Bnny – “I’m Just Fine”

Bnnyの2021年のデビューLP ‘Everything’ で最も印象的だったのは、Jess Visciusの脆弱性だった。新曲 「”I’m Just Fine” は、誰かを失ったときに時間がゆっくりと流れる感覚について書かれている」 とVisciousは書いている。”自分を守るために、失恋したことを否定しようとすること “なんだ。

ジェスと、有名なポートレート写真家でバンドのベーシストでもある妹のアレクサに加え、Bnnyのラインナップにはギタリストのティム・マコウスキーとアダム・シューベルト、そしてドラマーのマット・ペルキーが名を連ねている。新曲では、’Everything’ と同様に、注意深く、ダージ風の楽器がジェスの地味なボーカルに完璧なシーンを提供しています。

Goon – “Garden of Our Neighbor”

Goonは2019年にデビューアルバム ‘Heaven Is Humming’ をリリースした。それ以来、Goonの首謀者である Kenny Becker(ケニー・ベッカー)はバンドを事実上再起動させ、全く新しいラインナップを迎え入れ、新しいサウンドを模索している。今回リリースされる ‘Paint By Numbers, Vol.1‘ は、ベッカーが「彫刻やコラージュ」と例える楽曲を、ベッカーのアパートとリハーサル・スペースで全てレコーディングした2枚のEPの1枚目だ。リードシングルでオープニングトラックの “Garden Of Our Neighbor” は、Goonの前作にあった90年代風のファジーなロックから脱却し、艶やかなベッドルームポップへと変化した、温かく忍耐強いゾーンアウトの曲です。

MJ Lenderman – “Hangover Game”

ノースカロライナ州アッシュビルに住む Jake Lenderman(ジェイク・レンダーマン)。インディーバンド Wednesdayでギターを弾き、時々ピジョン川で釣りをし、MJ Lendermanとして自身の音楽を制作している。Dear Life Recordsからリリースされる彼の最新ソロ作品のタイトルは ‘Boat Songs’。ボートの購入、飲み過ぎ、鳥の餌箱から落ちる種の観察など、「充実感と幸福感を追い求める」歌を中心に構成されたこのアルバムは、これまでで最も「洗練された」サウンドだとレンダーマンは述べている。

Karly Hartzmanが監督したビデオとともに公開された ”Hangover Game” は、気取らず、リアルで、完璧な詩のような作品である。簡単に言えば、この曲は忘れられない。

ジョーダンはアディダスとのシューズの契約を望んでいた
しかし、ナイキは彼に断り切れないほどのオファーを出した
ユタ州で彼に毒を盛ったのはピザではなかった
ホテルの請求書が証拠になる
たった5人の男に3千ドル

偽物のジョーダンを買った
靴ですらない
ああ、彼はとても病気に見えた
ニュースにもなった
でも ピザでもなく
インフルエンザ
ああ 私も酒が好きだ
私もお酒が大好きです

Ex-Vöid – “Churchyard”

元Joanna Gruesomeのメンバーである Lan McArdleと Owen Williamsが参加する Ex-Vöidが、デビュー・アルバム ‘Bigger Than Before‘ をDon Giovanniからリリースすると発表した。

アルバムは最小限のオーバーダビングでライブ録音され、その即時性とエネルギーはアルバムのオープニングを飾る非常にキャッチーな “Churchyard” で感じることができるだろう。「この曲は24歳の時にブライトンに住んでいた時に書いたんだ。友人と私は失業中で、ペットの墓地でラガー缶を飲んだり、合法的なハイヒールを摂取したりして過ごしていたんだ。退屈だったので、最後に歌ったんだ。”I get so bored” を何度も何度も歌ったんだ」

ラジオを聴きながら教会へ
赤いデニムで髪が乱れている
砂に埋もれた頭
ああ、彼らは理解しない、決して理解しない
彼らが見つめるのが見えるよ、ベイビー
バスで座っているとき
目を見ればわかる、彼らは私たちのことなど気にもしていないのだ

顔に書いてある、ベイビーどうすればいいんだ?
基本的に全部本当なんだろうけど
そんなに長くは待てない
あなたがまだ私の心の中にいるから
ベイビー、いつも変だよ……いつも迷走してるみたいだし
私を引き留めることができると言って
しかし、私はとても退屈です
私はとても退屈しています
私はとても退屈している
私はとても退屈している

Bryde – “Silver Suns (divine)”

2018年にソロ・キャリアを開始して以来、ウェールズのシンガーソングライター、Bryde(別名:ギタリスト兼ボーカリストの Sarah Howells)は、2枚のフルレングスをリリースし、ロードを走ってきた。自分の時間で成功を見出した彼女の最新シングル “Silver Suns (divine)” は、ソングライターとパフォーマーとしての彼女の強みを示し、来る3作目のフルレングスを示唆している。

Marie Naffah – “I Want More”

ロンドンを拠点に活動するアーティスト、Marie Naffah(マリー・ナファ)は、近日発売予定のEP ‘Trains’ からのリードシングル “I Want More” で、自発性を受け入れ、パフォーマンスの自由な価値を取り戻す必要性を訴えています。

パンデミックによって生活が長く停滞する中、マリー・ナファは、過去2年間に何度も延期されたシンプルな喜びを再び味わいたいという多くの人々の気持ちを代弁しています。このシンガーソングライターは、50日間に50公演という急なツアーでライブ音楽シーンに再び参加し、情熱を取り戻したのです。”I Want More” は、ソフトバラードとトーチソングの間の細い線上にある曲で、ポップなコーラスと繊細なギターで構成されており、デビューEP ‘Golden State’ のソウルなフックを増幅している。

ファの最新シングルは、衝動的で普遍的な人間の衝動とシンクロしています – 最近、必然的に傍流に追いやられている探求心です。「このEPは必ずしもパンデミックについてではないけれど、間違いなくパンデミックに通じる要素があるわね」と彼女は言う。「”I Want More” は、私たちの中にある向上心、冒険や夢を叶えたいという根強い衝動に訴えかけるものです。言うまでもないことだけど、この2年間はその全てがかなり大変だったわね」

この曲は、ツアーの素晴らしさ、人間関係、当たり前になりがちな機会などを軸にしたものです。「この曲は、最初はラブソングに見えるけど、実はライブの魔法をもう一度感じたいっていうことなんだ」とナファは説明します。「この曲は電気に関するもので、ケーブルやアンプにちなんでいるんだ。この曲の素晴らしさは、より良い人間関係、より良いキャリア、より多くのリスクを負うこと、より多くの冒険など、他の多くのことに応用できることだと思うんだ。この曲は、人々に夢を与え、”あなたはもっと何をしたいですか?”という問いかけをしたいのです」

Minaxi – The Deep Blue Sea Conveys Your Love

リリース予定のLP ‘Lazuleen’ からのファーストシングル。

「私が経験したどんな感情よりも大きなこの感覚があります。聴けば聴くほど、それが鮮明になる。左の耳から右の耳へ抜ける波の音が聞こえる。まるで海と一体になったかのように、あなたの愛が鮮明に伝わってくるのです。私の中の星は痛み、踊り、この感覚をもっと求めて、平凡な束縛から私を解き放ちます。私は今、あなたが私をどのように見ているかがわかり、率直に言って、それは恐ろしいことです。桜の花の精妙な美しさを見つめながら、自分の死期を知るのは恐ろしいことです。なんと純粋で、なんと優美で、なんと儚いのだろう。私たちは、桜の花のように、今日栄え、明日には散ってしまうのです。優しい気づき。朝の祈り。あなたのすべてが、私の望むすべてです。私の心を包んでください 私はいつも自由です 永久に。紛れもなく。深い波紋に降り立つ時 君の愛を乗せて 紺碧の海へ行こう」

Dangerfields – “Cocoon”

ケープタウンの5人組のバンド Dangerfields の新曲 “Cocoon” は、他人の存在がとても心地よく、何週間、何ヶ月と部屋に二人きりでいても、何かが欠けているように感じることはない、ということを歌った曲です。冬の監禁生活の中で考え出されたものです。

この疲れた心の中を滑るように
嵐は静まり、私は時間をやり過ごす
もっと近くに
あなたに近づく
同じ繭に包まれながら

前世を紡ぐ
あなたの中の私
そして、あなたは私の中に
でも今、私は
もっと近くに
あなたに近づく
私たちは同じ繭に包まれている

大抵の場合 私は言葉に詰まる
なんて言っていいかわからない
どうしてこんな馬鹿なことをしたのか、そして私は
あなたを怖がらせてはいけない
しかし、私はここに滞在することを知っていることを望みます
息がある限り
私は最善を尽くします 価値ある存在であり続けるために

もっと近くに
あなたに近づく
同じ繭に包まれながら

Lazy Queen – “Alcohol”

Lazy Queenは、ラウド系のロックを演奏し、そのエネルギーは他の追随を許さない。彼らのコンサートは激しく、爆発的であり、観客はステージとフロアの両方にいるようなものである。メロディー、ノイズ、そして様々な影響を融合させた彼らのサウンドは、90年代のノスタルジックなファンや、FIDLAR、Together PANGEA、METZ、The Dirty Nilといった新しいアーティストのファンも同様に満足させるはずです。

音信不通のような気がする
君の顔を見ていると頭がクラクラする
壁の重さを感じるまで後退させる
光を失い、あらゆる音を遮断する
その笑顔を逆さまにする
あなたが既に知っている秘密を漏らす

たぶん酒のせいだ
たぶん、アルコールのせいだ

昨夜の名残が残っている
私の髪が引っかかっても気にしないでね
ループの中で、すべてが一度に
形が崩れるほど、きつく巻かれている
埴が挫きなら埴も挫きだ
トイレの個室で告白

たぶんお酒のせい
たぶんお酒のせい

窓を開けて、私を受け入れて
隠れる場所、沈む場所が必要だ

たぶんそれはアルコールだ
たぶん酒だ
たぶんアルコールだ
たぶんお酒のせい

Marbled Eye – “Dirty Water”

Marbled Eyeは、カリフォルニア州オークランド出身のバンドです。リズムとバランスのとれたギター・ミュージックに期待。”Dirty Water” は、一連の評価の高いリリース–2016年のEP、2017年のEP 2、2018年のデビューLP Leisure–に続くもので、Marbled Eyeはアメリカのポストパンクの長い系譜の中で最も刺激的で尊敬されるバンドの1つとして確固たるものになった。

“Dirty Water” とは、宙ぶらりんな状態です。過去を受け入れつつも、前に進むべき時だと知っている。この曲は友人の山小屋でのセッションから始まり、バンドメンバーが転居したり、パンデミック時の状況を見直したりする中で作り直されたものだ。この曲は、すべての動くパーツの集合体であり、最終的に一緒にロックされ、家に持ち帰ることができるのだ。