このアルバムからの心にしみるファーストシングル、”Silence Or Swell” のビデオをサイト上で公開しました。Joseph Shabason（ミックス担当）の午前3時のサックスとMary Lattimoreの繊細なハープに彩られたFarmerのフィンガーピッキングギターは、この深いパーソナルな曲だけではなく、’A Mold For The Bell‘ “の全体の土台となっているのです。
「Silence or Swell” の冒頭部分、”It’s gonna be hard to talk about this when it’s done” は、アルバムの他の曲を書く前に書いたんだ」と、彼は語っている。私にとって、この曲は ‘A Mold For The Bell’ のテーマを完璧に表現しており、この後に続くすべての曲の舞台となるものです。でも、その幕が上がる前に、人々の遠吠えを録音したフィールド・レコーディングが聞こえてくる。これは、パンデミック初期の恐ろしい時期にコロラド州や他のいくつかの場所で起こったことで、毎晩8時になると人々が通りに出て、月に向かって遠吠えをしたんだ。それは、仲間意識と未知のものへの反抗心でいっぱいの奇妙な夜の儀式となりました。その後、団結力が弱まったのは言うまでもない。とはいえ、私には興味深かったので、携帯電話に記録しておいた。この遠吠えは、アルバムの中で何度かモチーフとして登場します。その心に響く音は、最初の歌詞とJoseph Shabasonの悲痛なサックスワークと相まって、私の中で’A Mold For The Bell’ の精神を表現しています」
グラミー賞にノミネートされたプロデューサー、Andrew Berlin（Gregory Alan Isakov）の協力を得て形になったこのアルバムは、Tarkovskyの1966年のソビエト叙事詩Andrei Rublevや21世紀の政治活動家Olga Tokarczukの小説など、異種の影響からも創作のヒントを得ています。これらの試みは、”Silence or Swell” の奇妙で美しいビデオを見れば、この新作に描かれた環境と社会の崩壊というテーマに関連していることがすぐに分かります。
「このビデオは、昨年の冬の寒い時期に、Ben WardとMatt Wadeが小さなクルーと一緒に撮影したものです。「トラックの荷台に乗せられた植物の怪物が焚き火に運ばれて犠牲になる、というシンプルなコンセプトを、数カ月前にベンと私がビールを飲みながら思いついたのが始まりでした。地元のアーティスト、Riley Furmanekが、植物の材料と古着屋で買った洋服だけでスーツをデザインし、組み立てました。私はこのスーツを着た人間になることを志願し、数日間植物の怪物として歩き回ることになりました。環境に対するメッセージを込めながら、安っぽくなりすぎず、感傷的になりすぎないように、すべてをできるだけ曖昧にすることを心がけました。関係者の皆さんのおかげで、見事な出来栄えとなりました。また、撮影時の寒さについても、改めて強調しておきたい。私はスーツで快適に過ごせたのですが、他のキャストやスタッフの皆さんは少し大変だったようです。私の仕事は簡単で、焚き火の近くに立ちすぎないように、よろよろと歩くだけでした。あのスーツは、まるで火薬箱のようだった」
