Karl D’Silva – Love Is A Flame In The Dark

『Love Is A Flame In The Dark』は、実験的ソングライター、Karl D’Silvaのデビュー・アルバム。捩れた鋼鉄、優しさ、そして “なりゆき “の尖塔がそびえ立つ生々しい愛の労作である本作は、前衛的なアンダーグラウンドの名手たちとのコラボレーションで名声を確立してきたアーティストの名人芸とは裏腹の楽曲群。ロザラムの自宅でセルフ・レコーディングされ、真の信奉者の信念に脈打つこれらの曲は、自意識からはじけ出て人生と真正面から向き合い、エネルギーに満ち溢れ、暗闇の中に人間の精神を垣間見せる10曲。

2021年から2023年にかけて録音され、エンジニアのRoss Haldenと共にリーズでミックスされたディシルヴァは、自身のためにポップ言語を構築。Cabaret Voltaire、Nine Inch Nails、Coilのポスト・インダストリアル・ミュージックに少し恩義を感じながらも、力強い優しさ、切実さ、そしてD’Silvaのメロディ・センスによって生み出された変幻自在の楽曲。どの曲も、サックスとギターを操るディシルヴァの名人芸と、ゼロから創り出されたシンセサイザー・サウンドを駆使し、綿密にサウンド・デザインされています。『Love Is A Flame In The Dark』に収録された曲は、臆することなく、生きることへの切実なラブレターであり、消えゆく世界への鎮魂歌であり、エントロピーに直面したときの小さな連帯のジェスチャー。

これまで、Turston Moore、Oren Ambarchi、ハードコアのパイオニアSiege、Rian Treanorらとのライブや、Trumpets Of Death、Drunk In Hellといった前グループのレコーディングに参加してきたD’Silva。主にアルト・サックスを使った即興演奏が特徴で、『Love Is A Flame In The Dark』では目まぐるしく変化する楽器をすべてディシルヴァが演奏。D’Silva が現在Vanishingというグループに所属していることは、このアルバムの濃密でスリリングな世界観を構築するための良い試金石かもしれませんが、最も印象的な楽器は、おそらくD’Silvaの声でしょう。新生児期に長期間の気管挿管を受けた結果、ソウルフルで荒々しい音色を持つ彼のヴォーカルは、大胆不敵でありながら優しい。高鳴るエレクトロニック・ボディ・ムーヴァー『Wild Kiss』では、轟音パーカッションが、欲望に満ちたカールの声を、皮を剥いだようなファルセットへとアーチアップさせます。『Flowers Start To Cry』でも繰り返されるこのトリックは、裂けそうなアルトのレイヤーと、プリンスのヒット曲をカバーしたとしたらNine Inch Nailsの内臓を刺激するようなプロダクションを思い起こさせるドラム・プログラミングを背景に展開。

これらの曲は、2024年のKarl D’Silvaの音楽の本質をとらえています。
Karl D’Silvaのインストゥルメンタルの才能の幅広さは、最初から明らか。On The Outsideは、シンセ、60年代後期のフリー・ジャズにふさわしいサックス、破砕的なサウンド・デザインが織りなすサウンドスケープで、個人的な黙示録から抜け出すことを想像させる作品。『Entropy』は惑星サイズのシンセ・ポップ、『Nowhere Left To Run』はミディストリングのオーケストレーションで、暗闇から浮かび上がる光の物語を表現。これはアルバム全体を通して取り上げられるテーマ： The Butcher』は政治的なたとえ話で、語り手はグロテスクで残酷なイメージで権力の責任を追及。しかし、真のメッセージが浮かび上がるのは『Real Life』のようなトラック。ディシルヴァは、作為、闘争、日常生活の霧の層を通して、エネルギー、つながり、光に満ちた人生を見出そうとしているのです。このアルバムに収録されている曲はどれも、暗闇からこの光へと続く道。