OK Cool – Waawooweewaa

「Waawooweewaa」は、シカゴのデュオ、OK Coolのシングルで、エネルギッシュで遊び心のある曲調が特徴です!楽器のビートとキャッチーなメロディラインが、聴く人をポジティブで楽しい気分にしてくれます。そのタイトルからも分かる通り、何か予想外のワクワク感を感じさせる1曲です。

Liquid Mike – Groucho Marx / Selling Swords

ミシガン州マーケットのギターヒーロー、Liquid Mikeが、ニューアルバム『Hell Is An Airport』を9月12日にリリースすることを発表しました。「空港は奇妙な中間地点で、いつも自分が宙ぶらりんの状態にいるような気分にさせられるんだ」とバンドリーダーのMike Mapleは語ります。「このアルバムは、行き詰まって這い出せない感覚を取り巻くテーマを多く扱っています。空港はストレスが多く、混雑していて、官僚的で、眠ることがありません。地獄は空港と非常によく似た仕組みで運営されていると想像しています。」

発表と同時に、2つのシングル「Selling Swords」と「Groucho Marx」も公開されました。どちらの曲も、Liquid Mikeがパワーポップで90年代スタイルのロックの領域にいることを示しています。

Sekunderna – Se dig inte om

スウェーデンのパワーポップパンクバンド、Sekundernaが新曲「Se dig inte om」で帰ってきました。

「Se dig inte om」は、The Replacements、Martha、Hüsker Düのファンにはたまらない、メロディックなエネルギーが炸裂する、Sekundernaの真骨頂です。

このトラックのタイトルは、スウェーデンのノーベル文学賞受賞者であるエウヴィンド・ヨーンソンの小説(Sekundernaのデビューアルバムがタイトルを借りた1935年の「Här har du ditt liv」の続編)へのオマージュであり、文学的な引用と生々しい感情が融合しています。これは、裏切りと自己欺瞞についてのアンセムであり、愛と失望という二つの感情に凝縮されています。大きな感情を込めた、壮大な楽曲です。

Sekundernaは、スウェーデンのウメオ出身の4人組で、Guided by Voicesのメロディックなセンスと、RadioactivityとEbba Grönの激しさを兼ね備えています。彼らのサウンドは、パンクロックの緊急性を持って届けられる、きらめくパワーポップのリフ――すべてスウェーデン語で歌われています。

彼らは2018年に、当初Personaという名前で、イングマール・ベルイマンの映画の暗さに触発されたパンクロックを演奏するために結成されました。Sekunderna(翻訳:秒)という名前は、短いパンクソングを指し、仕事に行くために夢を一時停止するまでの秒を数え、眠りにつくまでの秒を数えることを意味します。彼らは、後期資本主義社会における日常的な問題について歌っています。

キャッチーで、胸が締め付けられ、そして完全に生きている――「Se dig inte om」は、振り返らずに前進するSekundernaのサウンドです。ボリュームを上げて、その衝撃を受け止めてください。

Doctor Mother Father – Hard on Systems

Doctor Mother Fatherがニュー・シングル「Hard on Systems」をリリースしました。

さあ、大きく口を開けて、パワーポップ、ポストパンク、そしてポスト不況のロックンロールをお楽しみください。これは、カナダ・ニューブランズウィック州セントジョン出身のベテラン3人組、Doctor Mother Fatherによって提供されます。ギターとボーカルを担当するCorey Bonnevie(Little You, Little Me)を中心に、ベースとボーカルのKortni Nicols、ドラムのColin Ferrisがサポートします。金銭的な困難、楽しみ、怒り、そして友人たちの助けを借りながら、誠実な歌で疲れた心に電気ショックを与えてくれます。これは、経済崩壊の真っ只中にあるカナダ沿海州の厳しい時代を生き抜くためのエネルギッシュなサウンドトラックです。

The Number Ones – Sorry

The Number Onesが、前回のレコードから本当に7年ぶりに帰ってきたというのは驚きですね!世界中のポップピッカーにとって幸運なことに、彼らは2曲入りの7インチシングルで戻ってきました。新しいベーシスト、Pete O’Hanlonを迎えての最初の作品です。どちらのトラックも、The Number Onesに期待するすべてを備えています。一度聴いたら頭から離れない、フック満載の喜びにあふれたアップテンポな曲です。

「Sorry」は2分強の長さで、まさに古典的な名曲です。それは、全盛期のBuzzcocksの1979年の7インチシングルに、Good VibrationsレーベルやRip Off Recordsのリリースのような、より生々しいプロダクションをミックスしたかのようです。

Autogramm – Randy

シアトル、シカゴ、バンクーバーを拠点とするシンセ駆動のパワーポップバンドAutogrammが、新しいシングル「Randy」で復活しました!「Randy」は、Autogrammが新しい波のアンセムを作り上げる伝統を継承しつつ、今回はユーモラスなひねりを加えています。

この曲は、もともと彼らの最新アルバム『Music That Humans Can Play』の一部としてリリースされる予定でしたが、歌詞の内容が不正確であったため、除外されました。自称「キャットバンド」である彼らは、慎重に検討した結果、ボーカルを再録音し、ドラム担当のThe Siloの猫であるRandyに歌詞の内容を捧げることにしました。

ドラマーのThe Siloは、曲の歌詞について「これは親しい友人への手紙で、自信を持つための後押しが必要な時に送るものです。誰もが時々エゴブーストを必要としています。たとえそれが猫でも」と説明しています。リスナーは、「カウンタートップに飛び乗りたいと思ったら、君にはその能力があるんだ。世界は素晴らしい奴を探している。そして、もしかしたらその奴は君かもしれない」といった歌詞に喜びを感じるでしょう。「Randy」は、DEVOのようなリズムや、The Dead MilkmenやThe Carsの影響を受けた独特のバウンスを思い起こさせます。

ギタリストのLars Von Seattleは、新しいリリースを「アレルギー性の猫好きのための新しい卵のようなパンクポップ。燃えるようなギター、うねるシンセ、弾むベース、そして巧妙に叩くドラムが、私たち全員の中にいる抑えられないRandyの精神を高揚させます」と表現しています。

B面には、1979年にリリースされたトロントのパンクレジェンドThe Diodesによる「Jenny’s In A Sleep World」が収録されています。この曲のシンセでアップされたカバーバージョンは、The Diodesからも熱烈に支持されています。

Laura Jane Grace – Your God (God’s Dick)

エミー賞にノミネートされたアーティスト、作家、ミュージシャン、活動家であり、Against Me!の創設者兼ソングライターでもあるLaura Jane Graceが、Polyvinyl Recordsからリリースされた新しいシングル「Your God (God’s Dick)」で戻ってきました。

この曲はギリシャのアテネで録音され、Graceの妻であるParis Campbell(ボーカル)、アテネを拠点とするミュージシャンのJacopo Fokas(ベース)とOrestis Lagadinos(ドラム)など、外部のコラボレーターであるTrauma Tropesの注目すべきパフォーマンスが特徴です。GraceとCampbellは、Graceがこれまでに書いた最もアンセミックな歌詞を力強く歌い上げ、アカペラのイントロはQueenのスタジアムパワーポップを彷彿とさせます。

The Minus 5 – Words & Birds

シアトルの伝説的な人物Scott McCaughey(Young Fresh Fellows、R.E.M.)が率いるThe Minus 5が、新しいアルバム「Oar On, Penelope!」を発表しました。アルバムはYep Rocから5月30日にリリースされます。このアルバムは5年ぶりの完全オリジナル素材によるもので、McCaugheyがプロデュースし、Ed Stasium(The Ramones、Living Colour)がミキシングを担当しました。また、Peter Buck(R.E.M.)、Patterson Hood(Drive-By Truckers)、Debbi Peterson(The Bangles)、Kurt Bloch(The Fastbacks)、Linda Pitmon(Baseball Project、Filthy Friends)、Spencer Tweedyが参加しています。

アルバムからの最初のシングルは「Words & Birds」で、アンセミックなパワーポップナンバーです。Scottは次のように語っています。「『それはすべて美しいんだ、友よ!』。オリジナルではないかもしれませんが、その感情は私にとって、このレコードにとって、私の世界にとって重要です。この曲はスタジオで数回通した後にまとまり、まるで永遠に演奏していたかのように聞こえます。それが良い友人たちと一緒に音楽を演奏するときに起こりうることです。Debbiが『Those impossible wings / Messenger that bring / Inexplicable songs / Purple twilight and dawn…』と叫んでいる以外に何も追加する必要がありませんでした。(ちなみに、私を知っている人にとっては驚きかもしれませんが、すべての曲にタンバリンを入れることを意図的にやめることにしました。幸いにもEd [Stasium]は気にせず、必要に応じてどこにでも入れてくれました。)」

Do It Later – Le Fou Du Bus

「Le Fou Du Bus」は、バスの後部座席で急いで宿題をしている少年の物語を描いています。彼はいつも遅れており、宿題が終わらないまま期限が迫ってくるプレッシャーと戦っています。少年は友人に時間の管理を頼っており、期限が迫っていることを知りながらも、なかなか進まない宿題に焦りを感じています。

友達の声が頭の中で響き渡り、遅刻の常習犯であるという感覚と、常に期待に応えられないという感覚と戦っています。緊張感が高まり、90年代のパワーポップバンド(Foo Fighters, Weezer, Pixiesなど)に影響を受けたリズムとともに、彼は時間の大切さを痛感し、しかし不安に押しつぶされていることに気付きます。この曲のリフレイン「今しかない」が、彼のコントロールを取り戻そうとする葛藤と、自分自身の悪魔に立ち向かう闘いを強調しています。