Edouard Bielleにとって、これこそが「理性の時代」なのでしょうか？
パリ出身の若手シンガーソングライター、Edouard Bielleが、ニューシングル「Chérie」で、より直接的でオーガニックな音楽に回帰しました。まるでソロではなくバンドと作曲するようになったことで、余分なものをそぎ落としたかのようです。
Oasisからインスピレーションを得た、正直な言葉とメランコリックなバラード調のこの曲は、新たな影響を示しており、近日リリースされる彼のファーストアルバムに最高の予感を抱かせます。
Pearl & The Oystersが、ニュー・シングル「Sous la lune mandarine」を、Stones Throwからリリースしました。
「Sous la lune mandarine」は、夢のようなサイケデリックポップを感じさせる楽曲です。軽やかで柔らかなメロディーが月の下の幻想的な空気を描き出しており、フレンチポップの要素がその魅力をさらに引き立てています。リスナーを心地よいノスタルジアの旅へと誘うような雰囲気を持った楽曲です。
Coeur de pirateのニュー・アルバムからの最初の抜粋、「Cavale」が公開されました。
10年以上が経過しました。Béatrice Martinが、今やすっかりお馴染みとなったCœur de pirateというペンネームで音楽シーンにその存在を確立してから。宝飾細工のような才能、洗練されていながら時に破壊的な詩、そして捉えどころのないオーラを武器に、彼女は人々を魅了し、そして驚かせます。予期せぬ場所から、まるで湧き出る泉のように現れるのです。
Agathe WatremezによるSAVANAHが、ニュー・シングル「30 ans」をリリースしました。
Agathe Watremezは、ロマン音楽院で学び、Angelo Badalamentiのキーボードとデヴィッド・リンチの世界に浸って育ちました。Agatheはまた、リヨンの専門学校で女優としての訓練を開始し、その後パリでキャリアを積みました。
特に2018年には、ベルリン国際映画祭に出品されたセドリック・カーン監督の映画「La Prière」に出演しています。
SAVANAHの出発点となったのは、これらの芸術的な世界をすべて結びつけたいという願望でした。クロード・ドビュッシーからラナ・デル・レイ、London GrammarからCigarettes After Sexまで、視覚芸術と音響芸術の影響を、マルホランド・ドライブの曲がりくねった道を通って混ぜ合わせることです。
「Julie Johnson」は、昨年のアルバム「Disneyland In Dagenham」に収録されている楽曲です。デモの段階から、ベースが効いていて、素晴らしくも本質的には運命づけられた愛の物語に牽引された、60年代のゲーンズブールのような曲だと感じました。そこで、フランス語で再録音し、アレックス・ピルキントンがミックスを担当した、よりシンプルなプロダクションにすることにしました。春のユーロポップバスター、「フレンチ・ジュリー」。はい、どうぞ。
Léonie Pernetの「Paris-Brazzaville」は、打楽器を多用したエレクトロニックなオデッセイであり、緊急性を帯びたトラックで大陸と歴史をシームレスに橋渡ししています。エレクトロ・ポップに根ざしたこの曲は、その音の深さによって支えられた反抗的なエネルギーを持ち、希望と混乱が交差する魅惑的なサウンドスケープを構築しています。「Que cette mélodie règne de Paris à Brazzaville」という歌詞は、移動、変革、そして歴史の絶え間ない流れを深く感じさせます。
「Paris-Brazzaville」は、ダンスフロアの召喚であると同時に、シネマティックな抵抗の呼びかけでもあります。Pernetは革命の落ち着かない精神を捉え、不確実性の中でも変化の火が燃え続けていることを思い出させてくれます。
Ariane Moffattのシングル「Jouer」は、彼女の独特な音楽スタイルと感情的な表現力を示す魅力的なトラックです。この曲は、エレクトロポップの背景に、遊び心と自由をテーマにしており、リスナーにポジティブなエネルギーを提供します。
この曲の発端は、ある動画の断片がきっかけであり、ある科学者が長い人生を振り返り、子供たちや孫たちともっと遊ぶ時間を持つべきだったと後悔していることに触発されたものです。このテーマがAriane Moffattの遊び心をさらに引き出し、「火を遊びで消す」というフレーズが生まれました。この曲は、カオスに対抗し、自己を忘れずにパフォーマンスと収益性の理論に埋もれないための手段として、遊びの重要性を強調しています。
「Jouer」は、軽快なリズムとキャッチーなメロディーが特徴で、Ariane Moffattの繊細で感情豊かなボーカルが際立っています。この曲は、彼女の音楽的な進化を感じさせる一曲であり、リスナーにとって心に残る作品となっています。
ローザンヌのBillie Birdがリリースする最新EP「Nos corps」からのセカンドシングル「Les silences」は、空虚への恐れや沈黙に直面する苦労を問いかける曲です。AlioseのバンドメンバーであるAlizé Oswaldとの共作で、この曲は、生きているもの、感情、真実に耳を傾けるように促しています。沈黙は不在ではなく、抵抗であり、反省が始まり、最も真実の言葉が生まれる場所です。しかし、もちろん、沈黙し、真に聞く、または聞かれるためには勇気が必要です。
マリオンとヴァレンティンは、南フランスのパーティーで出会い、ミシェル・ベルジェ、細野晴臣、ジャッコ、ボニー・バナーヌ、ヴェロニク・サンソン、そしてアンドレ・ブルトンの詩について語り合いました。翌日、彼らはメッセージを交換し、「私たちのデュオはテラン・ヴァーグと名乗るべきだね」と言いました。彼らは太陽と雨、幼少の思い出、そして穏やかなパーティーが好きです。
「Lisboa (ce que tu leur donnes)」は、Vickie Cherieの最新シングルです。この曲は、彼女自身によって書かれ、作曲、プロデュースされています。ミックスはStéphane ‘Alf’ Briatが担当し、マスタリングはAdrien Pallotが行いました。
この曲は、リスボンを舞台にした物語を描いており、愛と喪失、希望と絶望のテーマを扱っています。Vickie Cherieの特徴的なボーカルと独特のサウンドが融合し、感動的な楽曲となっています。
