Permanent Parts – Permanent Parts

Permanent Partsは、視覚芸術家のKatharina Grosse(シンセサイザー)と音楽家のStefan Schneider(シンセサイザー;So Sner、To Rococo Rot)が発表した2枚目のアルバムです。GrosseとSchneiderは、2023年4月29日にGalerie Max Hetzlerで、即興音楽を主に手がける3人のアーティスト、Carina Khorkhordina(トランペット)、Tintin Patrone(トロンボーンとエレクトロニクス)、Billy Roisz(ノイズ・ジェネレーター、ピエゾとミニシンバル)とともに、Spectrum without Traces展の一環としてパフォーマンスを行いました。Permanent Partsは、同時に複数のゾーンを内包する類稀なレコーディング作品です。35分間の中で、型にはまらない集団による音楽制作の相互作用や、エレクトロ・アコースティックの電子音のきらめきを聞くことができます。同時に、音楽はジャンルにとらわれないものとなっています。

この境界領域で機能する能力は、GrosseとSchneiderの過去の作品を考えると、非常に納得のいくものです。Grosseの芸術的実践におけるエネルギッシュな拡散と空間的探求、あるいはSchneiderのエレクトロニクスを用いた最近の作品における滑らかなテクストロロジーのいずれについてもです。Khorkhordina、Patrone、Roiszもまた、このダイナミックな世界に独自の方法で入り込んでおり、Permanent Partsは、存在感と貢献の等価交換のように感じられます。 ここでは、ヒエラルキーは存在しません。 これが、いくつかの要素が直接接触することなく、気ままなレイヤーと無意識の並置の中間にあるモードで、互いに並存することを許されている、この音楽の不思議な展開感覚を説明しているのかもしれません。ミュージシャンたちは耳だけでなく、肌や体全体で音楽を感じ取っています。

Permanent Partsについて語る際、Schneiderは、ある程度は特定のコンテクストに位置づけながらも、違いが花開く余地を残すよう注意しています。「このアルバムはライブ録音ですが、そもそもライブイベントの記録として制作されたものではありません。レコードに登場する5人編成のラインナップは、コンサートが行われる数時間前に初めて顔を合わせたばかりでした。」 すべての関係者が、これほどまでに自由で、これほどまでにリスクのある場所に、これほどまでに快く一緒に歩み寄るには、ある種の信念が必要かもしれません。しかし、このアルバムには、ミュージシャンたちの明確な共感と、その状況の緊急性に対する共通の理解が感じられます。

また、この音楽に対する先入観も打ち砕かれます。「このレコードは、事前に作曲されておらず、参照資料もなかったため、演奏の記録という感じではありません。おそらく即興演奏ですらないでしょう」とSchneiderは続けます。Grosseにとって、Schneiderとの音楽的な関係も同様に、期待を裏切るものでした。「私の音はStefanなしでは存在しません。それは書き留められたものでも即興演奏でもありません。即興です」と彼女は言います。 Permanent Partsの5人による探求について考え、各ミュージシャンがテーブルに何をもたらしているのかについて詳しく説明してほしいと頼むと、彼女はこう続けました。「私たちは皆、未知との遭遇のスリルを愛しています。そして、私たちの声の雑木林を通してつながりを築く必要があるようです。

アルバムの裏表紙には、アーティストの名前が記載される前に、「Wir sind eine Batterie / We are a battery.(私たちはバッテリー)」という興味深いフレーズがあります。これはPermanent Partsの精神をよく表しています。Schneiderは、Grosseがパフォーマンスの冒頭でこのフレーズをミュージシャンたちに言ったことを思い出します。Grosseはさらに説明します。「バッテリーという表現は、ギャラリーの広大な空間に小さな円形を作り、そこでお互いに向き合って演奏し、音がギャラリー全体に広がっていくという配置を指しています。」バッテリーは同様の装置を配置したものですが、私は電荷や化学エネルギーの変換、強化についても考えています。これは、この『Permanent Parts』に収められた音楽の熱狂的な喜びの多くを要約した詩的な比喩です。 – Grosseは言います。