Hellsongsは2004年にヨーテボリで結成されたスウェーデンのバンド。バンドは、有名なヘヴィメタルの楽曲を、純粋にアコースティックな楽器編成で、明るく軽快にカバー。
何百万ものストリーミング再生、何千枚ものレコード販売、何百回ものライヴ演奏、そして10年間の活動休止を経て、彼らはBACKとなり、素敵な憎しみと難しい愛というアンビバレントな感情を広める準備が整いました。
「私たちは、一体感、愛、平等、連帯、そして頑固な姿勢をテーマにした曲をリハーサルし、歌い、録音したいという衝動に駆られました。これらの曲が、私たちの将来について、誰かの意気消沈を少しでも減らせる可能性があるのなら、私たちは絶対にそれを手にしたいのです」
“Arms” はSan Ferminのニューシングル。ヴォーカリストのAllen Tateが、恋の始まりから終わりまで、恋することの無力さに身をゆだねている曲： “悪い結末になるのはわかってる／だって私にはあなたしかいないみたいだから” Lord HuronやNathaniel Rateliffのファンにはたまらない哀愁のラブソング。
オーストラリアのジーロングから再び戻ってきたヴィンテージ・クロップが、ニュー・シングル”Springtime”を発表。2022年にリリースされたアルバム’Kibitzer’がまだバックミラーに大きく映し出されている今、Cropはこの2曲入りの季節のご馳走を携えて、再び前進。
“Springtime”は、彼らの緊張感のあるルーツに忠実でありながら、ハーモニー・アレンジにおけるバンドの強さが増していることを示すもので、歌詞がきらめくようになっています。この曲は、揺れ動く人間関係と、その状況に折り合いをつけようとする二人の姿を描いており、バンドの成長を示す貴重な弱さの瞬間でもあります。裏面の”Mercenary”は、ファンがバンドに期待するようなポスト・パンクのパンチ。残忍で、威勢がよく、じっと座っていることを拒む、クラシックなVintage Cropのナンバー。オンライン・ミュージック・シーンを探求する歌詞と組み合わされたこの曲は、現在アンダーグラウンドを席巻している “インターネット・サウンド”を揶揄したもの。
イギリスのインディー・ロック・デュオ、Wings Of Desireは、2021年にリリースした一連のEPで衝撃を与えた。バンドは、シューゲイザーのテクスチャーとスプリングスティーンのような大胆さを融合させた、盛り上がりと至福感を併せ持つサウンドを見出した。バンドはこれらのEPに続いて、2022年の “Choose A Life” と今年の “Runnin'” という2枚のシングルを発表した。今日、彼らはさらに2枚のシングルを手に入れた。
新しい両A面シングルに収録されている “Made Of Love” と “Be Here Now” の2曲は、Wings Of Desireが自分たちのコンフォート・ゾーンで活動していることがわかる。この2曲はどちらも、霞がかかったように螺旋を描くギターとシンセの音に満ちた、壮大で広がりのあるロック・ソングだ。以下は、”Made Of Love” についてのWings Of Desireのコメントである：
「インターネット界で超男性主義が推進される中、我々はタフな男たちに、感情を抑圧するのではなく、感じてみることを勧める。他人を支配したり威圧したりすることは、クールでもセクシーでもない。しかし、優しさ、一体感、そして女性性と男性性の両方を受け入れることこそが重要なのです。皆さん、武器を置いて私たちと連帯し、時には弱さを見せてもいいのだということを忘れないでください。火は破壊せず、硬化させる」
そして、”Be Here Now” についてはこう言っている：
「”Be Here Now” は、自分がいるべき場所にいることを歌っている。今ここにいるということは、昨日自分に起こったことや明日起こるかもしれないことに集中するのではなく、ただ今ここにいるということだ。誰も自動操縦で身動きがとれなくなることを望まない。人間として、私たちは慣れ親しんだ自動的な行動や反応に気づき、明晰で穏やかな場所を見つける必要がある。今この瞬間は平和であり、超越するための空間を与えてくれる。
ラム・ダスは1971年に “Be Here Now” という言葉を初めて作ったが、その意図は無限である。完全にコントロールされていると感じながらも、自分の運命に対してまったく何も言えない。西洋文明で教えられてきたことすべてに反するが、ひとたび自由を受け入れれば、宇宙はあなたの牡蠣となる」
ナーム・パブ・ロックの若手Persecution Bluesが、10月6日にリリースされるデビューLP『Downright Dirty』からのプレビュー曲 “Sun Don’t Shine” を発表した。
最近のデビュー・シングル “Helluva Ride “に続く “Sun Don’t Shine” は、プリミティヴなストリートの闊歩であり、その甘ったるいKinksスタイルのメロディック・モチーフは、危険なファズと若々しい意思によって加工され、打ちのめされる。臨床的な正確さよりも生々しい奔放さを好むPersecution Bluesは、故郷のステージや表通りのバーで磨かれた感覚をとらえ、タフな都心近郊のサウンドとソウルを表現している。
Persecution Bluesのエルモ・トラパニは、 “Sun Don’t Shine” について、「ありのままの自分を受け入れる勇気を奮い起こし、批判的な戯言をすべて遮断しようとすること」と説明している。「自己受容と社会における無知についての重要なメッセージなんだ」
「この歌詞は、僕らが幼少期に受けた同性愛嫌悪の中傷を暗示しているんだ。僕らが一緒に育った子供たちのほとんどは、一般的にかなり同性愛嫌悪的で、特に僕らが通っていたカトリック系の学校では、人を貶めるために中傷を使うことがあった。特に私たちが通っていたカトリック系の学校ではそうだった。私たちが音楽をやっていて、最新の流行をキャッチしていなかったという事実は、私たちに同性愛嫌悪を向けるのに十分だった。私たちは誰ひとりとしてコミュニティの一員であることを自覚していなかったにもかかわらず、明らかに無知な多数派と同じ見解を持っていなかったので、私たちのサークルで目立つ侮蔑的な言葉を耳にすることは、私たちにとってあまり良いことではありませんでした」
10月に行われるQuicksandとのライヴのための “Tour 7″ から、Firesideの ”Die Hard” がリリースされた。
‘Bin Juice’ のレコーディング・セッションからの曲だが、アルバムには収録されていない。
Blitzen Trapperが新曲 “Cheap Fantastical Takedown” をリリースした。この曲について、Blitzen TrapperのEric Earleyは以下のように述べている。
「Holy Smokes Future Jokes以来、2年ぶりの新曲を世に送り出せるなんて信じられない。この曲、”Cheap Fantastical Takedown” は、岐路に立たされた2人の恋人の会話であり、自分自身や他人について構築した空想や幻想が、実際の弱さや愛という厳しい現実に道を譲る場所での会話である。この曲はダークな曲で、アコースティック・ギターで書かれている」
Peteyがニューシングル “The Freedom to Fuck Off” をリリースした。
Alex Chiltonについての彼女の見事なエッセイの中で、Linday Zoladzは、Big Starの作品が、バンドが生きていたときには売れなかったにもかかわらず生き続けている理由のひとつは、ChiltonとBellが “激しくインディペンデント” であることと “無関心にプロデュースされた” ことを混同しなかったことだと指摘している。Big Starは “最先端のスタジオを遊び場にしていた（ドラマーのJody StephensはArdentを “Disneyworld “と呼んでいる” とZoladzは指摘し、”それが彼らのレコードが革新的で原始的なサウンドであり続けている理由の大部分を占めている” と述べている。
このニュー・シングルは、「世界を動かすような取引と、それをするような人々についての歌だ」とエリザベスは言う。バンドの多くの作品と同様、この曲も「黙示録や失楽園には、現代の経済カースト制度という自立した永久機関や、それを煽る血も涙もない止められないシステムほど恐ろしく不吉なものはない」と認識している。歌詞は、60年代のディランや70年代のEC、あるいは10年代のタッカー／ブラウンスタインのように、この疎外感と混乱感を捉えている。
Glitterfoxが最新シングル “Drive” をリリース。Kill Rock Stars Nashvilleよりリリース中。
