“Lullay my Heart” は、特別でとても個人的な曲です。この曲は、とても珍しい方法で届き、私の最も深い創造的な経験のひとつとなりました。私の父、オーストラリアの人気ミュージシャン、ローリー・オドノヒューを、深刻な精神疾患に長い間悩まされた後、2年前に自殺で亡くしたことをきっかけに。
スタジオで一人、ピアノの前に座っていると、この曲が一気に入ってきた。完成した。コードも歌詞もメロディも、すべてがその瞬間に浮かんだ。帰りのバスの中で聴き直すと、この曲は父から贈られたものだと、はっきりとわかった。その瞬間に届けられたこの曲は、パパの歌が私を通して表現されたものだったのです。
父さんのメッセージは、許しと理解を求めている。この曲を再生するたびに、父さんの存在が強く感じられる。父が私に、彼の愛する人たちに、そして今、私たちみんなにくれた美しい贈り物です。この感動的な、そしてとても重要な曲を共有できることは、非常に光栄なことです。
アルバム ‘Heaven Is Near’ をサポートするファーストシングルです。完全セルフプロデュースのこの曲は、ハワイの空港で最初に書かれ、”この冷たい人生があなたを打ち負かすとは知らなかった、あなたはそれに応えたいと思った？”という人生の状況を受け入れるメッセージを乗せた生のボーカルによる雰囲気のある洗練されたポップソングに生まれ変わりました。
“Dogs” はMartha Skye Murphyのセルフプロデュースで、ミキシングとエンジニアリングはMax Goulding (Black Midi)が担当しています。
このシングルは、2021年のトリプティーク『Concrete』、『Stuck』、『Found Out』以来のリリースとなり、2022年にはサウスバンクセンターで実験的オペラ『Postcards Home』の初演も控えています。
ロンドンのプロデューサー、Ryan Lee WestによるRival Consolesが、今春の “Spirit Loop”、昨年のアルバム ‘Now Is’ に続くニューシングル “Coda” を公開しました。彼の作品の多くがそうであるように、”Coda” はゆっくりとした構築で、アンビエンスとビートのレイヤーを加え、暖かく説得力のあるものを作り出しています。
Martin LewsleyはAtomluftのミュージシャン、グラフィックデザイナー、アーティスト、プロデューサーで、Ruby Tingleは賞を受賞したオーディオビジュアルアーティスト、パフォーマーです。
水と湿地帯の生息地に対する共通の魅力を持つ2人は、一緒に仕事をすることに決め、”Life (A Hole, Something to Look Inside)” を制作しました。春をテーマにしたこの美しく心に残る11分間のヒプノティックな電子音楽とスポークワードのサウンドトラックは、マーティンがハル市の裏庭に池を掘ることを考えるという興味深いコンセプトに基づいています。そして、池が水で満たされ、この新しい水中世界での新鮮な生命の誕生を観察することを想像しています。池は、Ruby Tingleの絶妙なエーテルボイスで語りかけてくる。
この曲は、マーティンの短編映画「Saga of the Frogchildren」のオリジナルスコアで、前述のような創造の爆発を記録したものです。この曲は、Atomluftの音楽のもつれの最初のリリースとして、編集され、再加工されたものです。
MartinとRubyのコラボレーションはとても魅力的で、その結果、熟考の期間が生まれ、The Germination of Your Intentionsという全く新しい進化したプロジェクトが生まれました。このプロジェクトは、アーティストやミュージシャンのチームと、一連のコラボレーションシングルやオーディオピースを開発し時間をかけてリリースすることを意図しています。
「これは美しい事故だった。新しい愛の即時性を信じるという歌詞の命令は、その創造があまりに突然で驚いた曲にはふさわしいと思う。」 – Luka Kuplowsky
Realizerは、多作なミュージシャンでマルチ・インストゥルメンタリストのMatt C. Whiteの瞑想的なギター中心のサイド・プロジェクトである。
Four Tetとして知られるKieran Hebdenとギターの名手William Tylerがタッグを組み、Sylvan EssoのレーベルPsychic Hotlineのシングル・シリーズ最新作として新曲 “Darkness, Darkness” を公開しました。これはエレクトロニック・パイオニアとナッシュビルを拠点とするギタリストの初めてのコラボレーションで、12インチ（B面 “No Services” 収録）のヴァイナル・エディションは6月30日にリリースされる予定です。
Taylor Deupreeは、抽象的な雰囲気に満ちた録音で、多くのレコードレーベルからリリースされ、ICC（東京）や山口情報芸術センター（山口）などの施設ではサイトスペシフィックなインスタレーションが行われている、優れたサウンドアーティストである。1990年代、テクノの端っこで新しいノイズを作り始めた彼は、やがて自分の進むべき道を見つけることになる。現在の彼の音楽は、自然音とテクノロジーとのハイブリッドに重点を置いている。静寂への深いこだわり、ほとんど絶望的なまでに近い静寂が特徴的だ。録音機器としてのスタジオへの情熱は、彼の作品において最も重要であるが、デジタルへの偶像崇拝は微塵も感じられない。むしろ、彼の音楽は、エラーや自然の不完全な美しさの美学、技術的なシステムだけでなく人間の知覚のショートサーキットに対する顕著な関心を示している。最初のレコード “Eev” は、2022年以来、テイラーの最初の曲として到着しました。このレコードでは、彼の進化したサウンドと、複数の楽器を使用して美しいサウンドスケープを作り出す能力が紹介されている。
