Nick Zanca – Hindsight

Nick Zancaのシンガー・ソングライターとしてのファースト・アルバム『Hindsight』で、Zancaが率いるのは、ニューヨーク中の音楽地図から集まった優秀なミュージシャンたち。Mister Lies名義で10年近くエレクトロニック・ミュージックを制作した後、Zancaはプロデューサーとして力を注ぎ始め、Wendy EisenbergやLucy Liyouといった冒険的な新進気鋭のアーティストと仕事をしながら、彼自身の曲を作り上げました。Hindsight』では、初期のキャリアの合成的なテクスチャーを大胆に超え、AOR、ジャズ・フュージョン、エレクトロアコースティック・インプロヴァイザー、さらにはミュージカル・シアターを完全に有機的な音楽に融合。産業と資本主義の非人間的な影響、幼少期の発達診断、困難な恋愛状況など。この作品は、率直に自分自身を表現しており、親しみやすい。そして親しみやすい： ザンカの世界は私たちの世界でもあるのです。

オープニング・トラックの “Not An Artist (BGM)” はアルバムの縮図であり、すぐにヒット。歌詞は、音楽業界をケース・スタディとして、技術資本主義の中で芸術を作ることの不条理を解き明かすもの。ザンカは、高解像度のプロダクションとグレート・アメリカン・ソングブックから飛び出してきたようなメロディーをミックスしたアンセムで応戦。「私はもうアーティストじゃない。”この歌はもう君のものだ、愛する捕食者よ”。これで全員集合！この曲はまた、Hindsightの名手たちのほとんどを紹介するものでもあります： ベースのLexi Bodick、ドラムのSarah Galdes、ストリングスとペダルスティールのMari Maurice、ギターとエレクトロニクスのSteven Rogers、キーと声のZanca。( Ben Chapoteau-Katz、Wendy Eisenberg、Nadia Hulettは後のトラックに参加)。

“Little Professor” も同様に、7/4拍子で神経ダイバージェンスの初期体験を綴ったハート・オン・スリーブ。冒頭から、グルーヴィーなウーリッツァーとパーカッションがザンカの安定した滑らかなバリトンを支え、やがて音楽は万華鏡のように騒々しいギター・ソロへと爆発。歌詞は悲劇や被害者意識を排し、神経ダイバージェンスがハンディキャップからスーパーパワーへと変貌する様を強調しています。「2000年代の変わり目に子供としてアスペルガー症候群の診断を受けた者として、私は、行き当たりばったりの文化的スタンス、曲がった教育法、そしてスペクトラムの子供たちと関わるために使われる疎外的な言葉を目の当たりにしました。「この曲は、そのすべてがどのように見えたかについて、より建設的な代替案を提示する試みであるだけでなく、子供が自分の可能性をフルに発揮する以外の何かを見ることを許してしまうような態度に対する中指を立てた反論でもあるのです」。

『Hindsight』では、対人関係の様々な影が大きく立ちふさがっています。「You Two “では、一夫一婦制の長期的な関係を切り開くことの複雑さについて考察： “あなたが強く押しつぶされるのを見た。私には明らかだった…私たちは他の誰かの肌の中に慰めを見出すだろう”。信頼、恐れ、希望、挑戦する決断。共同制作の芸術プロジェクトにおいて、複数の人間が確実に投資し、興味を持ち続けることを反芻した “Softshoe “も同様にポップで感動的。Brianのようなサックス、ギター、ドラムにのせてZancaが歌うのは、”私が求めるのは、私が手放すと決めたときに、あなたがエコーを与えてくれること”。この優しさは、アルバムのクローズである “The Party Stops (WIP) “にまで及び、失われた世代のアーティスト、その亡霊、そして死後の賞賛の意味合いについて考察しています。「あなたがまだここにいてくれたらどんなにいいだろう」とザンカは歌います。犠牲になったものが歌になる” 何が言いたいの？どうすればいい？

『Hindsight』はすべての答えを持っているわけではないかもしれませんが、臆することなくその問いを生きています。Zancaのソングライティング、みずみずしいアレンジ、緊密なサポート・キャストが、タイムリーなトピック（ニューロダイバーシティ、非一夫一婦制、テクノロジー、資本主義、クリエイティブ産業の交わり）を彼独特のレンズを通してとらえ、『Hindsight』に映画のような質感を与えています。”これは、私が映画を作り始めて以来、ずっと待ち望んでいたレコードです。その結果、彼の技巧がこれ以上ない形で結実。