Walt McClements – On a Painted Ocean

静寂は、安らぎか停滞のどちらかを意味することがあります。Walt McClementsは、アコーディオンとパイプオルガンを中心とした作品集『On a Painted Ocean』を実現するために数年間、これらの相反する力と格闘しました。この作品集は、Samuel Taylor Coleridgeの有名な叙事詩『The Rime of the Ancient Mariner』からタイトルを取っており、海上で立ち往生した船を描いています。これは、McClementsのWestern Vinylリリースのプロセスと製品の両方を反映しています。オープニングの「A Painted Ship」での生々しいリード音の穏やかな展開から、「Washed Up」でのエフェクトをかけたドローンのざらついた流れ、そして「Clattering」での勝利の歓喜へと向かうノイズの中の信号干渉と最終的なフラッターまで。

『On a Painted Ocean』は、天候のように変化し続ける出来事とインスピレーションの合流点に浮かび上がります。初期のスケッチは2022年にパサデナの教会オルガンへの予期せぬアクセスから始まり、その後、Weyes Bloodのライブバンドのメンバーとして忙しい年を迎えるために一時中断されました。限られた楽器でツアーバスでの数か月間を過ごした後、McClementsは、シンセサイザーで処理されたアコーディオンの音を再現し、それをオルガンの曲に重ねることを探求しました。そのサイクルが終わると、McClementsはレコードを完成させることを熱望しましたが、どのように糸を拾うかは不明でした。創造的なブロックに行き詰まり、McClementsは処理されたアコーディオンとシンセサイザー、逆回転させたパイプオルガンとメロディカ、ペダルやコンピューターを通したリードやパイプの痕跡を持って、以前の住居であるニューオーリンズのカーニバルに向かいました。

ロサンゼルスに移住する前の10年間をルイジアナ州のこの都市で過ごしたMcClementsは、最もエクスタシーと意味のある時期の一つであるカーニバル中にコミュニティから新たなインスピレーションを得ました。コミュニティのための芸術の倫理とケアの実践に感銘を受け、同じくミュージシャンでありメンターであるRachika Nayarの助言を受けて、共同制作者を含めることにしました。その中には「Sirens」に追加プロダクションを提供したNayar自身も含まれています。古い友人であり元バンドメイトであるAurora Nealandも呼びかけに応え、「Cloud Prints」と「Parade」のざわつく水面に劇的なサックスを追加しました。後者の曲は、上昇するピッチとバフリングセイルがコミュニティケアのフィールドレコーディング、過剰摂取を逆転させるためのNarcanの使用法のトレーニングに出会う、McClementsの『On a Painted Ocean』を実現する旅の音響的および概念的な集大成として際立っています。強力な関係と相互サポートのおかげで、このアルバムは個人的な巡礼の旅を記録しており、潮流に適応し、海で立ち往生していると感じたときにコミュニティが助けてくれることを思い出させます。