スコットランドの2人組 VUKOVIが新曲 ‘Hurt’ をリリースしました。
ボーカルの Janine Shilstoneは、新曲について次のように語っています。「Hurtは、虐待された人間関係から立ち直り、もしその人に再び会ったら何をしてあげようか、何を言おうかと空想することをテーマにしています。この曲のオリジナル・デモは、GarageBandでピアノの弦とバスドラムと声だけで作られたもので、スピードは3分の1くらいです。それを Hamishに送ったところ、このような形になりました。絶対的な嫌悪感….. この曲は、歌詞的にも音楽的にも毒のある曲で、今までにリリースした曲の中で最も強い曲だと思います」と語っています。
Retirement Partyのリーダー、Avery Springer(エイブリー・スプリンガー)は、かつて Elton John Cenaとして音楽活動を行っていましたが、新作ソロ・シングル “Bored Man With A Knife” では、元の名前に戻しています。この曲は、昨年の ‘Quarter-Life Crisis EP’ で多くのロックボーカリストと共演した Ryan Hemsworthがプロデュースしています。
スプリンガーの新曲は、均整のとれたヒネリのある曲で、次のようなドラマチックなセリフを言い切る彼女の声は素晴らしいものです。「この曲は私にとってとても自然なものでした。それは、現実がどれほど憂鬱であるかをしっかりと把握しながらも、前向きでいようとする葛藤を体現しているからだと思います」とスプリンガーは語っています。
聞かないでください。
頭の中の何かが、すべてがうまくいくと教えてくれる
星がぶつかり合うのを見ていよう
何もしなくても十分に満足できるような気がする
テイク4、ラウンドアップして5
喧嘩をするつもりで来たんじゃない
生き残ることはできないだろう
削られて無になったただのナイフを持った暇人
モントリオールの TOPSが、新曲 “Party Again” を発表しました。この曲は、パンデミック・ロックダウンの年についての切ないミッドテンポのジャムです。
「昨年の春、すべてのツアーがキャンセルされたとき、私たちのほとんどはモントリオールに滞在し、夏の間に新曲を作ってレコーディングしました」とTOPSは語っています。「今日紹介する曲は、ツアー再開のお知らせに使わない手はないと思いました。この曲は、外出時にしか会えない人を恋しく思う気持ちを歌っています」と語っています。
希望がないと生きていけないから
時には、手放さなければならない
時には、自分の意思を伝えよう
友達がいないと生きていけないんだ
いつになったらまたパーティーできるの？
あなたの肌の感触が恋しい
昼も夜も何もかもがうまくいかない
私はそれを失っている
完全になりたいと思うほど
彼は私にもう一度会いたくてたまらない
これは何かの冗談に違いない
今日も行き止まり
あなたのベッドで目を覚ましたい
また可愛く着飾って
この街には誰もいない
短くて、ほろ苦くて、炭素鋼のポップフックで縫い合わされた “Pepper Jar” は、Monnone Aloneのニューシングルです。リリースを控えるニューアルバム ‘Stay Foggy’ の第3弾となるこの曲は、 Mark Monnone(マーク・モンノー)のエコノ・パワーポップ作品のひとつで、2020年にメルボルンが封鎖された際に自宅で作曲・録音されたものです。
リチャード・ブローティガンの詩とピート・タウンシェンドの古いデモからインスピレーションを得て、モンノーは仕事に取り掛かり、突拍子もない言葉を並べたり、ジングル・ジャングルスや子供のパーカッションをどれだけカセット8トラック・マシンに詰め込めるかを試したりした。
この曲のサビでは、何ヶ月も停滞していたコビドリンボーの向こう側に待っているものへの願い事を示唆しており、アウトロでは、すべての新しい可能性に手を広げているようにも見えます。
Jimmy Tamborello(ジミー・タンボレロ)が、Morr Musicが Les Albums Clausと共同で2021年にリリースする2枚の Dntelアルバムのうちの2枚目 ‘Away’ のリリースを発表し、ファーストシングル “Connect” をリリースしました。’Away‘ では彼のポップミュージックへの愛が表現されています。
「私は80年代のテクノポップで育ちました。これらの影響は常に私の音楽に反映されています」と、ジミーは言います。今回のアルバムでは、「80年代のインディーポップや4ADのようなレーベルを意識しました。このアルバムは、それらの影響をミックスしたものであり、自分のディスコグラフィーの中で、今でもつながりのある要素を見つけ出そうとしたものでもあります。昔の Dntelのレコードや、以前に所属していたテクノポップバンドの Figurineを反映させたいと思いました。私は、自分の音楽は基本的にテクノポップだと思っていますが、ポピュラー音楽としてのポップスを指しているわけではなく、ただきれいなメロディーが好きなだけです。でも、Dntelという名前では、本当に多くの人に向けて音楽を制作しようという野心はありませんでした。」
タンボレロの作曲スタイルをユニークなものにしているのは、まさにこうした音楽へのアプローチの緩さにあると言えるでしょう。’Away’ では、健康的なディストーションと、彼が思いついた最も心に残るメロディー、ボーカル、そして苦くて甘い歌詞を組み合わせています。「私の声は音域が限られています。私の声は音域が狭いので、このボーカル処理を施すことで、より感情を引き出すことができるようになりました。最近のポップスの人工的なオートチューンのスタイルと同じだとは思いません。私ではなく、生身の人間が歌っているように聞こえるのです。」
Dntelはこのテクニックを使って、自分自身を自分のアートから切り離し、アーティストとしての自分の現状について、様々な解釈を受け入れています。「この加工された声は、良くも悪くも、普段の声よりも自分の姿に近いような気がする…」といいます。ジミー・タンボレロは、自分のユニークな音楽的個性と、ポップ・ミュージックの要求と可能性の両方を完璧に調和させる方法を見つけました。”Connect” を聴けば、それがわかるだろう。
シカゴのエモ・トリオ、Pet Symmetry – ベース／ボーカルの Evan Weiss（Into It. Over It.）、ギタリストの Erik Czaja（Dowsing）、ドラマーの Marcus Nuccio（What Gives, ex-Dowsing）は、2017年に Polyvinylからリリースしたセカンド・アルバム ‘Vision’ 以来、ニュー・アルバムを発表していませんでしたが、昨年、チャリティ・シングル “S.S. Decompressed” をリリースし、今回、ニュー・シングル “Pet Sympathy” を発表しました。いつものキャッチーでクランチーなエモと、いつもよりラウンジな雰囲気が組み合わさっています。
Glenn Donaldson(グレン・ドナルドソン)は、彼の新しいプロジェクトThe Reds, Pinks & Purplesで、まさにその時を迎えました。サンフランシスコのDIYインディ・シーンで長年活躍してきたグレンは、最近では The RPPsでうつむいた完璧な作品を作ることに力を注いでおり、人々はそれに耳を傾けています。彼は非常に多作で、”I’d Rather Astral Project” と “Work It Out While You Can” はもともと限定版のボーナス7インチとしてリリースされましたが、これらの曲はクラシックな Cherry Red, Flying Nun, 初期Creationの流れを汲む100％最高品質のポップであり、それゆえにもっと広く放送される価値があるのです。これらのゴージャスでメランコリックでメロディックな曲は、’Uncommon Weather‘ の理想的な補足であると同時に、初めての人にとってはプロジェクトの素晴らしい入門となるでしょう。いつもながら素晴らしいですね。
The Boo Radleysが1998年の ‘Kingsize’ 以来、23年ぶりの新曲で戻ってきた。The Boo Radleysのオリジナル時代にほとんどの曲を書いていたギタリストの Martin Carr(マーティン・カー)は、今はグループに参加していませんが、シンガー／ギターの Sice(サイス)、ドラマーの Rob Cieka(ロブ・シエカ)、ベースの Tim Brown(ティム・ブラウン)という残りのメンバーは揃っています。
サイスは、”A Full Syringe and Memories of You” について、「他のすべての価値基準よりも寿命を優先する宗教的な偽善に取り組み、どんな犠牲を払っても人生は常に生きる価値があるという歪んだ見方を是正しようとしている」と述べています。
メルボルン出身の4人組 Moaning Lisaが、”Inadequacy” と題したニューシングルを発表しました。このバンドの最新作は、抑制の効いた鋭い詩と、焼け付くようなカタルシスのあるコーラスの間を行き来しながら、陰鬱さと騒がしさが同居しています。
「この曲のために書いた最初のセリフは、酔っ払って誰かとセックスしようとしたときに、靴とパンツのどちらを先に脱ぐべきか分からないというものでした」とシンガーの Charlie Versegi(チャーリー・バーセギ)は説明しています。
「”Inadequacy” はそこから雪だるま式に広がっていき、自分が不十分だと感じるあらゆる方法、つまり日常の欠点の小さなスナップショットを集めたものになりました」
“Why Don’t You Break My Heart” は、質問というよりもリクエストです（だからクエスチョンマークがないのです）。誰かががっかりする前に去ってほしいというお願いです。
リード・シンガー・ソングライターの Joy Deyo(ジョイ・デヨ) は、「数年前、人生の最盛期であるはずの私は、自分でも気づかなかった珍しい遺伝病のために、身体が衰えていることに気づきました。病気になると、肉体的な苦痛とともに、精神的な苦痛も大きくなります。それは、生きている間に死んでいくようなもので、自分の機能しない部分を嘆いたり、簡単にできなくなったことを懐かしんだりします。悲しみの中で、私は夫に次のようなことを言っていました。「もし私と別れて、病気ではない他の人を見つけたいのなら、私は理解します。あなたはこのために契約したのではないのだから」
もちろん、私は彼にそうしてほしくありませんでした。そして彼もそうしたくなかった。だから代わりに、そのことを歌にしました。歌は、夢を語るのと同じように、あなたの恐れや起こらないことを望むことを語ることができます。そして、その暗闇を歌にすることができれば、それは誰にとってもより楽しいことなのです。」
Sweet Nobodyは、カリフォルニア州ロングビーチ出身のインディーポップの4人組です。
