Vogues – “No Songbirds”

ヴォーグは、螺旋を描くピアノ・ラインと温かみのあるエレクトロニックなテクスチャーが特徴的な、エフォートレスなオルタナ・ポップ・ドリームスケープ “No Songbirds” で復帰を果たしました。このシングルは、生態系の破壊という普遍的なテーマとともに、個人的な悲しみを探求したもので、 Benjamin Woods (the Golden Dregs)とTed Mair (Sculpture)と共に過去2年間に書き、レコーディングした曲のコレクションの第1弾。

“No Songbirds” のために、私はテッドに作曲の合図を送りました。すると彼は、実に動揺したエレクトロニック・フリーク・アウトを送ってきました。いつも言っていることですが、私はコラボレーションが大好きです。

このプロジェクトはコラボレーションによってさらなるレイヤーを見出したとはいえ、ヴォーグスはロンドンを拠点に活動するデイヴィ・ロデリックのビジョンと創造に他なりません。幼い頃からバンドで演奏していた彼らは、音楽への愛と演技への愛を結びつけ、パリ郊外で2年間勉強した後、ロンドンに戻りゴールデン・ドレッグスに参加。

「ヴォーグスとして演奏することが好きなのは、演技から得たパフォーマンスやストーリーテリングに関する知識すべてを音楽に生かせる気がするから。また、音楽は二項対立を超えた空間であり、ステージは問答無用で好きなものを身につけられる安全な場所でもあります。ヴォーグスとして、そしてドレッグスと共にパフォーマンスすることで、私は初めて自分のノンバイナリー・アイデンティティを探求し始めたのです」

Mumble Tide – “The Start Over”

Mumble Tide(Gina LeonardとRyan Rogers)は、これまでリリースした3枚のシングルの中で、自分たちが決して同じことを繰り返さないグループであることを証明してきました。Hotel Life』の爽やかな90年代アルト・サウンドに続き、切なく親密な『Kindest』、そして今、デュオが放つ激しく狂おしいシングル “The Start Over”

ヴォーカルのGina Leonardのコメント: 「 “The Start Over”は、自信喪失、行き詰まりや悪さ、誤解、醜さ、つまらなさについて歌っているの。エリーと一緒にこの曲を作ったとき、彼女はこの曲を、ジーナがあらゆる雑音の頂点に駆け上がろうとしているのに、何度も打ちのめされているような感じだと表現していたの。その頃、私は自分自身にかなりうんざりしていて、やり直せるかもしれないという期待から、すべてを吐き出したかったのだと思います。今までで一番怒ったヴォーカルかもしれない」。

Mumble Tideのサウンドは流動的で、彼らの最新の音楽がどのようにまとまったかを反映しています。共同プロデューサーのEllie Mason(Voka Gentle)との共同作業により、デュオは「奇妙に遊牧民的な生活を送ることになった」のです。レコーディング・セットアップは、新しい空間で新しいインスピレーションを求め、その時々に感じたものを捉えようとする彼らと一緒に旅をしました。

Lichen – “Light on the Firing Line”

サウス・ロンドンを拠点に活動するソングライター、Michael Clarkの新しい活動拠点であるLichenは、本日、穏やかでまばらなレイヤーのニューシングル “Light on the Firing Line” を発表しました。「”Light on the Firing Line” は、最初の封鎖中のロンドンで書いたんだ」とミシェルは説明する。「この曲を書いたときには気づかなかったが、歌詞を振り返ってみると、書かれた時期を考えると、かなり適切な内容だと思う。」

LichenのEnd of the Roadへの出演に合わせてリリースされた昨年のNever Felt the Morning Sunに続き、Golden Dregsのギタリストとして忙しい時期を挟んで、マイケルはミュージシャンでプロデューサーのTed Barnesと共に新しいトラック群をスタジオで制作しています。

「このトラックは、私の古い友人の一人であるプロデューサーのテッド・バーンズと一緒に作業し始めたときに、このトラックに命を吹き込み、楽器の様々なレイヤーを追加しながら、疎密なサウンドを保つことに成功しました。」

Light on the Firing Lineは、このセッションから生まれた最初の作品で、Lichenの作品の次の章を垣間見ることができるものである。

Mumble Tide – “Hotel Life”

ブリストルを拠点に活動するGina LeonardとRyan Rogersのデュオ、Mumble Tideが本日、2023年最初の新曲を携えて帰ってきました。”Hotel Life” は、Nothing Fancyからリリースされている。

90年代のサウンドを現代風にアレンジした “Hotel Life” は、Mumble Tideの最も楽観的な作品であり、温かみのあるサウンドと爽やかな口笛が印象的です。彼らのサウンドは、最新の音楽がどのように組み合わされたかを反映した流動的なものである。共同プロデューサーのEllie Mason (Voka Gentle)と共に、デュオは「不思議なほど遊牧民のような生活を送ることになった」、数ヶ月ごとに根こそぎ移動してボート、Airbnb、空き部屋、倉庫を転々とした。新しい空間で新たなインスピレーションを求め、その時々に感じたことを記録するために、レコーディング・セットアップも一緒に移動しました。”Hotel Life” では、楽しいコーラスと大きな開放感の上に、力強さと希望が感じられる。

ボーカルのジーナ・レオナードは次のようにコメントしています: 「”Hotel Life” は、コントロールを放棄することを歌った曲です。ライアンの父親がレディングで仕事中に “変な方向” に向かってしまい、急いで病院まで迎えに行き、結局、郊外にある怪しいビジネスホテルで一晩過ごすことになった後に書いた曲なんだ。ホテルというのは、かなり混乱しやすい空間だと思います…私は、頭の中で「ホテルライフ」のようなものに逃げ込み、誰からも逃れ、自分自身を完全にコントロールすることが好きです。でも結局のところ、それは健康的でもないし、可能でもないんだけどね。この曲は全体的にポジティブで高揚感のある曲(だといいな)。”あきらめない” ということを歌っているんだ。」

Mumble Tideは、これまでにリリースしたシングルで、自分たちが決して同じことを繰り返さないグループであることを証明しています。常に新しい創造的なプロセスを発見し、人間の感情の幅を探求することに好奇心を持っています。

Last Living Cannibal – “Wicked Hands”

オルタナロックの雄Last Living Cannibalは、ナイロン弦ギターときらめくシンセサイザーで音のパレットを広げ続け、新曲 “Wicked Hands” では広大で魅惑的なサウンドを披露している。2021年にリリースされたデビューアルバム ‘7 Years’ から続くこのシングルは、Penelope Islesのサポートツアーや、EERAのアルバム ‘Speak’ の制作でベルリンを行き来するなどのライブ活動で、Nothing Fancyからリリースされる初めての作品となった。

Allister Kellaway AKA Last Living Cannibalは、「Wicked Handsは、何かが自分を傷つけている時に、それに向かって努力する価値があるのか自問自答している曲だ。この曲はカタルシスから解放されるような曲で、不思議と心が落ち着くんだ」

Mantis Operaのフロントマン兼リーダーは、実験的でアバンギャルドなロックバンドで、ロンドンではカルト的なライブファンを持っているが、Last Living Cannibalは彼にとって刺激的な気分転換になった。当初はLowやMy Bloody Valentineのような “音の壁”や “吹き出し”をモチーフにしていたが、この最新作ではより繊細で、小さな変化が大きな影響を与えるようなものを試したいと考えている。

秋にはEPがリリースされ、来月にはMumble Tide、Scott Lavene、Voguesのリリースを含むNothing Fancyのカセットシリーズとして’Wicked Hands’がリリースされる予定だ。

Vogues – ‘YH4M’

ロンドンを拠点にするエレクトロニック、オルタナポップ、ネオソウル・アーティスト Vogues が、新曲 “YH4M” と “Tony & Moses” を収録したシングル ‘YH4M’ を、Nothing Fancy からリリース。