The Boo Radleys – “A Full Syringe and Memories of You”

The Boo Radleysが1998年の ‘Kingsize’ 以来、23年ぶりの新曲で戻ってきた。The Boo Radleysのオリジナル時代にほとんどの曲を書いていたギタリストの Martin Carr(マーティン・カー)は、今はグループに参加していませんが、シンガー/ギターの Sice(サイス)、ドラマーの Rob Cieka(ロブ・シエカ)、ベースの Tim Brown(ティム・ブラウン)という残りのメンバーは揃っています。

サイスは、”A Full Syringe and Memories of You” について、「他のすべての価値基準よりも寿命を優先する宗教的な偽善に取り組み、どんな犠牲を払っても人生は常に生きる価値があるという歪んだ見方を是正しようとしている」と述べています。

Chicano Batman – “Dark Star” b​/​w “Pastel Sunrise”

Chicano Batman は、パワーハウスのニューシングル “Dark Star” とそのサイケデリックなB面 “Pastel Sunrise” の2つの真新しい楽曲をリリースしました。絶賛された2020年のアルバム ‘Invisible People’ 以来の新曲となるこの曲は、グラミー賞にノミネートされたプロデューサー、John Hill (Portugal. The Man、Santigold、M.I.A.)がプロデュースを担当しています。

「このトラックの硬さは、より不吉な意味を持つようになりました」とフロントマンのバルド・マルティネスは言います。歌詞は多面的で、アメリカでは、私たちが対処しなければならないトラウマが何層にもわたって存在し、それが日常の行動やお互いに対する態度に染み込んでいます。大量虐殺や奴隷制度は、アメリカ文化のDNAに組み込まれていて、今日のアメリカを襲っている社会的な争いがその例です。”Dark Star” は、現状を打破しようとする素直な気持ちのことであり、単に自分自身であることを妨げている物理的、精神的な壁を取り壊すことを意味しています。

Moaning Lisa – “Inadequacy”

メルボルン出身の4人組 Moaning Lisaが、”Inadequacy” と題したニューシングルを発表しました。このバンドの最新作は、抑制の効いた鋭い詩と、焼け付くようなカタルシスのあるコーラスの間を行き来しながら、陰鬱さと騒がしさが同居しています。

「この曲のために書いた最初のセリフは、酔っ払って誰かとセックスしようとしたときに、靴とパンツのどちらを先に脱ぐべきか分からないというものでした」とシンガーの Charlie Versegi(チャーリー・バーセギ)は説明しています。

「”Inadequacy” はそこから雪だるま式に広がっていき、自分が不十分だと感じるあらゆる方法、つまり日常の欠点の小さなスナップショットを集めたものになりました」

Van Houten – “IDK”

昨年末にリリースされた ‘Home Alone EP’ に続き、リーズのバンド Van Houtenが新しい両A面シングルを準備中で、その前半部分である “IDK” を公開しました。タイトルからもわかるように、この曲は人生の混乱をテーマにしたものだと彼らは説明しています。

「この曲は、ある種のサイクルに陥っていると感じ、次に何が起こるのか自分ではコントロールできないという事実を不本意ながら受け入れることを意味しています。この1年とそれにまつわる感情が、自分を取り巻く世界に翻弄されているという感覚を刺激したのだと思います。」

Van Houtenは、歌詞の中に感じられる行き詰まりのフラストレーションにもかかわらず、歪んだギターと爽やかなリズムに乗って、”IDK” は至福の時をもたらしてくれます。この曲では、存在意義、人生の苦悩についての考察、この混乱の中でどうやって身を処していくかについての質問など、個性的な意見を述べるスペースが十分に確保されています。Van Houtenは、決して興奮したり動揺したりすることなく、友好的に冷静であり、半ば強引に肩をすくめるようにしている。”I don’t know.” この言葉はバンドによって暖かいメロディーに乗せられ、彼らの心配事は発生した時と同じように簡単に片付けられ、彼らは一筋の光の下で太陽の下を航海することができるのです。

Birthday Ass – “K Helap” (4dboat Remix)

Birthday Assのドラマー、Jonathan Starksは、バンドの最新アルバム ‘Head of the Household’ に収録されている “K Helap” を、Hannah Diamondや Charli XCXのようなフューチャーポップの世界を意識して、ハイパーポップにアレンジしました。「I can’t stand to be alive(生きていることに耐えられない)」という歌詞の暗い意味合いが、高揚感のあるトランスのアルペジオの上に置かれることで、ひっくり返っています。Priya Carlbergの即興的なボーカルにオートチューンを組み合わせることで、ビーチに似合うような曲が誕生しました。

Freezing Cold – ‘Stuck on Hold​/​Drawn to Scale’

Angie Boylan(アンジー・ボイラン)、Jeff Cunningham(ジェフ・カニンガム)、そして新たにメンバーに加わった Leanne Butkovic(リアン・ブトコヴィッチ)のニューヨークを拠点とするトリオ、Freezing Coldが、2019年の ‘グリマー’ 以来となる新しいシングルを携えて帰ってきた。

今回発表された新曲の “Stuck On Hold “と “Drawn To Scale “は、少しダイナミックな曲になっています。前者は、The Strokesの「Barely Legal」を思い起こさせるようなリフで結ばれた、活気に満ちたアップビートな曲で、ハーモニーも見事です。しかし、非常にエモいことに変わりはありませんが、どちらかというと Tigers Jaw の ‘Spin’ 時代のエモさに近いです。”Drawn To Scale” はより陰鬱で、はっきりとしたボーカルと、バージニア州リッチモンドの Downhaulに似た深くて陰鬱なサウンドが特徴です。

Geese – “Disco”

このブルックリンの若いバンドは、高校を卒業したばかりで、今日まで公式にシングルをリリースしていません。しかし、バンドは Partisanと契約し、今年後半にデビューアルバムをリリースすることを発表しました。そのプレビューとして “Disco” というデビューシングルを発表しました。この曲について、バンドは次のように語っています。

「”Disco”は、バンドとしての最初の大きな一歩でした。この曲は非常に切迫した落ち着きのない曲で、当時の私たちの頭の中を表しています。音楽、歌詞、そして録音方法のすべてが、私たちが経験したある種のマニアックなエネルギーを物語っている。この曲は、常に崩壊の危機に瀕しているかのように聞こえますが、常にまとまっているが、どこか混沌としているというか、いつ爆発してもおかしくないような雰囲気がある。”Disco” は、私たちにとって最もそのことを象徴している。私たち一人ひとりが抱えている小さなカオスを音楽に持ち込んでいるのです。」

“Disco” はこのバンドの口コミでの評判を裏付けるものです。ある意味では、ポストパンクや70年代のアーティスティックなロック、そして過去の多くのニューヨークのバンドを思い起こさせるような、ひょろひょろとした、もつれたようなものです。Geeseは豊かな伝統を引き継ぎながらも、似たような美学を持つ他の多くの若いギターバンドに対して、独自の波長を感じさせるサウンドを見つけ出しています。デュアル・ギターから引き出す奇妙な形とレイヤーで構成されており、彼らがこのサウンドをどれだけ拡張できるかを示唆しています。

Margot – “Fame”

サウス・ロンドンの Margotは、5人の友人が酔った勢いで頻繁に話し合っていた、一つの音楽プロジェクトに統合することをついに実行に移した後に誕生した。それぞれのバンドは後回しにされ、長い熟考の末に Margotが結成された。最初の陽気なリハーサルの結果、2018年の1年間に着実なペースでリリースされた曲のコレクションは、ロンドンやブリストルでのパフォーマンスに散りばめられました。

フロントマンのAlex Hannaway(アレックス・ハナウェイ)のソフトなボーカルと魅力的な歌詞に導かれて、Real Estate、The War on Drugs、Beach Houseなどのヘイジーなインディー・ロック・ギター・バンドから、イギリスのニューウェーブやポストパンクまで、さまざまな影響を受けています。

「”Fame” は、私(アレックス)が以前テレビ業界で働いていた頃に始まったもので、リアリティ番組にまつわる文化をテーマにした表面的なものや幻想に焦点が当てられています。それはとても恐ろしいものです。現実を誤解させるような表現をしていて、それがリアリティ番組のスターやそれを追う人たちに悪影響を与えているように見えます。気まぐれで、魅力的で、若者にとって危険なものであり、個人的には憧れるべきものではないと思うので、”Fame”を書きました。」

Gone To Color – “Voyeur Nation” (Feat. Carson Cox)

Tyler Bradley Walker と Matt Heim のデュオ、Gone To Color は、10月にリリースされる彼らの名を冠したデビュー・アルバムのために、豪華なゲスト・リストを用意しました。Martina Topley-Bird、Wilco のPat Sansone、Liars のAngus Andrew、Clinic のAde Blackburn、Lambchop のKurt Wagnerなどが参加しています。すでに LuyasのJessie Steinがリードシングル “The 606” を発表していますが、本日 Gone To Color が発表した “Voyeur Nation” は、Merchandise の Carson Coxがボーカルを担当した、影のあるスローな曲です。

MOD CON – ‘Ammo’

オージー・トリオの Mod Con は、10月に Poison City Records からリリースされるセカンド・アルバム ‘Modern Condition’ の第一弾として、陰鬱で辛辣なニューシングルを発表しました。この曲は、デビュー作の脆いポストパンクを発展させたもので、鋭いエッジのギターフックを鳴らします。筋肉質でうねるようなベースラインで緊張感を高め、今にも壊れそうですが、バンドはそれを封印し、爪で引っ掻くようなボーカルの切れ目で少しだけ悪癖を解消しています。