Teleplasmiste – Of Nature & Electricity EP

ARTIST :
TITLE : Of Nature & Electricity EP
LABEL :
RELEASE : 11/1/2024
GENRE : ,
LOCATION : UK

TRACKLISTING :
1.Found the World Golden
2.Magic in the Space Age
3.Something in the Sky
4.Into Words and Out of Them Again
5.Victims of Higher Space

「彼らはリスナーを精神的な壁を突き抜け、無限の空間へと導きます。」 The Quietus

「最高レベルのパフォーマンス。実際、Outer Space(宇宙空間)です。」 – The Wire

「あらゆる意味でスペイシー。内なるスペイシー。そして、一日が長い日にはサイケデリック。この軽快な音楽はどこから来たのかわからないが、間違いなくここではない…」 – Freq

「LSDを摂取するたびに、その体験は毎回異なるものになりますが、それでもなお、独特の個性を備えています」とマイケル・J・ヨークは言います。これは、マーク・O・パーキントンとのデュオ、テレプラスミストの音楽を体験する方法とほぼ同様です。彼らの音楽は、熱帯雨林の床のように豊かで、複雑に折り重なり、同時にいくつもの方向に展開する音の格子模様です。 そのいくつかの動きは、ミックスの意図的に低い位置に埋め込まれ、「異なる状況下で聴く人に驚きを与える」ように仕組まれています。「サイケデリックな音楽のように、人々が異なる気分や精神状態で音楽に戻り、異なるものが聴こえるようになることを私たちは期待しています。これは、To Kiss The Earth GoodbyeやFrequency is The New Ecstasyといった過去のアルバムでデュオが探求してきた宇宙的な実験に合致しており、ヨークがCoilの一員として過去に行った作品の補完的な役割を果たし、現在ではスティーブ・デイヴィスとカヴス・トラビとともにThe Utopia Strongの一員として活動しています。

Of Nature And Electricityは、がこれまで発表してきた作品の中でも最も先進的な作品です。「これまでで最も複雑な音楽です」とPilkingtonは言います。5曲のトラックのうち、1曲だけが8分未満の長さですが、いずれもスケールの大きな作品です。このアルバムの作曲におけるコラージュ的なアプローチは、バラバラで劇的なものとなり、激しい勢いの変化をうまく取り入れ、それを利点に変えています。「ひとつの作品がまったく異なるものへと変貌を遂げる方法を見つけるのは素晴らしいことでした。マイクは、うまくいかないだろうと想像するものを組み合わせるのが特に上手なのです」と、ピルキントンは語ります。このバンドの新作は、機械が生み出すノイズの荒々しい波が特徴ですが、オーガニックな素材もふんだんに取り入れています。4曲のうち3曲にはマイクで録音された音が含まれています」とYork氏は指摘します。瞑想的なラストの曲『Into Words And Out Of Them Again』では、「マイクの口からパイプに流れる空気がとても存在感があることに気づきました。かすれた音や口笛のような音が聞こえます。それは、本当に生き生きとした有機的な存在感を与えてくれます。それは、一部の『人の手が加えられていない音楽』には欠けているものです。」このLPのタイトル『Of Nature And Electricity』も、バンドの全体的な理念をうまく要約しています。

Teleplasmisteがこの2つの相反する要素の調和を見出す方法こそが、彼らの音楽を魅力的なものにしています。アナログシンセの力を借りて言葉にできないものを表現すると同時に、自然や人間性を十分に注入することで、感情的にアクセスしやすくしています。この宇宙的なキャンバスは、表現の交換行為のためのものであり、リスナーによってまったく異なるものになります。彼らはこの新しいアルバムに非常に誇りを持っています。より大胆に、より実験的な音楽を作るチャンスです。「今までの作品よりもさらに一歩踏み出したものになりました。」と、Pilkington氏は語ります。「今までで最も突飛な音楽のひとつです。

このアルバムのアートワークは、友人である稀覯本ディーラーのFuchsia Voremberg氏が、彼らが見るべきものを見つけたと話したことから生まれました。それは、ペンデュログラフと呼ばれる装置を使って描かれた、鮮やかなインクの19世紀の一点ものの自動描画コレクションでした。ハーモノグラフのようなペンジュログラフは、1881年にジョン・アンドリュー牧師が出版した著書『ペンジュログラフ:音楽システムの20の比率による双振子の筆記シリーズ、または沈黙の中の音』で紹介されています。