ARTIST : Rival Consoles
TITLE : Landscape from Memory
LABEL : Erased Tapes
RELEASE : 7/4/2025
GENRE : electronica, ambient
LOCATION : London, UK
TRACKLISTING :
1. In Reverse
2. Catherine
3. Drum Song
4. Soft Gradient Beckons
5. Gaivotas
6. Coda
7. Known Shape
8. Nocturne
9. Jupiter
10. In a Trance
11. If Not Now
12. 2 Forms
13. Tape Loop
14. Landscape from Memory
ライバル・コンソールズ (Rival Consoles) は、2000年代後半からエレクトロニックミュージックの表舞台と裏舞台を同時に歩んできた。ブラック・ミラー (Black Mirror) のサウンドトラックで緊張感のあるメランコリーを呼び起こし、ドラムシェッズ (Drumsheds) で1万人のダンスファンを前に演奏し、ロンドンのバービカン・ホール (Barbican Hall) をソールドアウトさせ、多様なスタイルと美学を探求するシンセで構築された広大で彷徨うアルバムコレクションを記録してきた。しかし、常に人間の感情を羅針盤としてきた。ライアン・リー・ウェスト (Ryan Lee West) として生まれたイギリスのプロデューサー兼ミュージシャンによる9枚目のスタジオLP「Landscape from Memory」は、制作デスクから離れた不満の多い休止期間を経て、ついに開花した。ウェスト (West) にとって、過去10年間習慣的に制作と作曲を続けてきたが、創造性への愛を失うことは、彼を動かす時計の針が遅くなることを意味し、ある根源的な力に丸ごと飲み込まれてしまう感覚だった。しかし、この休止期間は、彼の最も活気に満ちたレコードを生み出すための余地も作った。
部分的に廃棄されたオーディオ・スニペットのスクラップブックから縫い合わされた「Landscape from Memory」は、組み立てにおいてある程度の開放性と脆弱性を要求した。Erased Tapesの主力メンバーである彼は、「過去、現在、未来が非常に強く関わっているため、一種の奇妙な美しさがある」と語る。彼は、メロディックな核を本格的なトラックにマッサージする作業に取り掛かった。例えば、彼のパートナーに捧げられた記憶を呼び起こすリードシングル「Catherine」のスキッピーで幽玄なクラブシャッフルなどだ。「それは非常にオープンで、ドラムに乗せたむき出しのメロディで、アイデアとして非常に露出している…彼女がとても興奮していたから、『ああ、そうだ、実は僕も興奮しているんだ、ただ気づいていなかっただけだ』と思ったんだ」と彼は振り返る。
適切にも、タイトル曲はウェスト (West) が「長い間何の反応もなかった後に感情的な反応を感じた」最初の楽曲となり、陶酔的なシンセウェーブの熱狂的な夢の中でレコードを超越的に締めくくる。しかし、「Catherine」は導火線に火をつけた火花として理解できるだろう。同様に、「Known Shape」は異世界のダンスフロアを目指し、ローピングドラムパターンをピクピクしたサウンドスケープに融合させている。確かに、LPの傑出した瞬間の一部は、その奇妙でワイルドな隅に潜んでいる。例えば、「2 Forms」を荒れた川のように流れる壊れたようなシンセや、不気味の谷のバップ「In a Trance」の首を縦に振る肉体のないバウンスなどだ。「ロバート・ラッツ (Robert Raths, Erased Tapes創設者) が携帯電話で何かをしていて、僕がバックグラウンドでただ迷惑をかけていたとき、ニューヨークのホテルの部屋でそれを作り始めたのを覚えている」と、ウェスト (West) は旅先で作られたいくつかの作品について振り返る。しかし、ラッツ (Raths) はすぐに夢中になり、そのトラックへの興奮を表明した。
「僕は勢いのある音楽、本当に前進する音楽が好きだ」と彼は「Landscape from Memory」の突破口について付け加える。「そして、最初の呼吸からすぐにそれがある。だから、そういう瞬間が現れるのが好きなんだ。」
これらのクライマックスのプロダクションは、その推進力によって特徴づけられ、新しく馴染みのないソースからインスピレーションを得て、自身のコンフォートゾーンから抜け出そうとするウェスト (West) 自身の推進力によって推進されている。ハックニー (Hackney) の自作スタジオが突然制御されすぎた環境だと感じた後、ウェスト (West) はコースを変更し、デスクから離れてトラックをマッピングした。その目的のために、「Landscape from Memory」は移動中の創造性の旅行記であり、あらゆる場所からのポストカードのコレクションであり、その落ち着きのなさが際立つアルバムである。
レコード自体が相反する感情から生まれたように、至福と恐怖が聴覚的に優位性を争っている。あなたは「Nocturne」の輝かしい膨らみ、古典的なトーンを巡る不気味なリバーブに浸された蛇行、または「If Not Now」のパーカッシブなクランチと衝突する暖かいピアノの図で、この綱引きを聞くことができる。音楽から離れて、この本質はウェスト (West) の目にはレコードの感情的なDNAを保持する粗いフィルム写真に存在している。彼のスタジオの下にある轟音を立てるA12道路を隠す背の高い緑の木の穏やかな景色。「たとえそれが警戒すべき場所であっても、同時に本当に心地よく見えるので、非常に喚起力があると思う」と彼は熟考する。
この二分法は、結び目の多いアンビエントとワイドスクリーンエレクトロニカの間のスイートスポットで繁栄し、環境音とエレクトロアコースティックなテクスチャが融合して、音の生きたドキュメントを作成する。「Landscape from Memory」では、音のタッチが親密で馴染みのある何かを示唆している。割れる氷、冷蔵庫のブーンという音、高速道路の遠くのハム音。初期段階でアコースティックギターにもっと時間を費やすことは、ウェスト (West) がこの家庭的な品質を伝えるのに役立った。たとえば、「In Reverse」では、薄いメロディーが重ねられて「ギターパートのタペストリー」を作成し、昨年2月にリスボンのシンセホットスポットPatch Pointでのレジデンスから生まれた「Gaivotas」は、「非常にデジタルなシンセ」と、密集したリズミカルな地形を蛇行する安価なアコースティックギターを対比させている。
「音楽の中で起こる多くのことは、音を扱うギタリストの視点のようなものだ」と彼は語り、レコードの多くは「粗雑に録音された」アイデアをラップトップマイクに録音することを含んでいたと説明する。「僕はただその正直さが好きなんだ」と彼はギターについて語り、レコードの追加の「珍しい録音テクニック」の配列も指摘する。これらのテクニックの中で、ドラムはソファの上に置かれ、「Coda」のくぐもった鈍い感覚を作り出した。そこでは、酔いどれのシューゲイズフォグと天使のため息が、飛び跳ねるオーガニックなグルーヴへと構築されている。または「Tape Loop」は、「重要なことに、マイクで録音された。したがって、音楽を遅くするだけでなく、マイクが拾う部屋の寸法も変化する」と彼は説明する。
成長期に、ウェスト (West) はレスター (Leicester) 郊外の小さな町シストン (Syston) にある両親の土地の材料をいじり、木に釘を打ち込み、「何かを切断する」ことが多く、それが幼少期からの制作と材料への強い好奇心を刺激した。彼はすぐに音楽の道を見つけ、ギターから始めてデジタル制作を独学で学び、レスター (Leicester) のデモントフォート大学 (De Montfort University) で音楽テクノロジーを学んだ。その後、2007年に設立されたばかりのロンドンのレーベルErased Tapesの最初の契約者となり、探求的なポストミニマリズムのレーベルの略語を確立した。ライバル・コンソールズ (Rival Consoles) としての彼のデビューアルバム「IO」は2009年にリリースされ、彼の作品は2018年の批評家から絶賛された作品「Persona」から「Landscape from Memory」の前身である2022年の「Now Is」まで、約20年の活動を経て進化してきた。
多分野のアーティストとして、彼は常にイメージとそれが音楽に関連し、刺激する方法に情熱を注いできた。彼の2020年のレコード「Articulation」は、彼がスケッチブックに描いたドローイングに影響を受けたものだった。彼はまた、Max MSPでの粒子アニメーションのプログラミングから、毎日のビデオクリップの撮影と編集、TouchdesignerまたはBlenderでのイメージの操作まで、さまざまなモーションメディアを実験しており、これは2015年以降の彼のライブA/Vショーの視覚的な対応物を形作った。
ライバル・コンソールズ (Rival Consoles) として、ウェスト (West) の呼び物は、希望、痛み、悲しみ、陶酔感を一気に伝え、彼の内なる世界の鍵穴をひねり、言葉を使わずに物語を語る能力である。重要なことに、「Landscape from Memory」は、細部にズームインすることと、地平線の先を見ることの両方についてである。飽和した写真や明るい斑点で塗りつぶされた抽象画のように、「Landscape from Memory」は色彩の暴動であり、サウンドシェイパーのクラフトへの新たな愛で燃え盛るアルバムである。



