Aili – Damewadame

2024年に最高のデビューアルバムの一つ『Nandakke?』をリリースしたベルギーと日本のデュオAiliは、過去12ヶ月の多くを、エレクトロポップ、エレクトロニカ、ハウスミュージックなどを万華鏡のように衝突させた彼らのサウンドをヨーロッパ、メキシコ、日本のクラブやフェスティバルで披露して過ごしました。しかし、私たちを置き去りにすることなく、Aili MaruyamaとOrson Woutersは、クラブ仕様の新曲2曲「Damewadame」と「Shindara」で戻ってきました。その雰囲気は、バンドのライブを観て、彼らのネオン色のエレクトロニックポップが、カロリーを燃焼させるようなビート、ベース、ストロボライトの爆発へと変化する瞬間を体験した人なら、非常によく知っているでしょう。

これらの新曲はすでにAiliのライブセットで馴染み深いものとなっていますが、その起源は、バンドが音楽を担当することになったupcomingなベルギーのテレビシリーズ『Drift』のサウンドトラックにあります。このシリーズは、21世紀のセックスと愛の移り変わる中で生きるブリュッセルの20代の友人たちのグループを描いており、Ailiの音楽は、非一夫多妻制の関係、信頼、同意といった、今日の若者が直面しているますます重要な問題を彼らが探求する完璧な背景を提供しています。

ここで最初のトラックである「Damewadame」は、もともと『Drift』のパーティーシーンのために作られました。約30秒のオリジナルの断片を完全な曲にするにあたって、Ailiは、番組のテーマのいくつかだけでなく、今日のベルギー、そして実際には世界中のクラブで起こっていることに対するバンド自身の懸念も反映させたいと考えました。その結果、Ailiのよりハードなトラックの一つとなり、インダストリアルなエッジの効いたテクノに傾倒し、ガタガタとしたパーカッションとオーバードライブされたベースが、Maruyamaのボーカルの切迫感を強調しています。

「ここでは文字通り『Yes is yes. No is no.(はいははい。いいえはいいえ)』と歌っています。この曲はクラブにおける同意についての歌なんです」と彼女は説明します。これは、ベルギーでいくつかの注目を集めた薬物混入や性的暴行事件を受けて、非常にデリケートな話題となっています。「特に、人々が薬物を摂取したり、酔っ払ったりするクラブ環境では、境界線が曖昧になりがちで、人々はそれを言い訳にすることがあります。最近ニュースでいくつかの事件がありましたが、私の女性の友達は皆ひどい経験をしており、男性の友達にもそういう人がいるので、ようやく真剣に受け止められるようになったのは良いことです。だから、これはシンプルですが明確なメッセージです。はいははい、いいえはいいえ。たとえ酔っ払っていても、それが何を意味するのかはわかるはずです。」

ブリュッセルの活気あるクラブシーンを舞台にした多くのシーンで、Ailiは適切なアップテンポの伴奏を提供する必要があり、インスピレーションを得るために、ライブの最後に爆発的な何かが必要だった最初のライブのために書かれたトラックを振り返りました。これまで正式に録音されることのなかったその激しいライブの終盤の演奏は、大幅に改修されました。現在「Shindara(死んだら)」と改題されたこのトラックは、Maruyamaのボーカル、グリッチ、エコー、ミスファイアが、霊的なアンビエントテクスチャーの土台の上で舞い上がるような、ほとんど瞑想的なイントロで私たちを優しく迎え入れ、その後、ドラムとアシッドなシンセが加わり、私たちを再びダンスフロアの暗闇へと引きずり込みます。Maruyamaが説明するように、かなり哲学的な領域に入り込んだこの曲にふさわしい展開です。

「歌詞(日本語)は基本的に『私が死んだら、どこへ行くんだろう?』ということについてです。そして、頼れる宗教が特にないので、本当にわかりません。でも、それでもよく考えることなんです。『Shindara』には非常に長く、軽やかで高揚感のあるイントロがあり、平和な場所に連れて行ってくれるような感覚がありますが、その後、この大きな実存的な問いを巨大なクラブトラックに変えるというアイデアで遊ぶのが楽しかったんです。面白いパズルです。」

Aili – “Babychan”

ベルギー出身の日本人デュオ、Ailiが11月にリリースするデビュー・アルバムからのセカンド・シングル「Babychan」は、魅力的なエレクトロ・ポップ。これまでのリリースでは、ファッション、ダンス、お金、枕の喧嘩について歌ってきましたが、”Babychan” では、アイリ・マルヤマ&オーソン・ウーターズが、ついにポップスの最大のテーマのひとつである「愛」に挑みます。しかし、私たちが期待するように、この曲は普通のラブソングではありません。

「この曲は、私たちにとって初めてのラブソング(そしてアルバムの中で唯一のラブソング)です。”LOVE”にどっぷり浸かった恋愛の最初の段階を歌っています。オランダ語の慣用句を日本語に直訳しました。それが正しいかどうかはわかりませんが、理解してもらえればと思います。混乱するかもしれませんが、それが愛というものです」

そんな圧倒的な体験を完璧に表現した “Babychan” は、心に響くピアノやアコースティックギター、切ない憧れなどではなく、アシッドなブリープや鋭いシンセ、ガラガラと鳴るパーカッション、そしてアイリの個性的なヴォーカルなど、音の爆発がまた楽しい。

Aili – “Fashion”

前作 “Make Me Rich”、そしてFergieの “Glamorous” のカヴァーに続き、日本とベルギーのデュオ、Ailiはニュー・シングル “Fashion” で、自分たちの預金残高を無視し、人生のより上質なものを探求し続けている。Aili MaruyamaとOrson Woutersの2人によるこの曲は、オートクチュールの奇妙な世界に対する、やや皮肉交じりのオマージュであり、今回はシンセサイザーとAiliのヴォーカルに、日本の伝統的な弦楽器である琴を加えた、遊び心のあるエレクトロ・ポップ・ナンバーだ。

淡々としたグルーヴと催眠術のようなKosmicheのベースラインを軸に、カメラのフラッシュのようなメロディが炸裂し、Maruyamaが日本人とファッションの関係を探求するための完璧な背景を提供する。東京の有名な原宿地区を散歩したことのある人なら、あるいは岡山県産の生セルビッチデニムの味を覚えたことのある人なら、誰もが驚くほど真剣になれることを知るだろう。

Maruyamaが今回すべて日本語で歌っているように、それはさまざまな服の着こなし方を表現する言葉にも反映されている。「日本語は、話す内容によって『着る』という意味の動詞を使い分ける」と彼女は言う。「例えば、オランダ語とは違って、日本語では頭にかぶるものには “かぶる” という動詞があり、上半身を覆うものには “着る “という動詞がある」。

このシングルに付随して、バンドは、バンドとファッション界そのものの楽しさとシュールさを捉えたビデオを制作した。ペンキまみれのマルヤマとウーターズが、サラダの葉で作ったシャツから、レモングラス、ブドウのイヤリング、グリーンピースのネックレスまで、交代でモデルになって、最高のキャットウォーク・ルックを披露している。「ファッションは真剣に捉えられているかもしれないが、だからといって深刻になる必要はない」とマルヤマは言う。「このビデオは五感を楽しませるもので、笑顔になってもらうと同時に、口の中がさっぱりするようなものです」と語る。

ブリュッセルのダンサール通りで、ウィットルーフで作ったズボンをはいた子供たちを見かけるようになったら、少なくとも誰を非難すればいいかはわかるだろう。