Chaka Chawasarira – Useza

ショナ語の「Useza」という言葉は、優れた技術、細部へのこだわり、正確さを持つ人物を意味し、Sekuru Chaka Chawasariraの生涯にわたる実践を完璧に表しています。この著名なジンバブエの芸術家であり教育者でもある彼は、マテペの最後の達人の一人です。マテペとは、両手の親指と人差し指を使って演奏され、リズムとメロディの複雑さを広げる大きなンビラ型楽器です。そして、アルバム『Useza』で彼は、マテペの幻想的な可能性を最大限に引き出し、催眠的なシークエンスを多重録音して、民族音楽学者の Andrew Tracey が1970年に「カレイドフォニック」と評した、移り変わるハーモニーの進行を生み出しています。

ジンバブエ北東部のショナ文化における古代の芸術であるマテペは、伝統的に地元の儀式で用いられ、その曖昧な精神音響的な幻影は、祖先の霊との交信を助けるためのトランス状態を誘発します。わずか半世紀前には、Sena Tonga 族や Kore-Kore 族の間で行われる儀式には、それぞれが複雑に絡み合うポリリズミックなシークエンスを演奏する6人以上の音楽家が参加することも珍しくありませんでした。しかし、現在、この音楽は絶滅の危機に瀕しています。ジンバブエの福音派およびペンテコステ派の教会が、これらの儀式を魔術と結びつけて数十年間にわたり中傷してきた結果、残っている達人音楽家は10人にも満たない状況です。

作曲家の Keith Goddard から「ンビラのモーツァルト」と称される83歳の Chawasarira は、若い頃から楽器との関係を築いてきました。彼はカトリックの伝道所で育ち、教会に献身し、自身の聖歌隊を設立しましたが、地域の伝統的なリズムを学ぶことでジンバブエ文化との繋がりを保ち続けました。Chawasarira の父親は有名なドラマーであり、Chawasarira が年長になり、伝道学校で教師として働くようになると、彼は地元のンビラアンサンブルを観察するために出かけ、最終的には定期的に精霊儀式に参加するようになりました。Chawasarira の教会の仕事と伝統的な儀式音楽への関心の間には緊張関係がありましたが、彼は微妙なバランスを取ることに成功し、1960年代にはカトリックの礼拝にドラムを導入し、カリンバのためのミサ曲さえ作曲しました。Chawasarira の評判は着実に高まり、1990年代には現代音楽祭でジンバブエ代表として Louisville University に招かれ、彼の若者向けアンサンブルは、ンビラ音楽を国内外で普及させるのに貢献しました。

しかし、今日の福音派教会はカトリック教会よりも寛容ではなく、原理主義の説教者たちはンビラ音楽をあらゆる悲劇の原因と非難しています。Chawasarira はそれでもひるみません。Chitungwiza に住み、マテペやカリンバを製作し、子供たちに教えています。そして『Useza』は、彼の長年の経験を祝うものであり、この巨匠が将来の世代のためにレパートリーを保存する方法なのです。真夜中、他の住民が眠りにつく中で録音されたこのアルバムは、心に残る倍音と賑やかなリズムに満ちた離散的なフラクタルシークエンスを重ねることで、ショナ族の儀式の魅惑的なサウンドを再現しています。Chawasarira は一人で、無重力のようなポリリズムの上で詠唱し、複数の視点を提供する音楽的な幻想を作り出します。これは20世紀以降、様々なミニマリスト作曲家やアヴァンギャルドな探求者によって試みられてきた技術であり、Chawasarira はその源流に直接立ち返り、見事にカレイドフォニーを実証し、ジンバブエの遺産を守っています。