Moon Bootsという名前は、ハウスとディスコの界隈で確固たる地位を築いています。ブルックリン生まれで、シカゴで青春時代を過ごしたこのシンセの魔術師は、グルーヴィーなサウンド全般を専門とし、それを裏付ける確かなカタログを持っています。Fool’s Goldからの彼の最初のリリースは、これまで私たちが彼から聴いた中で最も大きく、最もキャッチーな曲の一つです。自身の輝かしい経歴を持つ多才なボーカリスト、Lyric Jonesが、「Sunshine」を空高く舞い上がらせています。
house
Juno Mamba & edapollo – U Always
オーストラリアのアーティスト、Juno Mambaとedapolloが再びタッグを組み、壮大なコラボレーション作品「U Always」を完成させました。それは、魅惑的なインストゥルメンテーションと、エネルギーを真に高める中毒性のある推進力に満ちた、洗練されたエレクトロニック・ミュージックです。
「U Always」はその全編を通してかなりのエネルギーを放っており、冒頭から不吉なトーンを醸し出す力強いシンセベースと連動する、ドライビングなパーカッションパターンによって、骨の髄から注入されたような猛烈なペースが展開されます。高揚感のあるシンセと催眠的なボーカルサンプルによって、「U Always」は、あらゆる音楽フェスティバルやクラブで盛り上がること間違いなしの、陶酔感のあるアウトプットを実現しています。
「U Alwaysは、Edと初めてコラボレーションしたトラックです。最初のデモは数時間以内に作成されましたが、その後、よりエネルギッシュなものに作り直すことにしました。ドラムとシンセに重点を置き、それらを完全に刷新しました。新しいバージョンをEdに送ると、数時間以内に、彼がすべての新しいボーカルを入れたバージョンを送り返してきて、それがトラックを高め、完璧にまとめました。私のお気に入りのエレクトロニックアーティストの一人であるAleksandirがミキシングを担当してくれましたが、彼はこのレコードにぴったりでした。」- Juno Mamba
Human Movement – Freaker
Human Movementのニュー・シングル 「Freaker」が、Gallery Recordingsからリリースされました。Human Movement（ことEdward Macdonald）の、ハウス、ガラージ、テクノを独自にブレンドしたサウンドは、オーストラリアのダンスミュージックシーンにおいて急速にその地位を確立しました。
Speckman, Kev Koko & Tom Yanis – Signs
「Signs」は、アーティストのKev Koko、Speckman、Tom Yanisによるトラックで、Public Possessionレーベルからリリースされています。この楽曲は、洗練されたエレクトロニックな雰囲気が特徴で、深いビートとムードに溢れたメロディが印象的です。
Aili – Damewadame
2024年に最高のデビューアルバムの一つ『Nandakke?』をリリースしたベルギーと日本のデュオAiliは、過去12ヶ月の多くを、エレクトロポップ、エレクトロニカ、ハウスミュージックなどを万華鏡のように衝突させた彼らのサウンドをヨーロッパ、メキシコ、日本のクラブやフェスティバルで披露して過ごしました。しかし、私たちを置き去りにすることなく、Aili MaruyamaとOrson Woutersは、クラブ仕様の新曲2曲「Damewadame」と「Shindara」で戻ってきました。その雰囲気は、バンドのライブを観て、彼らのネオン色のエレクトロニックポップが、カロリーを燃焼させるようなビート、ベース、ストロボライトの爆発へと変化する瞬間を体験した人なら、非常によく知っているでしょう。
これらの新曲はすでにAiliのライブセットで馴染み深いものとなっていますが、その起源は、バンドが音楽を担当することになったupcomingなベルギーのテレビシリーズ『Drift』のサウンドトラックにあります。このシリーズは、21世紀のセックスと愛の移り変わる中で生きるブリュッセルの20代の友人たちのグループを描いており、Ailiの音楽は、非一夫多妻制の関係、信頼、同意といった、今日の若者が直面しているますます重要な問題を彼らが探求する完璧な背景を提供しています。
ここで最初のトラックである「Damewadame」は、もともと『Drift』のパーティーシーンのために作られました。約30秒のオリジナルの断片を完全な曲にするにあたって、Ailiは、番組のテーマのいくつかだけでなく、今日のベルギー、そして実際には世界中のクラブで起こっていることに対するバンド自身の懸念も反映させたいと考えました。その結果、Ailiのよりハードなトラックの一つとなり、インダストリアルなエッジの効いたテクノに傾倒し、ガタガタとしたパーカッションとオーバードライブされたベースが、Maruyamaのボーカルの切迫感を強調しています。
「ここでは文字通り『Yes is yes. No is no.（はいははい。いいえはいいえ）』と歌っています。この曲はクラブにおける同意についての歌なんです」と彼女は説明します。これは、ベルギーでいくつかの注目を集めた薬物混入や性的暴行事件を受けて、非常にデリケートな話題となっています。「特に、人々が薬物を摂取したり、酔っ払ったりするクラブ環境では、境界線が曖昧になりがちで、人々はそれを言い訳にすることがあります。最近ニュースでいくつかの事件がありましたが、私の女性の友達は皆ひどい経験をしており、男性の友達にもそういう人がいるので、ようやく真剣に受け止められるようになったのは良いことです。だから、これはシンプルですが明確なメッセージです。はいははい、いいえはいいえ。たとえ酔っ払っていても、それが何を意味するのかはわかるはずです。」
ブリュッセルの活気あるクラブシーンを舞台にした多くのシーンで、Ailiは適切なアップテンポの伴奏を提供する必要があり、インスピレーションを得るために、ライブの最後に爆発的な何かが必要だった最初のライブのために書かれたトラックを振り返りました。これまで正式に録音されることのなかったその激しいライブの終盤の演奏は、大幅に改修されました。現在「Shindara（死んだら）」と改題されたこのトラックは、Maruyamaのボーカル、グリッチ、エコー、ミスファイアが、霊的なアンビエントテクスチャーの土台の上で舞い上がるような、ほとんど瞑想的なイントロで私たちを優しく迎え入れ、その後、ドラムとアシッドなシンセが加わり、私たちを再びダンスフロアの暗闇へと引きずり込みます。Maruyamaが説明するように、かなり哲学的な領域に入り込んだこの曲にふさわしい展開です。
「歌詞（日本語）は基本的に『私が死んだら、どこへ行くんだろう？』ということについてです。そして、頼れる宗教が特にないので、本当にわかりません。でも、それでもよく考えることなんです。『Shindara』には非常に長く、軽やかで高揚感のあるイントロがあり、平和な場所に連れて行ってくれるような感覚がありますが、その後、この大きな実存的な問いを巨大なクラブトラックに変えるというアイデアで遊ぶのが楽しかったんです。面白いパズルです。」
Avalon Emerson – On It Goes
数年前、ダンスDJ/プロデューサーのAvalon Emersonは、トラック制作からソングライティングへと飛躍しました。彼女のプロジェクト、Avalon Emerson & The Charmは、素晴らしいセルフタイトルアルバムをリリースし、Stereogumの「Band To Watch」にも選ばれました。現在、Emersonは、トラックと楽曲の中間のような別のプロジェクトに取り組んでいます。彼女の新しいプロジェクト、Perpetual Emotion Machineでは、DJセットのために特別に制作した音楽を共有していますが、そのトラックは決して実用的なだけではありません。様々な場所へとリスナーを連れて行ってくれます。
これまで、Avalon EmersonのPerpetual Emotion Machine名義で、Oppenheimer Analysisのカバー「Don’t Be Seen With Me」とオリジナル曲「Treat Mode」の2曲を紹介してきました。そして今回、彼女はStorm Queenのサンプルをベースにした、エネルギッシュなテクノシングル「On It Goes」を公開しました。強烈なフックがあり、そして動きのある楽曲です。ぜひお聴きください。
salute – saving flowers (with Rina Sawayama) [Hudson Mohawke Remix]
マンチェスターを拠点とするプロデューサーsaluteが、高名なスコットランドのプロデューサー、作曲家、DJであるHudson Mohawkeとタッグを組み、多才なアーティストRina Sawayamaをフィーチャーした「Saving Flowers」のリミックスを制作しました。この楽曲は、saluteが2024年にNinja Tuneからリリースしたデビューアルバム『TRUE MAGIC』のハイライトの一つです。
saluteは「最近、自分のセットの最後にこの曲をかけることが多いんだ」とコメントし、「僕のことを知っている人ならわかると思うけど、これは僕にとって本当に大きな意味があるんだ。HudMoほど尊敬しているプロデューサーはほとんどいない。13歳か14歳の頃に彼の音楽に出会って、それは僕の人生を永遠に変えた。ロス、僕とsaluteのファンにとってすごく大切な曲を、こんなにも骨まで砕けるようなバージョンにしてくれて本当にありがとう」と語っています。
Johannes Albert feat. Biesmans – Get My Gee
承知いたしました。「Private Dancer」へようこそ！高い評価を得るプロデューサー Johannes Albert が、6年ぶりに3枚目のクラブアルバムをリリースします。そして、先行シングルを飾る、中毒性のあるアップテンポなトラック「Get My Gee」では、Biesmans がフィーチャリングで参加し、熱気を帯びさせます。バウンシーなハウスビート、高揚感のあるリズム、そしてキャッチーなボーカルスニペット – 夏がやってきます。準備はいいですか？
Eli Mich – Only You
「Only You」の切ないボーカルとスキッピーなガラージドラムは、一見無名のプロデューサー Eli Mich の熟練の技によって組み立てられています。しかし、エレクトロニックミュージックの世界では別名義は珍しくなく、この場合、私たちは Fool’s Gold に冒険的な新しい EP を届けたオランダのベテランプロデューサー Mike Mago を扱っています。このエモーショナルなアンセムで、高まるベースラインに身を委ね、豪華なピアノが待つ着陸地点へと運ばれてください。
Jesse Mac Cormack – Stop
Jesse Mac Cormack が最新シングル「Stop」をリリースし、彼の特徴であるインディーエレクトロニックな質感と感情的な深みを表現した魅惑的なビジュアライザーが公開されたことを記述します。このリリースは、2024年のEP『GRIP』の成功に続き、プロデューサーおよびパフォーマーとしての Jesse の進化をさらに際立たせています。