンティティを持つ独立した作品群と捉えています。そして、この曲は僕たちにとってその考えを本当に確固たるものにしたと思います。」
Ianが監督した、二人がシャープなスーツに身を包んだ陰影のあるモノクロのミュージックビデオも公開されました。ぜひ下のビデオをご覧ください。
Rise Againstが、新曲「Prizefighter」をリリースしました。1月にリリースされた「Nod」に続き、シカゴのパンクバンドは本格的なアルバムの準備を進めているようです。先日、フロントマンのティム・マクイルラスにアルバムについて尋ねました。
ティムは、この新曲について次のように語っています。「それは、創造したいという衝動、それが聴衆を生み出し、聴衆との繋がりや聴衆に対する責任、そしてアーティストが聴衆にどれだけの義務を負っているかについて歌っています。」
「それは、観客から公の場への移行、そしてファンである人々に何を負っているのか、自分の精神衛生に何を負っているのかを調整しようとする試みです。」
Kerrang! In Conversationの最近のエピソードで、フロントマンは2021年のアルバム「Nowhere Generation」のフォローアップについて次のように語りました。「私たちはロンドンのプロデューサー、キャサリン・マークスと仕事をしました。彼女は素晴らしいです。アラン・モウルダーにミックスしてもらいました。そして、人々は2025年版のRise Againstを聴くことになると思います。誰もが聴いたことのあるような伝統的なものもありますが、『これは予想外だった』と感じるようなものも聴けると思います。私は興奮しています。」
Skegssが、シングル「So Excited」で私たちの恋愛の悩みを鎮めるために戻ってきました。
このシングルは、昨年10月にリリースされた彼らの3枚目のアルバム『Pacific Highway Music』以来、初のリリースとなります。Skegssは、最近のRolling Stone AU/NZとのインタビューで、そのアルバムの評判を「本当にポジティブ」と述べています。
「So Excited」では、ボーカルのベン・リードが、よく「とても馴染み深く思える」場面を構成する燃えるような愛と、それに続く失恋について歌っています。
「この曲はスタジオで本当にすぐにまとまりました。構成を感じ取るのに数日かかりましたが、全体が私たちに乗った心地よい衝動のように感じました」とリードは言います。「So Excited」は、バンドの長年のコラボレーターであるクリス・コリンズと共にレコーディングされました。
Soccer Mommyは、2024年のアルバム「Evergreen」から「Driver」の別バージョンを公開しました。このバージョンは、豊かなアコースティック楽器編成が特徴です。