d’Eon – Leviathan

ARTIST : d’Eon
TITLE : Leviathan
LABEL : Records
RELEASE : 6/21/2024
GENRE : ,
LOCATION : Montreal, Québec

TRACKLISTING :
1.Intro
2.Rhododendron pt. IV
3.Figurine
4.Gilded Cutlass
5.Heat Wave
6.The President Has Been Shot
7.Collar
8.Climbing the Overhang
9.Waiting Room
10.Installation of the Cisterns
11.Leviathan

モントリオールを拠点に活動する作曲家/プロデューサーのChris d’Eon。00年代後半に音楽活動を開始して以来、彼の分類不能なカタログは、バロック的なキーボード・パフォーマンス、ポップやR&Bのイディオムにおける高品位なビートメイキング、偶然の操作やデジタル・ハイパー・フラグメンテーションの戦術によって構成されたグリッチな抽象画、そして折衷的なコンポジションの限界に到達しようとする彼の意欲を証明するあらゆる実験を私たちに提示してきました。d’Eonはおそらく、惜しまれつつも解散したエクスペリメンタル・エレクトロニック・レーベルHippos in Tanksからのリリースで最もよく知られており、その中には彼のMusic For Keyboardsシリーズや、2011年にGrimesとリリースしたDarkbloomというスプリットEPが含まれています。『Leviathan』は、2021年の『Rhododendron』(HAUSMO121)に続くd’Eonのからの2枚目のリリースで、数年間のデジタル・オンリー・リリースの後、フィジカル・フォーマットでのプレスに戻るという快挙を成し遂げています。シンセティックな管弦楽の音色と複雑なメロディズムのカスケードを際立たせ、華麗に作曲されたデジタル室内楽に焦点を当て続けているLeviathanは、『Rhododendron』、『Music for Keyboards Vol.3』、『Music for Keyboards Vol.4』で探求された形式を進化させながら、d’Eonプロジェクトの前人未到の牧草地へと私たちを導いてくれます。

感傷的なメロディを聴き手に届けるにはどうすればいいのか、それを正確に特定するのは難しい。しかし、d’Eonは作曲家としての直感と、音楽理論や和声に関する幅広い知識を駆使して、『Leviathan』では何度もこのフィーリングを的確に表現。彼の感情的に複雑なリード・ラインは、緊張の瞬間と甘い解放の瞬間を見つけ、不確かなアンビエンスからニヤニヤするような長調の歓喜の瞬間へと、速射砲のようなトリルの上を流れていきます。複数の作品にモチーフを再挿入する彼の傾向や、作曲の順序を多様で包括的な流れにするための熟考は、彼のデジタル室内楽に全体的な物語性を与え、電子音楽のアルバムと同様に、まとまりのあるクラシック作品の複数の楽章からなるプログラムを作り出します。弦楽四重奏の爽やかさやジャズ・コンボのスモーキーなグルーヴに焦点を当てたかと思えば、思いがけない声がスポットライトを浴びて、重なり合うメロディや伴奏を新たな視点で捉え直す–セーヌ川の風に乗って葉を追いかけるアコーディオンや、中世の宮廷で催された祝典に私たちを導くチェンバロなど。Leviathan を通して、そして彼の全カタログを通して、デイオンは、私たちが無数の音楽的系譜とそれに付随する趣味や洗練の概念に抱いている先入観をもてあそび、それらを自分の意のままにアレンジする遊び道具に曲げ、私たちの感情のツボにまっすぐにメロディーを向けるために奉仕しているのです。

『Leviathan』は、『Rhododendron』に見られるような、シンセの木管楽器や弦楽器で構成されたd’Eonの特徴的なパレットをグリッチ的な反建築物へと掻き乱すような作曲の系統から一歩踏み出し、代わりに彼の作品の中でも、透明感のあるメロディーのリサイタルや、重層的な多楽器のアレンジメントに重点を置いています。ロンプラー」と呼ばれる模倣的なシンセサイザーに由来する)エラッタ的な電子音による幅広いオーケストラで、デイオンはこれまで以上にツールキットを深く掘り下げ、ホーン、ハンマーダルシマー、マレット楽器、質感のある弦楽器のアンサンブルなど、数え切れないほどの武器庫の余地を発見。デイオンの音楽は、様々な時代や伝統のサウンドトラック音楽と重厚さや鮮明な情景描写を共有していますが、筋書きを表現したり、特定の映像言語を伴奏したりする必要性から切り離された純粋な形で私たちに届きます。ノスタルジックな価値や過去とのつながりではなく、生来の魅力的な音色の特質によって音色を選択するもの。もろい声と太い声は互いに対照的で、鋭いアタック・スピードは、しみついたテクスチャーの広がりに対して広がっています。ダークチャイルドやネプチューンズのようなプロデューサーに代表されるR&Bプロダクションは、当時の最先端の音響技術を駆使した電子的な複雑さを背景に、意図的に合成されたインストゥルメンタル・ストリングスの音色を植え付けていました。

d’Eonの音楽は長い間、宗教的なテーマに触れてきました。『Leviathan』は、Rhododendronと同様、あからさまな宗教的、哲学的な重厚さからは距離を置き、個人的なリスニング・ミュージックの領域に退いています。ヨーロッパでペストが流行した時代、音楽は厳格な典礼の場から家庭へと広がっていきました。ディオンの電子音楽が神聖なものでも、ダンス・ミュージックでもないのはこのためです。