untitled (halo) – “spiral”

ロサンゼルスの3人組untitled (halo) のサード・シングル “Spiral” は、「若者の温かな余白と、その余白を生き抜くことの得体の知れなさを物語っている」。と、untitled (halo)のジャック・ディオーネは言う。「そして、その瞬間が過ぎ去るのを感じると、すぐにそれを懐かしく思う」。公開されたこの曲と付随するビデオは、Virgil Villageという作り物のように想像される実在の場所をバンドが歩く様子を追ったものだ。

ビデオはディオーネのiPod Touchで撮影され、そのクリップは彼自身の物質化された記憶の隣に置かれている。”Spiral”の制作でバンド・メンバーと共有した時間は、すでに彼の精神的な手の届かないところにある古い記憶へと向かっているのだ。

“Spiral” は、その名の由来である “Spiral” が持つ得体の知れない性質を夢見心地で描いている: 「酒乱であろうと、自己誘発的な精神的恐怖であろうと、時間の知覚は引きずるか飛ぶかのどちらかである」

Sasha Cay – “Blackfly”

Sasha Cayがリリースするアルバム ‘Spin’ から、ニューシングル “Blackfly” をリリースした。

「この曲は、肺が水で満たされることを望んでいることを歌っている。2年前にこれをレコーディングした時は、まだアルバムを作っていなかったんだ。だから、この曲には独自のアートがある」

Fake Fever – “Unknowable”

Andrew Barnesによるドリーム・ポップ・プロジェクト、Fake Feverが、9月1日リリース予定のセカンドLP ‘Inside The Well’ からシングル “Graveyard Shift” を公開した。

ノスタルジーは強力な麻薬だ。ノスタルジーは、素早く逃避したり、必要な時に暖かな毛布のような安らぎを与えてくれるが、過去の一時的な興奮が腐食し、色あせ始めたらどうなるのだろう?ニューヨークを拠点に活動するシンガー・ソングライター/プロデューサーのAndrew Barnesは、以前彼のチルウェイヴ/ベッドルーム・ポップ・プロジェクト、Fake Feverを定義していたノスタルジックな空間で過ごす時間が長くなればなるほど、こうした反射的な安らぎが時間とともに消えていくのを感じ、現在の厳しい現実がこれまで以上に激しく見つめ返してくることに気づいた。そして、3年間にわたる誤算、新しい環境、バンドエイドの破れ、混沌とした実験、そして洗練を経て、Fake Feverの待望の2ndフルレングス・リリース ‘Inside The Well’ は、ノスタルジアというレンズを通したほろ苦い別れのアルバムとなった。

Spunsugar – “It Never Gave Me Anything”

荒々しいグライド・ギター、重苦しいベース、叩きつけるようなドラム・ビートなど、クラシックなシューゲイザーの要素が盛り込まれ、聴く者を90年代へとノスタルジックにいざなう。しかし、バンドはエレクトロニック、ポスト・パンク、ポップの要素を独自に融合させ、このジャンルにモダンなタッチを加えている。ぼんやりとしたインストゥルメンタルの上には、リスナーを神秘的にするダークなストーリーが横たわっている。アルバムには、この曲のシングル・エディットとオリジナル・ヴァージョンの両方が収録される。

バンドは、「”It Never Gave Me Anything” は、人と自分自身の望まない側面との関係を描いている。その一面は、自分がどうありたいかということとは全く違っていて、別個の存在、もしかしたら一人の人間として扱っているのかもしれない。それはいつもそこにいて、その瞬間を台無しにし、話しかけ、それが存在することを決して忘れないようにする。不吉でありながらグルーヴィーでもある脈打つビートとベース・リフにのせて、この「それ」の責任に関する終わりのないリストが語られる。ブリッジとコーラスに登場する歪んだギターの壁と相まって、この曲がどんな気分で聴き終わるのか疑問を抱かせる曲を作り出している。このバンドらしく、この曲はどの感情を呼び起こすか、またどのジャンルを呼び起こすかで勝負している」

Catherine Moan – “Jawbreaker”

ロサンゼルスは、その華やかさと魅力、そして広大な景観と同じくらい多様な音楽シーンで知られる都市だ。象徴的なサンセット・ストリップからインディー・ヴァイヴのシルバーレイクまで、ロサンゼルスの音楽のタペストリーは広大で変化に富んでいる。しかし、この街のきらめくスカイラインとヤシの並木道の中に、東海岸から響く新しいサウンドが出現した。かつてフィラデルフィアのシンセポップ・アンダーグラウンドでダークウェイヴの寵児だったCatherine Moanは、今や天使の都を新たな音の遊び場としている。

最新シングル “Jawbreaker” で、Catherine Moan(Angel Jefferson)は、初期のDepeche Modeの陰鬱な雰囲気とStrawberry SwitchbladeのRose McDowallの幽玄な響きを想起させる。曲はダークなエネルギーに満ちており、ベースは容赦なく、ヴォーカルは荒涼とした輝きと妖しい深みの間を揺れ動く。超現実的な緊張感が高まり、きらめくシンセと実験的なドラム・ビートがクライマックスに達する。

Pure Bathing Culture – “The Memento”

7月に発表したサプライズEP ‘Roxi’s Dream Part One’ に続き、ポートランドのデュオPure Bathing Cultureは、11月10日にFirst City Artistsから新作フルアルバム ‘Chalice‘ をリリースすると発表した。2019年の ‘Night Pass’ 以来となるオリジナル曲のLPで、彼らは2021年にオレゴンでJustin Chaseと共同レコーディング、プロデュース、ミックスを行った。「パンデミックが始まって以来、ポートランドの家を出るのは初めてだった」と彼らは言う。「西部の小さな町で、それも初めて開放されるというのは、何か本当に不思議な感じがした」

Sarah VersprilleとDaniel Hindmanは、「この作品のコレクションは、創造性の儀式、進歩と変容、超越と喜びの探求、そして私たちを悩ますものを克服する能力についてです」と続け、「テキスト的にもサウンド的にも、私たちは音楽が暖かく、若返るように感じられるようにしたかったのです」と付け加えた。

最初のシングルは “The Memento” で、ドリーム・ポップの暖かく魅力的なスライスだ。

yeule – “ghosts”

yeuleがアルバム ‘softscars‘ からの先行シングル “ghosts” を発表した。

「執着することのない愛と永遠の無邪気さ、砕け散った記憶のようで、とても空虚に浮かんでいるようで、最後に、私はとても空虚であった後、陶酔している」 と “ghosts” についてyeuleは語っている。

Slowdive – “the slab”

来月、Slowdiveはニューアルバム ‘Everything Is Alive‘ でカムバックする。すでに “kisses” と “skin in the game” の2曲を聴かせてもらったが、今日はアルバムの最後を飾る “the slab” を公開する。「この曲はアルバムの中で最もヘヴィな曲で、その名の通り、大きなスラブのような感じにしたかったんだ。”とても濃密な感じにしたかったんだ」 とバンドのNeil Halsteadは語っている。

Faith Healer – “I’m A Dog”

Jessica JalbertとRenny Wilsonからなるカナダのデュオ、Faith Healerは2017年の ‘Try 😉’ 以来アルバムをリリースしていなかったが、ニューアルバム ‘The Hand That Fits The Glove‘ を発表した。

今日、彼らはそこから “I’m A Dog” をシェアする。このドリーミーなトラックは、不安な感情を驚くほど温かく表現している。喜びとは何なのか?痛みは癒しとともにやってくるということ以外に、何を信じればいいのだろうか?とジャルバートはこの曲で問いかけている。

「この曲は、耽溺と官能という罪深いと思われるものがいかに私のアイデンティティに焼きついているか、そしてそれがいかに私を手に負えない犬のように感じさせているかについて歌っている」と彼女は説明した。「この曲は軽くて簡単で、昔のジャングリーなフェイス・ヒーラーに戻ったような曲です」

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