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Spring Breeding – “Gargantuan”
ネバダ州ラスベガスを拠点に活動する3人組エレクトロニック・ハードコアバンドSpring Breedingが、待望のニューシングル「Gargantuan」をリリースしました。彼らは2000年代のサスコー（sasscore）やマスロック（The Locust、An Albatross、Lightning Boltなど）から強い影響を受けており、「もしギターをすべて歪んだシンセサイザーに置き換えたらどうなるか？」というコンセプトを掲げています。Caress SilveriiとDustin Scottが鳴り響かせる強烈なシンセサイザーと、Tyler Gutlebenによるハイパーなブラストビートや必死に叫ぶボーカルが融合し、思わず身体を動かさずにはいられない熱狂的でダンス要素の強いグルーヴを生み出しています。
本作「Gargantuan」は、彼らにとって4年ぶりのアルバムであり初のヴァイナル作品となる10インチEP『Backflip Soundtrack』からのシングルカットです。これまでに6本のカセットテープを自主リリースし、全米ツアーや様々な実力派バンドとの共演を経て、バンドはギターとベースを排除した現在の3人組編成へと進化を遂げました。カウベルを交えた高速ドラムや、変則的なサンプリング、そして叫びが入り混じるカオティックなサウンドの底には、ノーウェーヴにも通じる独特な変則的センスが息づいており、ハードコアやスクリーモの新たな可能性を提示する刺激的な1曲に仕上がっています。
ギターを排除した3人組Spring Breedingの真骨頂！凶暴なシンセノイズと爆速ビートが融合した最狂の変則ダンスグルーヴ
ネバダ州ラスベガスを拠点に活動するエレクトロニック・ハードコアバンドSpring Breedingが、ニューシングル「Gargantuan」をリリースしました。彼らは2000年代のサスコー（sasscore）やマスロック（The Locust、An Albatross、Lightning Boltなど）から強い影響を受けており、「もしギターをすべて歪んだシンセサイザーに置き換えたらどうなるか？」という特異なコンセプトを掲げています。Caress SilveriiとDustin Scottが鳴り響かせる強烈なシンセサイザーと、Tyler Gutlebenによるハイパーなドラミングや必死に叫ぶボーカルが融合し、思わず身体を動かさずにはいられない熱狂的なダンスグルーヴを生み出しています。
シングル「Gargantuan」を含む新作アルバム『Backflip Soundtrack』は、彼らにとって4年ぶりのアルバムであり、初のヴァイナル（10インチ盤）としてリリースされる記念すべき作品です。これまでに6本のカセットテープを自主リリースしてきた彼らは、全米ツアーや数々の実力派アーティストとの共演を重ねる中で、ギターとベースを排除した現在の3人組へと編成を変化させてきました。かつてのポストパンク的なアプローチから、よりタイトで怒りに満ちた強力なエレクトロ・サスコーへと深化を遂げたバンドの現在地がここに提示されています。
アルバム全体を通じて、彼らはハードコアやスクリーモの枠組みを拡張するような独自の挑戦を続けています。カウベルを交えた高速のブラストビート、ジャンクな自作サンプリング音、そして感情を剥き出しにしたシャウトの応酬の底には、ノーウェーヴの奇才たちにも通じる一筋縄ではいかない変則的なセンスが息づいています。このシングルとアルバムは、容赦なく押し寄せる狂気的なエネルギーとともに、アグレッシブな最先端のエクストリーム・ミュージックとしてシーンに強烈なインパクトを与えています。
Elephant Gym – “Highway”
台湾のインディーロック・マスロックバンド、Elephant Gym（大象體操）のシングル「Highway」は、人生という旅路を力強くも哀愁を帯びた視点で描いた楽曲です。歩いている時、車を運転している時、あるいは高速列車に揺られている時など、目の前を通り過ぎていく景色は、私たちが日々「成長」すると同時に「死」に向かって歩んでいること、そして新しい場所へ「出発」しながらも、同時にゆっくりと「我が家」へと向かって帰路についていることを象徴しています。本作はアメリカの重要インディーレーベル Topshelf Records からもリリースされ、彼らの国境を越えたグローバルな音楽シーンでの存在感をさらに確固たるものにしました。
本作のクレジットには、バンドの核心を担うメンバーであるKT Chang（ベース）、Tell Chang（ギター）、Tu Chia-Chin（ドラム）が名を連ねています。Topshelf Recordsがフックアップするにふさわしい、彼らの代名詞とも言える緻密でテクニカルなアンサンブルと流麗なグルーヴが、車窓から流れる風景のようなスピード感と見事にシンクロし、ただの「移動」という日常の一コマを、深く哲学的な音楽体験へと昇華させています。
Daydream Plus – “More Time Alone”
トロントを拠点に活動する Daydream Plus が、7月10日に Run For Cover Records からニューアルバム『Second Last Day of Summer』をリリースすることを発表しました。本作は、デスメタルバンド Tomb Mold のメンバーとしても知られるギタリストの Payson Power が2020年に立ち上げたインストゥルメンタル・プロジェクトによる初のフルアルバムです。「夏休みの最後から2番目の日」という、終わりを予感しつつもまだ自由でいられる瞬間からインスピレーションを得ており、マスロックやシティポップ、ゲームのサウンドトラック、さらには Steely Dan などの要素を融合させた、極めて緻密で色彩豊かな世界観を構築しています。
あわせて公開された先行シングル「More Time Alone」は、Joseph Shabason（Destroyer、The War on Drugs）のサックスを大々的にフィーチャーした楽曲です。テクニカルなプレイスタイルに溺れることなく「歌うようなギターメロディ」と心地よい余白を追求しており、まるで暖かい8月の日にお気に入りの友人がふらりと家に立ち寄ったかのような、リラックスした心地よさを醸し出しています。テクニカルでありながらもメロディを最優先した、炭酸飲料を一口煽った瞬間のような爽快さと儚さを併せ持つ、アルバムの魅力を象徴する一曲です。
トロントのデスメタル俊英 Tomb Moldのメンバーが仕掛ける鮮烈なサイドプロジェクト──都会的シティポップと緻密なマスロックが交錯するDaydream Plus、待望の1stアルバムを今夏リリース
トロントのデスメタル・シーンを牽引するTomb MoldのギタリストPayson PowerとドラマーMax Klebanoffが、ベーシストKevin Siaと共に結成したインストゥルメンタル・マスロックバンド「Daydream Plus」。彼らが今夏、ファースト・フルアルバム『Second Last Day of Summer』をリリースすることを発表し、華やかで遊び心に溢れたジャズロック・ジャムであるリードシングル「Speed Limit」を先行公開しました。本作はエンジニアのDarren McGill、そしてArthur Rizk（ミックス／マスタリング）という強固な布陣を迎え、トロントのUnion Soundスタジオで極めて緻密な計画のもとにレコーディングされました。
アルバムのインスピレーション源は、夏休みの「最後から2番目の日」という、何にも縛られず特権的な自由を謳歌できる特別な瞬間です。ヘヴィ・ミュージックの世界でキャリアを積んできた彼らですが、本作では2枚のEPで提示した緻密なマスロックと都会的なシティポップの融合をさらに拡張。ビデオゲームのサウンドトラックやアニメ劇伴のエッセンス、さらにはSteely Dan的なコードワークを織り交ぜながら、Don Caballeroのストイックな精神にスムーズジャズの光沢をまとわせた、極めて鮮やかで細やかな音楽世界を作り上げています。
あえてボーカル（歌詞）を排したインスト路線を選んだPayson Powerは、超絶技巧に走るのではなく、ギターのプレイにボーカル特有のメロディや「余白（スペース）」の美学を注入することにこだわりました。『ロックマン2』の劇伴が持つシンプルなフックの強さに影響を受け、テクニカルさよりもメロディを最優先に追求した楽曲群は、メンバーの手によってブラストビートをも内包するダイナミックなアンサンブルへと昇華されています。また、American FootballのSteve Lamos、fox capture planの岸本亮、The War on Drugs等への参加で知られるJoseph Shabasonといった豪華ゲスト陣も、夏の日の穏やかな風のように自然な彩りを作品に添えています。
ポストロック第三波の空白を埋める存在 ─ Dutch Elm が示す静と爆発の新たな均衡
Dutch Elm は、2016 年のポストロック第三波の熱気がまだ残っていた時期に結成されたバンドで、Explosions in the Sky や Hammock などが復活したあの年の空気をしっかり受け継いでいる存在として紹介されている。大御所が活動を減らし、新しい担い手が少なくなった現在、彼らはその空白を埋めるように、静と動の両極を自在に操る独自のインスト表現を確立しつつある。
新曲「Cats and That」は、アンビエントな導入から緻密なリズムの変化を経て、静かなパートと爆発的なクライマックスを丁寧に構築する楽曲として描かれている。重ねられたエフェクト、空間を活かした展開、そして最後に訪れる“制御されたカオス”は、ポストロックとマスロックの要素を成熟した形で融合させたものだと評されている。バンド自身も、この曲を“クラシックな静／動のダイナミクスを自分たちなりに解釈したもの”と語り、特に“空白に語らせる”姿勢が強調されている。
記事は最後に、Dutch Elm の音楽が 2010 年代半ばのポストロック黄金期を思い出させるとしつつ、彼らのデビューアルバム『Dutch Elm』が Ripcord Records から6月5日にリリースされることを告知して締めくくられている。
The Callous Daoboys – “Gigantic Parasite Tongue”
The Callous Daoboysが、昨年のアルバム『I Don’t Want to See You in Heaven』以来となる強烈な新曲「Gigantic Parasite Tongue」をリリースしました。この楽曲は、コンクリートを粉砕するようなマスコアの変則的なグルーヴから、ハイパーポップの要素、さらにはバイオリンの旋律に乗せた切実なヴォーカルまでが渾然一体となった、彼ららしいカオスな仕上がりです。ギタリストの Dan Hodson はそのバイブスを「2005年のダウンロード・フェスで Meshuggah が『Future Breed Machine』を演奏しているよう」と例え、ヴォーカルの Carson Pace は「この曲が世界を変える」と豪語しています。
Sam Hahn が監督を務めたミュージックビデオは、バンドメンバーが現代の天使を誘拐し、ボルトカッターを用いた凄惨な儀式を通じてその翼を奪い、Carson Pace に縫い付けようとするという、神性の移譲を試みる衝撃的な内容になっています。アート性の高い映像ながら、やや刺激的な描写が含まれる本作は、彼らの過激な美学を象徴しています。バンドは来週から Arm’s Length のツアーサポートを開始し、6月と11月にはヨーロッパ公演も控えており、ライブシーンでもその圧倒的な存在感を放ち続けています。
名門 Big Scary Monsters より放たれる「混沌」の再定義――Bicurious が最新シングル「Papa」で示すマスロックの新たな極致
ダブリンとライプツィヒを拠点とするロック・デュオBicuriousが、2026年5月15日に名門Big Scary MonstersよりニューEP『Afterthoughts』をリリースし、先行シングル「Papa」のミュージックビデオを公開しました。本作は、彼らの代表作『Your Life is Over Now…』のB面曲やアコースティック・バージョンを収録した作品で、録音はサウスポートのThe Arch StudiosとコークのThe Narrow Studioにて、Tom PetersとAlessandro Vinciの手によって行われました。
ポストロック・フェスティバル「ArcTanGent」に3年連続で出演し、同イベントの「定番」としての地位を確立した彼らは、マスロックの緻密さとオルタナティブな衝動を融合させた、ダンサブルでカオスなライブパフォーマンスで知られています。今回のリリースに伴い、イギリスおよびヨーロッパ全土を巡るツアーも決定。Taran Plouzanéが監督を務めたビデオと共に、彼ら特有のチャントを巻き起こす熱狂的なステージを各地に届けます。
Madmax – “Flares”
Madmaxが、3月20日にリリース予定のデビューアルバム『We’re Bringing Dubstep Back!』から、第2弾にして最後となる先行シングル「Flares」を発表しました。ギタリストの Albert Rygh によって書かれたこの楽曲は、サーフロックとマスロックが激突する、ガタガタと震えるような鋭利でハイエネルギーな一曲です。陽光降り注ぐ海岸線と、ネオンに彩られた渋谷のビルボードという対照的なイメージからインスピレーションを得ており、絶え間ない躍動感の中にどこか落ち着かない不穏さを潜ませています。
針金のように細く鋭いギターラインと、予測不能な変拍子、そしてダークな雰囲気が交錯する「Flares」は、変幻自在な Madmax の音楽世界のさらなる深化を提示しています。このトラックが放つ焦燥感は、目前に迫ったデビュー作を突き動かす、休まることのない独創的なスピリットを象徴しています。アルバムタイトルに「ダブステップ」を冠しながらも、一筋縄ではいかない彼らの予測不能なスタイルを改めて印象づける仕上がりです。