David Ecker – How to Rebuild EP

ピアニストであり作曲家であるDavid Eckerは、再構築という行為に慣れ親しんでいます。レーベル開発とアーティストマーケティングの仕事をする傍ら、彼はミュージシャンとリスナーの間に新たな橋を架けることを常に考えています。そして、ペンとピアノによる彼の注目すべき活動において、彼は視野を広げることを積極的に受け入れており、その事実は彼の成長著しいディスコグラフィーからも明らかです。

2018年のデビュー作『The Visitor Suite』では、デュオという設定の中で深い存在感を示しました。2020年の『Songs from the Other Day』では、トリオの芸術を探求しました。2023年の『Respite (Despite)』――COVID-19の時代に制作された印象的な作品――では、テクノロジーを有利に活用し、リモートで優れたクインテットを縫い合わせるように構築しました。そしてこの最新作では、ピアノトリオと弦楽四重奏を巧みに調和させ、示唆に富む七重奏の舞台を創造しています。

いくつかのテーマと変奏が織り込まれた通作形式の作品『How to Rebuild』は、考察とありのままの現実の両方を扱っています。それは、Ecker自身の存在論的な構造の要素、つまり一般的な健全さに関連するものも、2度の癌との闘いの心理的影響を探求するものも含む、個人的な経験に結びついた音響的な声明です。しかし、それは普遍的な思考の糧も提供します。「いかに再構築するかは明らかに、個人的な問題、肉体的疾患、精神的な健康、あるいは今日の世界の多くの問題に対処することなど、あらゆる種類の困難な時期の後に取り組むべき課題です」とEckerは説明します。「そして、この音楽は、再構築すること――自分自身を掘り起こすこと――そして喪失、トラウマ、困難を受け入れることが何を意味するのかを真に語っています。」

『Respite (Despite)』のリズムセクションの仲間であるベーシストのBarry StephensonとドラマーのCurtis Nowosadと再会したEckerは、最初から共感的な環境を作り上げます。そして、その組み合わせを弦楽器――ヴァイオリニストのEddie FindeisenとKate Goddard、ヴィオリストのTrevor New、チェリストのAnthime Millerからなる四重奏――と統合することで、彼は物事を全く異なる空間へと運び、無数の感情が織り込まれた、深遠で非常に洗練された芸術を届けます。「私の作品に弦楽器を取り入れたのはこれが初めてです」とEckerは明かします。「ピアノで作曲していると、必要な楽器編成が自然と明らかになることが多いのです。そしてこの場合、書けば書くほど、弦楽器と柔軟なリズムセクションの両方が必要だと明確になりました。」作曲家および演奏家としてのEckerの率直な性格と才能は、組曲全体の広がりを通して明らかになります。「Prologue & Chapter I」は、応答性と同期した共感がどのようなものかを示しており、エレジーのような音色が倦怠感とそれを乗り越えたいという願望を表現しています。「Chapter II」は続き、増していく力強さと目的意識を持って人生に光をもたらします。「Chapter III & IV」は、成長への強い希求において喜びに満ち、ほとんど熱狂的です。そして「Chapter V & Epilogue」は、ありのままの光の中で純粋な受容を示しています。「孤立し、非常に不安を感じていた時期にこれを書くという行為を通して、私は停滞した状態から抜け出すことができました」とEckerは語ります。「ですから、明確な物語の弧がありますが、それは完全に一周するものではありません。このプロセスは、以前持っていたものを取り戻すことではなく、前進することです。再構築する唯一の方法は、新しい何かを築くことです。」

Spotifyで20万回以上のストリーミング再生回数を記録し、彼らのJazztronicaプレイリストやPandoraのTomorrow’s jazzステーションで特集されたEckerは、ブルックリンのFigure 8 Studiosに入り、この並外れた作品を録音およびプロデュースする前から、すでに高まりつつある評価を示していました。そして、『How to Rebuild』の登場により、彼の芸術性はより高い次元に達します。「この音楽には、作曲プロセスとプロデューサーとしての私の仕事の両方において、自信の著しい進化があります。そして、物事がどこへ行き、どこへ向かっているのかを誇りに思っています」と彼は宣言します。「多くの点で、これは新たな始まりなのです。」