ARTIST : Yoko Ono
TITLE : Season of Glass
LABEL : Secretly Canadian
RELEASE : 8/1/2026
GENRE : pop, rock
LOCATION : New York, New York
TRACKLISTING :
1. Goodbye Sadness
2. Mindweaver
3. Even When You’re Far Away
4. Nobody Sees Me Like You Do
5. Turn Of The Wheel
6. Dogtown
7. Silver Horse
8. I Don’t Know Why
9. Extension 33
10. No, No, No
11. Will You Touch Me
12. She Gets Down On Her Knees
13. Toyboat
14. Mother Of The Universe
15. Walking on Thin Ice
16. I Don’t Know Why (alternate version)
17. Dogtown (alternate version)
Yoko Onoの93歳の誕生日を祝し、またリリース35周年を記念して、Secretly Canadianは本日、彼女の1981年の記念碑的作品『Season of Glass』を2026年夏に再発することを発表しました。拡張版CDおよびデジタル版に加え、45年ぶりとなるブラック・ヴァイナル（アナログ盤）も、拡張・強化されたアートワークと共にリリースされます。
Pitchforkが選ぶ「1980年代のトップ200アルバム」の一枚である『Season of Glass』は、夫でありクリエイティブ・パートナーであったJohn Lennonが理不尽に殺害されてからわずか7ヶ月後の1981年6月にリリースされました。愛、喪失、怒り、そして恐怖に満ちた楽曲の数々は、Yoko Onoの経験をありのままに映し出しており、1970年のPlastic Ono Band（プラスティック・オノ・バンド）による「プライマル・スクリーム（原初的叫び）」アルバムと対をなす作品と言えます。
「『Season of Glass』は、ただ自分自身であろうとした結果だったのだと思います」と、Yoko Onoは1982年にNewsweek誌に語っています。「ある意味ではプライマル・スクリームのようなものでした。私の人生にあることが起き、それをただ伝えなければならなかった。何よりも自分自身にとってのセラピー（治療）だったと思います。私はかなり正直になれたのではないでしょうか」
Yoko Onoにとって5枚目のスタジオ・アルバムである『Season of Glass』は、ビルボード・アルバム・チャートでトップ50入りを果たすなど、彼女のキャリアで最も商業的に成功した作品となりましたが、同時に大きな論争も巻き起こしました。
アルバムのジャケットには、John Lennonが殺害された後、ルーズベルト病院から彼女に返却されたそのままの状態の、血に染まったメガネの写真が使われていました。1980年11月に二人の共作『Double Fantasy』をリリースし、このアルバムのオリジナル版も手掛けたGeffen Recordsの代表 David Geffenは、ジャケットの変更を懇願しましたが、Yoko Onoは自らの意思を貫きました。
「レコード会社から電話があり、ジャケットを変えない限りレコード店は置いてくれないと言われました」と、彼女は『ONOBOX』のライナーノーツに記しています。「私には理解できませんでした。なぜ？ 彼らは悪趣味だと言ったのです。まるで、血まみれの服を着て大勢の人がいるリビングに入り、夫が死んだこと、遺体が運び去られたこと、そしてこのメガネだけが回収できた唯一のものだと報告しているのに、周囲からは『そのメガネを見せるなんて悪趣味だ』と言われているような気分でした」
「ジャケットは変えません。これが今の John なのですから」と、彼女は David Geffen に告げたことを回想しています。
『Double Fantasy』と同じバンドをバックに制作された『Season of Glass』のサウンドは、同作と並ぶ芸術性を備えています。当時、彼女の音楽は The B-52’s や Sonic Youth といった若いアーティストたちに多大なインスピレーションを与えていました。
John Lennonが殺害された夜に二人が制作していた楽曲であり、今回の再発版にもボーナストラックとして収録されるヒットシングル「Walking on Thin Ice」のリリースを経て、アルバムは批評家とファンの双方から絶賛されました。
大西洋の両側のメディアが、Yoko Onoが「耳をつんざくような、確信に満ちた自信のある声」で「傑出した素材を書き、演奏している」と称賛しました。当時の音楽批評の第一人者であった Village Voice 誌の Robert Christgau は「ほぼすべての曲が心を揺さぶる」と記しました。一方、Rolling Stone 誌は星4つを与え、本作を彼女の「最も親しみやすく、自信に満ちた作品」と呼び、悲しみと怒りの生の感情表現をインテリジェントなポップスへと融合させた、苦痛に満ちながらも驚くべき芸術的声明であると評価しました。
リリースから年月が経つにつれ、『Season of Glass』に収められた正直で愛情深く、時に痛切な楽曲群の価値はさらに高まっています。現在では、悲しみと喪失についての力強い芸術的表現として、そして彼女の最高傑作の一つとして、記念碑的な作品として普遍的に受け入れられています。
「私のすべてのレコードがそうであるように、このアルバムにも小さなテーマがあります」と、1981年後半の Rolling Stone 誌のインタビューで彼女は振り返っています。「まず悲しみに別れを告げ（Goodbye to Sadness）、それから私たちの関係の様々な側面を回想します。その後に何が起きたかは、ご存知の通りです……そして最後には、一人の女性が自らの足で立ち上がろうとする。これは、事実上の私の日記なのです」
