ファジーで推進力のあるベースラインに乗って、ポストパンクバンドLawn Chairが、2分半足らずで新曲の核心に迫ります。「Waste Your Potential」は、9月5日にリリースされる彼らのデビューアルバム『You Want It! You Got It』からの3枚目の先行シングルです。
併せて公開されたミュージックビデオでは、勤勉なヴァンパイアたちが登場します。一見穏やかな農場での生活の中で、トリオが仕事を探す様子を追うことができます。
postpunk
LiarsのAngus Andrew共同プロデュース！Ganser、シングル「Black Sand」と共にニューアルバム『Animal Hospital』で新たな高みへ
つながれた適切な楽曲たちは、まるでリズムだけで新しい視界が与えられたかのように、私たちの周囲の景色に活力を与え、風化した世界のワイヤーフレームに新たな形を見つけ、影が昼の光と踊る姿を捉えます。シカゴのアートパンクバンド Ganser のニューアルバム『Animal Hospital』は、観察の記念碑であり、群衆の中を移動しながら集められた雑多な思考が、通り過ぎる人生の不条理な矛盾に対する集合的な解釈へと結晶化した大著です。
『Animal Hospital』は、Ganser が最もダイナミックになった作品であり、彼らの音の境界を新たな領域へと広げ、サウンドの弾力的な限界を試しています。バンドの核である Alicia Gaines、Brian Cundiff、そして Sophie Sputnik は、推進力のあるパターンにひたむきにコミットし続けています。心臓に正確なビートを打ち込むドラム、ベースとギターによって加速される脈拍、神経を落ち着かせるシンセ。ダンスフロアで、あるいはそれに見せかけた歩道で、時間通りに動く足の下に無限のリズムを構築します。
ファーストシングル「Black Sand」で燃え盛る家のように幕を開け、渦巻くギターの集合体を指揮するドラムがリードします。その音色は剃刀の刃のように研ぎ澄まされ、きらめき、鋭く、なめらかです。すべてが熱狂的な高まりへと向かい、ボーカルの Sophie Sputnik は見えない力に「話すな、言うな、もし空気に放てば、私はそれを捉えてしまうかもしれない」と挑発します。
Taleen Kali – Aepex
デビューアルバム「Flower of Life」のリリースで勢いに乗るTaleen Kaliが、再び薄明かりの中から現れ、新たな電撃的なトラックを届けます。タイトルは「Aepex」。このトラックは強烈で容赦なく、雷鳴のような壮大なドラムに支えられた信じられないほどパワフルなギターが特徴です。ボーカルは、まるで別世界から呼びかけているかのように幽玄で、あなたにその世界への参加を促しているようです。
この曲のスタイルは、60年代のサイケデリア、現代のシューゲイズ、そして一切臆することのない最高にクールな態度が魅力的に融合しています。The Horrors、Sextile、L.A. Witch、Curve/Chapterhouseといったバンドの影響が、トラック全体に織り込まれているのを感じ取ることができます。「Aepex」の反抗的な性質は、その大胆で妥協のないサウンドにはっきりと表れており、反骨精神をもって音楽の規範に挑んでいます。リスナーには、その生々しいエネルギーを受け入れ、快適な領域から飛び出すことを促します。これは、順応を拒み、個性と恐れを知らない自己表現を称賛する音の旅です。
「もう流れに逆らってばかりいられない地点がある」とTaleenは言います。「ただそれを突き破りたいんだ。私はL.A.で育った。ここは私の故郷だ。ここのDIYコミュニティにいるのが大好きだ。それなのに、この暗い政治的時代に音楽シーンにいると、時々とても気が滅入ることがある。資本主義はアーティストに競争をさせ、私たちをコンテンツ生成マシーンに変えて、骨抜きにする。そこから『Aepex』のアイデアが生まれたんだ。『Aepex』は快楽の頂点、頂上、閾値なんだ。追い求めることの無意味さ、そして意味を築く他の方法を見つけること、混沌と狂気の中で超越を見つけることについて歌っている。これらの要素すべてが、作曲プロセス中も、サウンドを再定義していたスタジオでも、私をよりダークな方向へと駆り立て始めたんだ。」
「Aepex」というタイトルは、バンドの上昇気流を象徴するにふさわしいものです。大胆なサウンドの新しい章を受け入れ、バンドは再びThe Cave Studiosに戻り、プロデューサー兼エンジニアのJosiah Mazzaschi（Light FM、Bizou、Child Seat）と共同作業を行いました。ミックスはChris King（Cold Showers、Kai Tak）が担当し、トラックのプロダクションにさらなる深みを加えています。
今回のリリースは、バンドにとっていくつかの節目となるものです。フロントウーマンのTaleenがオリジナル曲を共同プロデュースするのは初めてであり、ベーシストのMiles Marsicoがドラムで参加する最初のレコーディングでもあり、メンバー間の密接な創造的絆を際立たせています。「Aepex」には、元ギタリストRoyce Hsuの別れのソロも含まれ、新しいギタリストGenevieve Quiquivixも紹介されており、過去と現在がシームレスに融合しています。ツアーのドラマーであるAnthony Schillaciが追加のパーカッションで貢献し、従来のバンドとダイナミックなパンクコレクティブとの境界線をさらに曖昧にしています。
Fangst – Billie Jean
オスロのバンド、Fangstのシングル「Billie Jean」は、オリジナルの雰囲気を再解釈した魅力的な楽曲です。このトラックは、Fangst独自のエネルギッシュでスリリングなポストパンクのスタイルを基盤にしており、ユニークなサウンドと鋭いリリックが印象的です。特に、パンチの効いたリズムと不協和音が際立ち、リスナーに強烈な印象を与えます。
DVTR – Couleur peau (Your Next Token Asian Friend)
モントリオールのDVTRが新たなシングル「Couleur peau (Your Next Token Asian Friend)」を公開しました。「肌の色」という言葉は常にベージュ色を指すものであり、曲中で「君の肌は肌色だ。僕の肌は茶色だ！」と主張されています。
DVTRはフランスとケベックでフェスティバルツアーを続け、2025年の夏にはオンタリオでライブを行う予定です。過去2年間、メキシコ、日本、ヨーロッパ、イギリス、そしてもちろんカナダでの世界ツアーを行い、VHSでのライブアルバムをリリースし、カナディアンGAMIQガラで2025年のBreakout Artist of the Yearを受賞するなど、数々の功績を積み上げてきました。
DVTRはフランス語を話すバンドで、短く辛辣な表現を特徴とします。繰り返し、繰り返し、繰り返すことでメッセージを届けるスタイルをとり、「Vasectomy for all」「ACAB」「Rhum coke and MDMA」などを掲げています。
MORN – MODERN MAN
サウスウェールズ出身の新バンドMORN*が、本日デビューシングル「Modern Man」を Speedy Wunderground の Speedy Single Series の一環として公開しました。この曲は、グリッチyで、かゆみを誘うような激しい曲であり、陰鬱な歌詞が特徴です。「ここは奇妙な場所だ / ここから出してくれ / 人々が死に瀕している / そして息ができない」と歌われています。突き刺すようなギターのストラムは、落ち着かないほどの切迫感を喚起します。どことなく Bloc Party や The Strokes を思い出させますが、もっと怒りに満ちています。
ボーカリスト兼ギタリストの Oliver Riba は次のように語っています。「『Modern Man』は、私たちの人生の荒々しい切迫感から生まれました。10代のリフから生まれ、笑い、怒り、恐怖によって形作られました。それは、日常の孤独と狂気の中を必死に駆け抜けるスプリントであり、逃亡の夢についての奇妙な考察です。すべてがライブで捉えられたことが正しく感じられ、Dan Carey が彼の魔法のタッチで命を吹き込んでくれました。MORN の世界へようこそ。」
Felix Lawson、Luca Lawson、Benjamin Pritchard が監督した引き込まれるようなビデオも公開されています。壮大な白黒の映像では、爆竹が炸裂する暗い野原でバンドが演奏する様子が映し出されています。
NZオークランドのポストパンクバンド Soft Bait、新曲「New Leaf」発表。アルバム『Life Advice』で日常の歪みを描く
ニュージーランド、オークランドのポストパンクバンド Soft Bait が、ニューシングル「New Leaf」とそのミュージックビデオを公開しました。
この曲は、Flying Nun Records より7月25日にリリース予定の彼らのセカンドアルバム『Life Advice』からのリードシングルです。
Joshua Hunter、Patrick Hickley、Keria Paterson、Cameron Mackintosh から成る Soft Bait は、Tāmaki Makaurau 出身の4人組で、鋭く、一風変わった、絶え間ない勢いで突き進むポストパンクを鳴らしています。2020年の結成以来、彼らはそのエネルギッシュなライブパフォーマンス、鋭い歌詞、そして日常の不条理やうろ覚えのポップカルチャーを熱狂的に表現する才能で評価を築いてきました。
『Life Advice』は、鋭く、フック満載で、突き進むベースライン、絶え間ないエネルギー、そして緊張感のある展開が特徴のアルバムです。収録曲は、オンラインの奇妙さ、キウイ（ニュージーランド人）の典型、そして私たちが無意識のうちに陥っている静かな習慣などを掘り下げています。歌詞の面では、おそらくアドバイスを求めるべきではない友人から聞きかじった知恵のようなフレーズに満ちています――半分は真実で、半分はひねくれていて、それでも翌日まで耳に残るような。
Telebox – Shadow Of A Heart
アイルランドのゴールウェイ出身のバンド、Teleboxが、シューゲイザーとオルタナティブロックの要素を融合させた雰囲気のある新曲で、依存症の破壊的な影響を探求しています。
Teleboxは、本日（5月23日）に新シングル「Shadow Of A Heart」をリリースすることを発表しました。NewDadやFat Dogのサポートアクトを務めた経験を持つゴールウェイの4人組は、雰囲気のあるシューゲイザーにオルタナティブロックとポストパンクの要素を融合させています。
バンドは「Shadow Of A Heart」に込められた意味について次のように語っています。「『Shadow of a heart』は、依存症とアルコール依存症の破壊的な性質を深く掘り下げたもので、肉体的、精神的な人物自身の崩壊と、それが人間関係に与える影響を示しています。それは、過ぎ去ることのない痛み、人が何が起こったのか気づく前に飲み込んでしまう根深い傷についてです。音楽的には、現役の依存症患者の狂乱した精神と、頭の中で響く逃れたいという根源的な衝動、解放を求める叫びを捉えたかったのです。歌詞では、その人が孤独の中で苦しむ様子を、彼らの物語を知らない他人から判断される内部の視点から伝えることを目指しました。」
先行シングル「Danger in Fives」リリース！ Womboが魅せる新たな地平
ルイビル出身のバンド Wombo が、3枚目のアルバムとなる「Danger in Fives」を Fire Talk から8月8日にリリースすることを発表しました。ギタリストの Cameron Lowe は、2022年の素晴らしい前作「Fairy Rust」について、「すごく早くたくさんの色を塗って、ほとんど絵は完成していたけれど、さらに1年間調整を続けました」と語っています。
先行シングルは、「Danger in Fives」というアルバムタイトルにもなっている、軽やかで満足感のあるトラックです。シンガーの Sydney Chadwick の息遣いを感じさせる歌声と、メロディックなベースラインが楽曲を牽引します。
「Danger in Fives」は、単なる再紹介ではなく、Wombo の本質を再認識させる作品です。このアルバムを通して、彼らは自分たちの音楽性を向上させるだけでなく、常にそれを完璧なものにしています。2022年の前作「Fairy Rust」で培った自信を保ちつつ、「Danger in Fives」は、2020年のデビューLP「Blossomlooksdownuponus」での大胆な実験を導いた直感と再び繋がっています。Wombo にとって中心となる要素は変わらず、10年近くにわたる魅惑的なロック制作を通じて、それらはより一層強固になっています。
Juno Driver – grandpa’s song
「Grandpa’s Song」は、私の祖父である Terry Driver に捧げる歌です。親しい人を亡くし、悲しみと闘っているすべての人に光を当てることを目的としています。この痛みから経験する深い悲しみと、それがもたらす葛藤に焦点を当てています。そして、愛する人をこの上なく大切にすること、一瞬にして彼らがいなくなってしまう可能性があることを思い出させてくれます。祖父は私を音楽の世界へと導いてくれました。彼は世界で一番の親友であり、彼がいなければ今の私、つまり一人のミュージシャン、一人の人間としての私は存在しません。