Arthur Hnatek – Adrift

Arthur Hnatekの新作アルバム「Adrift」は、アコースティックな即興演奏とクラブカルチャーからインスピレーションを得た作品です

ドラムの達人による初のアルバムは、エレクトロニカの征服を目指して制作されました。

スイスのプロデューサー兼ドラマーが、11月1日にリリース予定の初のフルレングス・エレクトロニックアルバムを発表しました。2020年に初のEPをリリースして以来、Hnatekは数えきれないほどのシングル、リミックス、コラボレーションEPをリリースし、BBC6のTom RavenscroftやGilles Petersonなどから称賛を受け、権威あるスイス・ミュージック・プライズも受賞しました。

チューリッヒを拠点とするこのミュージシャンは、「私の作品のほとんどは、ドラムの即興演奏から始まり、アコースティックサウンドをチョップしたり加工したりして、電子音やシーケンスパターンを組み立てていきます」と語ります。 その結果、クラブ向けのダンサブルなトラック（「Illusion」、「Coire」、「Adrift」）、ドリーミーなエレクトロニカのサウンドスケープ（「Chando」、「Delirium」）、そして、断片的なIDMブレイクビーツ（「Chocolate Mushroom」）など、ダイナミックなトラックのシリーズが生まれました。

従来の音楽の境界線を押し広げ、印象的なライブショーで知られる、高い評価を得ているミュージシャンとして、Hnatekは進化を続け、現代の電子音楽の風景を再定義しています。
「Adrift」は、彼の芸術性を証明するものであり、観客を、彼のUKのアイドルであるFloating Points、Four Tet、Max Cooperと、著名なジャズドラマーの音の織物との交差点へと誘います。

「タイトルがすべてを物語っています。漂う、漂う、流れに身を任せる。港に戻されないという興奮に勝るものはないからです。」

シンセサイザー、ユーロラック・モジュラー・ケース、ドラム、そしてラップトップをトランクに詰め込んで、アーサー・ハナテックは晩冬のスイス・アルプスの人里離れた山小屋にこもりました。 そして、目の前に広がる居心地の良い広大で豊かな風景を親密に捉えたトラックのコレクションと、ライブで準備されたピアノと909テクノの交差点で知られるファブリツィオ・ラットとの初のコラボレーションが誕生しました。

反復の陶酔に身をゆだね、アルトゥール・フナテックは、自身を包み込むような作品を生み出します。螺旋、ドリルで掘るような楽器。すべてが非常に速く起こります。あなたは列車の乗客で、風景の細部をとらえているつもりですが、すでに通り過ぎてしまっています。この音楽は、一見単純ですが、手がかりをまいています。心はそれを消化する時間がないほど小さな変化ですが、体はそれを受け取っています。

言葉にできないもの、憂鬱、音に包み込まれた心、自分自身を忘れることへの同じ欲求が、いたるところに存在しています。そして、数学的な詩と官能的なアルゴリズムを生み出すのです。

結局、すべてが明らかになります。アーサーは、とてもシンプルな何かを見つけるために長い道のりを歩んできました。美とは、相反するものの化学反応です。