さあ、みんな、クリスマスの季節だ
クッキーを焼いて 電飾を飾って
おばあちゃんに電話して、ハイになる
パジャマを着て、潮を浴びよう
過去のクリスマスに思いを馳せないで
誰があなたのそばにいたのか
ツリーのそばでワインに酔い、カップに涙する彼女
赤と緑に照らされた可愛い顔、その上にはヤドリギ
ツリーもない、暗い部屋で酔っぱらっているだけだ
あなたがいないとクリスマスじゃない
さあ、クリスマスのみんな、お祝いしよう
暖炉のそばでホットチョコレートを飲む
パパのレシピは最高
床に散乱するギフトラップ
金のネックレスを買うためにプラズマを売るのは忘れよう
ツリーのそばでワインに酔い、カップに涙する彼女
赤と緑に照らされた可愛い顔、その上にはヤドリギ
ツリーもない暗い部屋で酔っている
あなたがいないとクリスマスじゃない
あなたがいないとクリスマスじゃない
あなたがいないとクリスマスじゃない
あなたがいないとクリスマスじゃない
Best Coastが、発表されたばかりの ‘Always Tomorrow’ デラックス・エディションから、5曲のボーナス・トラックのうちの1曲、”Leading” を公開しまた。
“Leading” では、今年初めに図書館で演奏して話題になったロサンゼルスの超若手パンクバンド、The Linda Lindasとタッグを組んでいて、この Best Coastのニューシングルでは、彼女らはバックハーモニーを歌っている。
“Leading” はBest Coastの典型的な曲です。フックの効いた90年代風のファズ・ポップで、歌詞は直接的で明快だ。「ノスタルジアは過大評価されている、あるいはただ複雑なだけだ／もうそれについて考える時間すらないのは誰？」 ベサニー・コセンティーノは、この曲について「黙示録の中で希望を見つけようとすること」と語り、The Linda Lindasを「お気に入りのヤングボイス」 と表現している。
ノスタルジーは過大評価されているのか、それともただ複雑なのか
もうそんなことを考える余裕もないのか？
私はすべての花に水をやり、すべての山火事を消した
自分の世界では、でもあなたの世界では、あまり多くのことができない
私たちはいつも自分の信じるもののために戦っている
でも、もう自信がないんだ
希望にしがみつくが、それは導いてくれる
裏口から私を導く
私は健全な悲観主義を信奉している
Cuz 期待は起こるのを待っている恨みでしかない
しかし、人はそれほど多くを取ることができます
もう十分だと思う
運命をコントロールすることはできないが、それでも信じている
より良いものを信じる
私たちはいつも、信じるもののために戦っている
でも、もう自信がないんだ
希望にしがみつくが、それは導くものだ
あなたのためなら山も動かせる
しかし、あなたは私のために同じことをしますか？あなたは同じことをしますか？
真実を信じることはどうしたんだ？
真実を信じること
真実の中に
私たちはいつも自分の信じるもののために戦っています
でも、もう自信がないんだ
希望にしがみつくが、それは導くものだ
アンフランシスコの Hot Flash Heat Wave が、新曲 “Where I’m @” をリリースしました。この曲についてメンバーのテッドは、
「この曲は、愛、成長、そして変化を受け入れる意志について書いたものです。この曲は私にとって特別な曲です。どんな関係においても、相手の話を聞き、相手のニーズを満たそうとする姿勢を持つことがいかに大切かということに触れています。また、誰かがあなたに与えてくれる最大の贈り物のひとつは、あなたのありのままの姿を見て、一緒に働くことだと思います。この作品は、私が自分自身について多くのことを学んだ関係についての個人的な物語です。そして最終的に、その関係が終わったときに直面した最も難しい教訓は、誰かに慰めを求めるのではなく、自分一人で大丈夫であるということでした。私は、スティービー・ワンダーの音楽の中の正直な弱さと、その関係の中で感じた、そして今でも自分自身に対して感じようとしている、真の受け入れの希望に満ちた喜びの感覚に触発されました。」
ロサンゼルスのインディー・ロック・トリオ、Cheekfaceが、ニュー・シングル “Featured Singer” を発表しました。バンドメンバーの Greg Katz(グレッグ・カッツ)は、この曲のインスピレーションを次のように述べています。
「ある日、パンデミックの最中に、バンドが人々にリーチすることがどれほど難しいかを考えていました。そして、空想の中で、有名なDJによるEDM曲でクレジットなしのフィーチャリング・ボーカルを担当し、その曲がマイクに向かって歌う以外のことをしなくても超有名になったら、どれほど楽だろうかと考えました。例えば、顔のない声になれるんです。何もしなくても、顔のない声になれる！と。私はこの馬鹿げた願い事をした自分を笑いながら、そのことを小さな詩にした。数日後、マンディがメールでこの嫌なベースラインを送ってきて、私はその上で詩を朗読し始めた。そうして、メールで書かれた、倉庫でのレイヴや男子学生のパーティがなかった時代に作られたこの曲ができあがったのです。」
トロントを拠点とするスタジオの魔術師、Christopher Shannon(クリストファー・シャノン)と Nathan Vanderwielen(ネイサン・ヴァンダーウィーレン)が率いるバンド Bartは、過去1年間にわたり、2019年に絶賛された ‘Today, Tomorrow, and the Next Day’ のサウンドに続く、洗練されたポップなシングルを次々と静かにリリースしてきました。最新作の “Once Was” では、デュオはコラボレーターの Jason Bhattacharya（ドラムス）、Jay McCarrol（ストリングス）、Eliza Niemi（チェロ）、Patrick Lefler（ボーカル）を招き、変化と時間の経過に対するエレガントな頌歌を作り上げています。
ネイサンは、この曲が生まれた経緯をこう語ります。
「木工作業中の事故で右手の指の一部を切断した後、”Once Was” を書きました。この曲は、まだ治っていない手の部分を使わずに、ピアノで弾けるだけ弾いたことから生まれました。歌詞の内容は、元に戻せない身体的変化を経験し、人生には時々起こることを受け入れ、最終的には適応していくことを表しています。この曲は、何度かレコーディングを試みましたが、現在のスタジオであるAytcheで本格的にレコーディングすることになりました。クリスとジェイソンがベッドトラックをライブでカットし、ジェイ・マッカロールにストリングスのアレンジを依頼して、この曲のストーリーを語ることになりました」
クラシックなメロディックポップと現代的なプロダクションを融合させた Bartは、彼らがなぜ需要の高いコラボレーターであり続けているのか、そして “Once Was” が、すぐに親しみを感じながらも、全く新しい感覚を持っていることを示しています。
かつての私は決してなれない
かつてあったものはゆっくりと消えていった
信仰があれば簡単だと言われますが
神に祈り、死の感情を待つかつての私は決して存在し得ない
神に祈り、死の動きを待つ
信仰があれば簡単だと言われたが時が変われば
時が経てば物事は変わる空間と時間はゆっくりとさまよう
目を覚ますと潮が満ちてくる
流れ出る火、吐き出される炎
平和と時間が私を通る時間は変化する
時が変われば物事も変わる
Runnnerとして音楽活動を行っているロサンゼルスのミュージシャン、Noah Weinmanが、オースティンのバンドが2021年に発表したアルバム ‘Somewhere’ のエンディング曲である Sun Juneの “Colors” のカバーを発表しました。どちらのアーティストも Run For Coverファミリーの一員であり、Weinmanは Sun Juneの Laura Colwellに自分の曲のカバーでバッキングボーカルを歌ってもらっています。今年の初め、Runnnerはデビューアルバム ‘Always Repeating’ をリリースしました。
今年の初め、Freshは新しいEP ‘The Summer I Got Good At Guitar’ を出し、来年もリリースに向けて準備を進めています。ME REXの Myles McCabeもメンバーに名を連ねるこのUKバンドは、2019年に流行したブラインドデートのストーリーにインスパイアされた、”Morgan & Joanne” というニューシングルを公開しました。
「”Morgan & Joanne” を書いたのは、モーガンとジョアンの魅力に心を打たれ、本当に典型的な初デートになる可能性があったものを冒険に変えてしまったからです。この曲は、自分が本当に好きな人に初めて会って、その人と一緒に別の領域に逃避するという魔法のようなものです。一般的なメディアや歴史的な物語では、同性愛者の関係が持つ喜びや可能性に焦点を当てる代わりに、悲劇的なものになりがちだと思います。」
“Mr.Metronome” と “Drums Valentino” は、Psymon Spineのセカンドアルバム ‘Charismatic Megafauna’ を制作する際に、最初に思いついた曲のアイデアのひとつです。これらの曲は、2年間の活動休止期間の終わり近くに書かれたもので、その間、バンドの各メンバーは別のプロジェクトに取り組んでいました。休止期間の後、メンバー全員が Psymon Spineの新譜を作ることに意欲的になり、アルバムの特徴となる音のパレットを探求し始めました。この探求の過程で、グループには “Mr. Metronome” と “Drums Valentino” という、’Charismatic Megafauna’ には合わないが、確かに一緒にいてもおかしくない2つの異端児が生まれました。
本日 Northern Spyから発売された ‘Mr. Metronome / Drums Valentino’ 7インチは、Psymon Spineのサウンドと雰囲気の対極を探っています。”Mr.Metronome” はエネルギッシュでシンセサイザー中心、Kraftwerkや Soulwaxなどのエレクトロニック／ダンス系のアーティストを参考にしているのに対し、”Drums Valentino” はより平凡で、時に中世的な響きを持っています。しかし、どちらの曲もパーカッションのループで始まり、不思議なボンゴのソロで終わります。
Alicia Bognanno(アリシア・ボグナンノ)が率いるファズロックバンド Billyが、3枚目のアルバム ‘SUGAREGG’ をリリースしてから1年余りが経ちました。
新曲 “Just For Love” は単独のシングルであり、必ずしもバンドの今後の展開を示すものではない。ボグナンノは、SUGAREGGのコラボレーターであるジョン・コングルトンと共同でこの曲をプロデュースしており、この曲は、あのアルバムからの曲と同じ一般的な雰囲気に合っています。”Just For Love” は、ノイジーで神経質な、ほろ苦い下地のあるフックなジャムとして機能していますが、それだけではありません。
