ピッツバーグ発 Zin が贈る、深淵なる「浮遊周波数」。新作アルバムから、自己の解放を歌う先行シングルが到着。

ピッツバーグ、クリーブランド、リッチモンド、そしてレキシントンのDIYシーンに深く根ざしたバンド Zin が、ニューアルバム『Levitation FrequencyCrafted Sounds』からの先行シングル「Controller」をリリースしました。2024年にピッツバーグの地下室で録音されたデビュー作『Zin Hound』で鮮烈な登場を果たした彼らですが、続く本作は「決して奪い去ることのできないもの」からインスピレーションを得て、地上(ground level)でレコーディングされています。

本作の歌詞世界やコンセプトには、「魂の舌の刃を分かち合う」「すべてが解放されるのを感じるために」といった、内面の深淵に触れるような詩的で抽象的なフレーズが並びます。壁の端に音を響かせ、スクリーンの上に広がるアイビー(蔦)のように、持続するエネルギーや消えることのないうねりを音像化。地下から地上へと這い上がった彼らの音楽は、より生々しく、かつ精神的な高みへと繋がる「浮遊周波数(Levitation Frequency)」を追求しています。

クレジットには、魂や自己の探求を象徴するような言葉の断片が連なり、リスナーに深い内省を促します。それは、目の間に押し花を当てるような繊細な瞬間から、激しい風のような衝動までを内包した、妥協なき表現の記録です。DIYスピリットを継承しつつも、録音環境の変化とともにさらなる広がりを見せる Zin の最新フェーズが、この「Controller」から幕を開けます。

A Country Western – Four-Team Dream Machine

2017年に結成されたフィラデルフィアのバンド、A Country Westernが新シングル「Four-Team Dream Machine」を本日リリースしました。このシングルには「Clouds」と「GG」の2曲が収録されています。バンドは、Derek HengemihleとGarrett Miadesを中心に、後にErik HilbertとParis Parkerが加わり、多岐にわたるオルタナティブなサウンドを追求しています。

彼らはこれまで、デジタル録音を駆使した初期作品をまとめたセルフタイトルのアルバムとEP『Phenom』を2023年に再リリースしました。そして、最新作『Life on the Lawn』では、よりラウドなギターサウンドとボーカル中心の構成で進化を見せています。このアルバムでは、環境破壊、資本主義、デジタル社会、喪失といった現代的なテーマに加え、鳥に関するユニークなテーマも取り上げています。

グランジ・ポップの新潮流:Buddieの『Glass』が問いかける個人と集団の絆

状況は悪化の一途をたどっている。何十年にもわたる構造的暴力が積み重なり、もろくなった社会制度は自重で崩壊しつつある。数年前に抗議活動を引き起こした出来事は今や日常となり、差し迫った終末があらゆる場所に潜んでいる。Dan Forrestの長年のプロジェクトであるBuddieは、楽曲「Stressed in Paradise」で安らぎを求めて自然へと逃避するが、クリックベイトや暴力的なニュースに夢中になり、携帯電話から離れられないでいる。

フィラデルフィア出身のForrestは現在バンクーバーに住んでおり、そこでは巨大な山脈が人間の儚さと対峙している。そびえ立つ木々や雪をかぶった山頂は、戦争やシンセサイザーよりもずっと昔から存在しており、神が望めばそれらよりも長く生き続けるだろう。Buddieは、これまでにリリースした2枚のアルバムと1枚のEPの中で、環境正義と「つらい仕事(the grind)」というテーマを織り込んでいる。

彼らの3枚目のアルバム『Glass』は、末期資本主義の拭い去れない苦悩と向き合っている。明るいメロディーとグランジ・ポップのボーカルを通して、Buddieは彼らが最も得意とすることを成し遂げている。それは、無関心に集団主義で立ち向かい、その全てを耳に残るメロディーで包み込むことだ。

『Total Pain』でBRNDAが示す音楽的進化:遊び心と悲哀が交錯するサウンドスケープで、「Peach Pit」が描く新たな幕開け

ワシントンDCのバンド、BRNDA は、新作アルバム『Total Pain』から先行シングル「Peach Pit」をリリースしました。この最新作は、痛みと快楽、そして人生の「貸方と借方」という興味深い対比を探求しています。アルバムは、バンドの進化した視点を特徴としており、彼ららしいアップビートでユーモラスな楽曲は健在ですが、そのレンズにはしばしばより厳粛な視点が加わっています。

この変化についてバンドは、「『Do You Like Salt?』(2021年のリリース)から4年経った今、私たち自身の、そして皆さんの世界に、より多くの痛みが存在しているように思えます」と述べています。先行シングル「Peach Pit」では、BRNDA の象徴的な食べ物の言及と、皮肉を込めた歌詞を通して人生の考察が表現されていますが、「Cool Night」や「A Little Balloon」といったトラックでは、より厳粛なトーンが表面化しています。

音楽的には、『Total Pain』は BRNDA の特徴であるアートパンクサウンドに、より深いニュアンスを加えています。「Books are Bad」のような楽曲では、複数の打楽器、Leah Gage のシンセトラック、そして楽曲を複雑にしすぎることなく強化するグループハーモニーが取り入れられています。また、著名なフルート奏者 Mike Gillispie によるフルートソロが、傑出した楽曲「EveryoneChicago」などで心地よい驚きをもたらしています。ノイズとメロディのバランスを取るバンドの妙技は、「Zebra」の神経質なエネルギーや、「Go for Gold」の実験的なファンクマーチで示されています。

『Total Pain』で、BRNDA は快楽を綿密に検証し、根本的な問いを投げかけます。それは、痛みがなければ何を意味するのか、と。バンドはアルバムのタイトルとその普遍的なテーマについて次のように説明しています。

「アルバムのタイトルを『Total Pain』にする必要はありませんでした。『More Songs about World Building and Food』のようなタイトルでもよかったかもしれません。しかし、曲について考え、それらすべてを続けて聴いたとき、『Do You Like Salt?』と比べて、少しばかりの悲しみを検出せずにはいられませんでした。あのアルバムで全ての曲が食べ物を明確にテーマにしていなかったように、『Total Pain』の全ての曲が苦しんでいるわけでも、痛みについて歌っているわけでもありません。しかし、アルバム全体に痛みが染み渡っているのです。」

Dog’s Night / You Are Not The Moon The Zells

The Zellsの最新シングル「Dog’s Night / You Are Not The Moon」が、Crafted Soundsからリリースされました。ガレージロックとインディロックを融合させたスタイルで、ピッツバーグの音楽シーンから生まれたエネルギッシュな作品です。

「Dog’s Night」は、夢のような体験や魂を揺さぶる感情が歌詞に込められた、力強いトラックです。一方、「You Are Not The Moon」では、失われたつながりとそこから生まれる新たな感情を描いています。

この曲はFrank DiNardo氏とRJ Gordon氏によってプロデュースされ、洗練されたサウンドが特徴です。