60年代のサイケデリアとネオ・シューゲイザーにインスパイアされた2作目のロング・プレイで、サレティレがケロクセンに帰ってきました。
テネリフェ島北部のある地域出身のメンバーで、その地域には “パンサ・デ・ブロ “と呼ばれるしつこい低雲が覆っているため、サレティレの音楽のトーンやフィーリングは、自然と曇り空で陰鬱なものにならざるを得ませんでした。この地方のサウンドは、ポピュラーなサウンドを地元に根ざしたアプローチで、穏やかで落ち着いたアティチュードで表現しています。
ファースト・アルバム『Humanoides del abismo（深淵のヒューマノイド）』が水中旅行を想起させたのに対し、セカンド・アルバム『Salétile（サレティール）』は、水面へと急浮上し、貴重な環境に対する独特の音の探求を続け、さまざまなレイヤーを加圧。
より顕著なメロディックな意図は存在するものの、デビュー作を特徴づけたテクスチャーやアトモスフィアへの配慮を放棄することなく、また、ルーピングやリアルタイム処理といった現代的なテクニックを使用することで、クラシック音楽、1950年代のR&B、1960年代のポップ、ヒップホップ、ダブ、1990年代の英国シューゲイザー、コンクリート・ミュージック、スローコア、数学ロックなど、多様かつ時代を超えた影響を網羅。
様々な影響を前面に押し出すことを恐れない、密閉されたバンドによるルーピーなソース・ポット。
