Homesickness – Anamnesis

コペンハーゲンを拠点とする実験的チェンバーフォークグループ、Homesicknessのセカンドアルバム「Anamnesis」がリリースされます。1960年代後半から1970年代前半のローレル・キャニオンのフォークロックシーン（Crosby, Mitchell）の豊かでジャズの影響を受けた即興的な精神、時には異教的な神秘的な性質を持つ同時代のイギリスのフォーク（Pentangle, Shirley Collins）、後期Talk Talkの軽やかでダイナミックな特徴、LankumやCarolineのような現代フォークの革新者たちの音響実験からインスピレーションを得た「Anamnesis」は、真にユニークで感情的に豊かで、先進的なリリースです。アルバムは、活気のあるアンビエントフルートと弦楽器の即興演奏、幽霊のようなフィールドレコーディング、魅惑的なローキーなシンガーソングライターフォーク、活気に満ちたオーケストラフォークロック、そして突然の予想外の前衛的な爆発を融合させた10曲の楽曲で構成されています。「Anamnesis」は、魔法のような、有機的で、自由な流れの質を醸し出しています。バイオリン、チェロ、フルート、クラリネット、コンサーティーナなどの豊かな楽器編成、精巧なアレンジ、そして明確に静かで穏やかな雰囲気とともに、「Anamnesis」は現代フォーク音楽の範囲を広げる、痛烈で重要なリリースです。

「Anamnesis」は、2023年後半のハーベストムーンの間に、故スピリットバインディングアーティスト、Annette Holdensen（1934-2023）の領地で、「血のブナ、湿地、そして茶色のフクロウ」の中で録音されました。非常に少ない指示が出され、事前録音のリハーサルなしで、バンドは1日12時間、7日間演奏と録音を行いました。リードシンガー兼作詞家のMalthe Jungeによれば、この文脈は単なる背景以上の役割を果たしました。それは音楽に「生命の自然なリズムと一致する、周期的な再生と収穫の感覚」を吹き込みました。自然環境は「創造における沈黙のパートナー」として機能し、その音は音楽と絡み合い、「自然の時代を超越した本質を反映する深み」で楽曲を豊かにしました。Jungeは最終的にAnamnesisを単なる楽曲のコレクション以上のものとして説明します。それは「私たちが常に感じたり考えたりするわけではないが、常に存在するもの」を探求する「回想の歌」で、「私たちの共有された人間性の核心への旅への願い」です。それは、私たちがお互いの「最も純粋な証人」になることができる意識を養う試みです。最も親切で思いやりのある存在になるための。

「ここに私は立っています—再び—まったく同じ深淵を見つめて（…）転落への深い恐怖とともに—今、私が強制的に受けなければならなかった転落（…）私は仕事を辞め、さらなる教育への希望を放棄し、自然と密接に共存することによって癒される田舎暮らしへの移行をゆっくりと始めました」（Malthe Junge）