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dancepop electronic Song Video

Fred again.. & Amyl and The Sniffers – “you’re a star”

イギリスのDJ／プロデューサーであるFred again..と、オーストラリアのパンクバンドAmyl And The Sniffersがタッグを組み、新曲「you’re a star」をリリースしました。この楽曲は、Amyl And The Sniffersのトラック「Big Dreams」（アルバム『Cartoon Darkness』収録）をFred again..がリミックスしたものです。二人は今年8月、Fred again..のリーズでのセットにAmy Taylor（Amyl And The Sniffersのボーカリスト）がサプライズで参加した際、このコラボ曲を初めて披露し、その場に集まったファンを熱狂させました。

Fred again..は、8月のパフォーマンスの様子を収めた動画に、「これは、僕がエイミーの持つアイコンとしての度合いを目の当たりにしている映像だ」とキャプションを付け、Taylorへの賛辞を贈っています。彼は、Taylorとはその前日に初めて会ったばかりであるにもかかわらず、すぐに新曲を一緒に披露できたことに興奮を示し、「フルバンドと一緒にライブで演奏できるのが待ちきれない」とコメントしました。この異色の組み合わせによる新曲は、Fred again..のエレクトロニックなプロダクションとTaylorのパンクなエネルギーが融合した、注目のトラックとなっています。

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INUDE – Cent’anni

INUDEが新シングル「Cent’anni」をリリースしました。この楽曲は、彼らの音楽活動における最新の単独作品として発表されています。検索結果では、このシングルが既に複数のプラットフォームで配信されていることが確認でき、ファンにとっては待望のリリースとなっています。また、この曲のライブ映像が、イタリアのプンタ・パラシア灯台で撮影されたものとしてYouTubeに公開されており、楽曲が持つ雰囲気や世界観を、美しいロケーションと共に楽しむことができます。

INUDEはこれまでも複数のシングルやEPをリリースしており、その独自のサウンドで知られています。「Cent’anni」が具体的にどのような音楽性を提示しているのか、詳細な情報はありませんが、公開されたライブ映像は、彼らがロケーションと一体となったパフォーマンスを通じて、楽曲に込められた感情や音響的なテクスチャを強調する傾向にあることを示唆しています。この新曲は、リスナーに対してINUDEの進化し続ける音楽的探求と、その世界観への新たな入り口を提供するものと言えるでしょう。

electronic electropop indiepop Song

Marek Johnson – “Carry Me”

Marek Johnsonは、音楽家David Helmによるプロジェクトで、サウンドとムードの源泉であると同時に「タイムトラベラーであり探検家」と表現されています。この度、Marek Johnsonは新シングル「Carry Me」をリリースしました。David Helmは、クジラがプランクトンを飲み込むように絶え間なく音楽的影響を吸収しており、その音楽は意識的な探求（古いピアノ曲を本を読むように演奏するなど）と無意識的な放出によって生み出されています。

Marek Johnsonの音楽から無意識に放出される要素は、聴く人々の様々なポップカルチャーの記憶を呼び起こすトリガーとなっています。これは、彼の創造主であるDavid Helmが、意識的および無意識的に取り込んだ多様な音楽的影響が、リスナーの個人的な経験と共鳴するためです。Marek Johnsonは、その豊かで多様な音源とムードを通じて、懐かしさと新しさが入り混じる独特な音の旅へとファンを誘います。

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polypixa – “Cheeky Chunky”

polypixaは、夢見心地でありながらアグレッシブな要素を併せ持つ「aggro-pop」のアーティスト、Polinaによるソロプロジェクトです。彼女はサンクトペテルブルクの極寒の夜に生まれ、2006年までトランスニストリアで育った後、ドイツへ移住しました。ケルンのメディア芸術アカデミーで学ぶ中で音楽制作をスタートさせ、当初はバンド活動を行っていましたが、後に単独でpolypixaとしての活動を始めました。この度、彼女は新シングル「Cheeky Chunky」をリリースしました。

polypixaのサウンドは、ヒップホップ、パンク、実験的なエレクトロニクス、そしてロシアの伝統音楽といった多様な要素からインスピレーションを得ています。彼女の音楽では、インダストリアルなサウンドがモダンでトランスグレッシブなオシレーター技術と組み合わされています。これらは、実験的かつ政治的なソングライティングと対話し、「言語を好んで変える」という彼女の独自のスタイルと融合しています。Polinaは、多様な背景と影響を組み合わせることで、夢幻的でありながら攻撃的という、境界線のない独自のポップサウンドを築いています。

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Elmo Aoyama – Ocean

シドニーを拠点に活動するアーティスト、Elmo Aoyamaは、主にエレクトロニック・ミュージックを制作し、時間と空間の間を表現しています。彼女は東京で生まれ、幼少期から音楽に親しみ、正式な音楽的教育を受けながらも、プロデュースは独学で学びました。彼女はまた、シドニーのバンド Big White のメンバーとしても活動しており、SXSW、Treefort Music Fest、Burgeramaといった国際的なフェスティバルを含むツアー経験を持っています。今回、彼女は新シングル「Ocean」をリリースしました。

新曲「Ocean」の歌詞は、環境問題と個人の選択の重要性を強く示唆しています。歌詞の中では、「別の日に、あなたは『海に異変が起きている』と言っただろう／また別の日に、あなたは理由を知りたがっただろう」と、過去の無関心や傍観的な態度を振り返ります。しかし、「今日はあなたが選択をするチャンスだ／未来のために変化を起こせ」と、今すぐの行動を促しています。さらに、「自分の言動が大海の一滴に過ぎないと思うことは／自分の同胞に背を向けることだ」と歌い、個人の小さな行動が集積することの重要性を訴えかけています。曲は、「これがあなたの最後の目的地かもしれない／目を凝らして写真を撮れ／私たちがやり方を変えなければ、太陽も光もなくなるだろう」という警告で締めくくられ、深刻な危機感と変化の必要性を訴えかけています。

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Goodbye Karelle – “Adi”

このアーティストは、ニューアルバムからの最初のシングルとなる「ADI」をリリースしました。彼は、ファンに向けて「皆さんが聴いてくれるのが待ちきれない」と興奮を伝え、「かぼちゃのギャング（ma gang de citrouilles）」という親しみを込めた表現で、秋の挨拶を送っています。この楽曲の制作陣には、Karelle TremblayとZachary Beaudoinが作詞を、Zachary Beaudoin、Simon Boisseau、Jean-Raphael Coteが作曲を担当し、Zachary BeaudoinとKarelle Tremblayが共同でプロデュースを行っています。ミュージックビデオは、boy wonderがディレクションを務めています。

「ADI」の歌詞は、内面的な葛藤、距離感、そして脆弱性を深く掘り下げています。語り手は、相手から「よそよそしい」と言われるのに対し、「凍えているんだ」と返し、雨から逃げている状況を説明します。彼は、鍵をかけて隠している「壊した破片」や「捨てた思考」に言及し、近づこうとすることで心が冷たくなってしまったことを示唆しています。「彼女はもっと泣いて、もっと努力すべきだと言った／この数日はより寒い」というリフレインは、外からの要求と内面の状態との間の緊張を強調しています。孤独と向き合う中で、語り手は、夜遅くに電話をかけてくる彼女の存在がありながらも、自分の「鎧」の中で心の平穏を保てるかを自問しています。

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Zoumer – euro trash girl

デンマーク系アルジェリア人のプロデューサー兼シンガーである Zoumer（ヤスミナ・デラジ）は、高い評価を得たデビューアルバム『Green World』のリリースから約1年半を経て、次作となるニューアルバムからの最初のシングル「euro trash girl」をリリースしました。Zoumer自身がアートワークを手掛けたこの楽曲は、アルバムのティーザーとして公開されました。この曲は、Crackerの1994年の楽曲（およびChicks on Speedの2000年のカヴァー）で描かれた、自己認識が高く、クールで皮肉的かつ誘惑的な「euro trash girl」のキャラクターを、今回は「ディアスポラ的で、猫好きの非喫煙者」として再構成しています。

「euro trash girl」は、フィールドレコーディングとフリースタイリングが細部にわたり再構築されるという、アルバム全体の制作手法を反映しており、「最初の新鮮なアイデア」をそのまま感じさせるような仕上がりになっています。このアプローチにより、従来の「ユーロ・トラッシュ」という概念を異なる角度から探求しています。Zoumer自身が編集とフッテージの一部を担当したミュージックビデオには、ジョセフィン・ナオミ、シルヤ・コーウェス・ビュスケ、アネム・タヒール、ソフィア・ヘイジ、そしてヤスミナ・デラジ自身が出演しています。このシングルは、まもなく共有されるニューアルバムへの期待を高める一曲となっています。

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Empress Of – “Blasting Through The Speakers”

Empress Ofとして活動するロリー・ロドリゲスは、新曲「Blasting Through The Speakers」で、スピーカーから爆音で流れる音楽を聴きたい、その音楽を全身で感じたいという熱い思いを表現しており、その熱意は聴く者にも伝染します。ロドリゲスはこの曲について「この曲を世界と共有できることにとても興奮しています」と語っています。彼女は今年、大切なことについて多くを学んだとし、「音楽は常にその一つでした」と述べています。

ロドリゲスは、アルタデナでの火災の後、しばらく音楽制作ができなかった時期があったと明かしました。彼女は「そこへ行くのが怖かった」と言います。しかし、この「Blasting Through The Speakers」を制作したとき、「音楽は、しばらく話していなかったけれど、いつも電話に出てくれる友人のように感じた」と説明しています。彼女は、「長年、私の音楽を聴いてくれてありがとう。いつもそこにいてくれる音楽に感謝します」と、リスナーと音楽への深い感謝を述べています。Empress Ofは来週からロードのツアーの一部日程でオープニングアクトを務める予定であり、このアンセム的な楽曲は観客に共鳴することでしょう。

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Jane Inc. – “what if”

トロントのミュージシャン、Carlyn Bezicによるソロプロジェクト、Jane Inc.が、数ヶ月後にリリースされるニューアルバム『A Rupture A Canyon A Birth』から、最後の先行シングル「what if」を公開しました。このアルバムは、Bezicのツアーバンに大型トラックが衝突するというニアミス事故から部分的にインスピレーションを受けています。この事故では誰も怪我をしませんでしたが、命の危険を感じたその経験が楽曲の核心となっています。

楽曲「what if」は、実際にブレーキ音と衝突音で始まり、その後すぐに脈打つようなエレクトロトラックへと移行します。約8分間続くこの曲で、Carlyn Bezicはデッドパンな調子で、彼女の現在の存在に至るまでの運命の巡り合わせについて深く考察します。彼女は「すべてのものが組み合わさり、死が常に生の隣にいることを私に示した出会い」について内省しています。この曲は、すでに公開された「Elastic」「freefall」に続くシングルであり、これまでの楽曲の中で最もキャッチーでヘヴィなものでありながら、非常に楽しく、かつ赤裸々に感情的な、魔法のようなトラックであると評価されています。このシングルと同時に、Jane Inc.はツアー日程も発表しました。

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Sylvan Esso – “WDID”

ノースカロライナのエレクトロポップデュオ、Sylvan Esso（Amelia MeathとNick Sanborn）が、2022年以来となる新曲「WDID」をリリースしました。この楽曲は、彼らが数年前に設立した自身のレーベル Psychic Hotlineからリリースする初のオリジナル楽曲となります。この自主レーベルでのリリースに際し、彼らは「自分たちが何の一部でありたいか、何の一部になりたくないか」を決定し、Spotifyから全スタジオアルバムを削除するという重大な決断を下しました。

MeathとSanbornは、Spotifyからの撤退理由について、「他に目立つ欠陥があることに加え、戦争機械に直接資金を提供しているストアに、自分たちのライフワークを置き続けることはできない」と声明で述べました。これは、Spotify CEOであるDaniel Ekが軍事AI分野へ大規模な投資を行ったことに抗議し、プラットフォームを離脱しているMassive Attack、Godspeed You! Black Emperorなどのアーティストの動きに続くものです。「WDID」の歌詞は、TikTokのドゥームスクロールのような、美容製品の広告と悲劇のクリップが同時に流れる現代の方向感覚を失わせるような体験を反映しています。「スキンケアクリームだ！/ 瓦礫だらけだ！/ 大量虐殺だ！/ バーガーキングの王冠だ！」と、Meathはアグレッシブなポスト・ハイパーポップのビートに乗せて歌い上げます。

Sylvan Essoの撤退とは対照的に、Spotifyは同日、経営体制の変更を発表しました。2025年1月1日付で、Daniel Ekは執行役会長に移行し、現在の共同社長であるGustav SöderströmとAlex Norströmが共同最高経営責任者（Co-CEO）に就任します。Ekは執行役会長として、資本配分を決定し、Spotifyの長期的な未来を描き、上級チームを指導する役割を担うことになります。

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