Rafiq Bhatia – Environments

The New York Times紙に「独自の音楽言語を紡ぐ」「今日最も興味深いミュージシャンの一人」と評されるレコーディング・アーティスト、プロデューサー、そしてアカデミー賞ノミネート作曲家のRafiq Bhatiaについてご紹介します。

Bhatiaは、特定のジャンルや楽器に縛られることを拒み、エクスタシーなアヴァンギャルド・ジャズ、悲しげなソウル、断片的なビート、そして建物を揺るがすようなエレクトロニクスが融合した、彫刻的で緻密な音楽を制作しています。ニューヨーク・タイムズ紙が「彼はギター、シンセサイザー、ドラムマシン、電子エフェクトを建築的な要素として扱っている」と評するように、彼の音楽は単に聴くものではなく、その中へと足を踏み入れるような体験をもたらします。

2018年のアルバム『Breaking English』は「強烈なビート、軽快なギター、そして変化する電子テクスチャーが一体となった、新たなインストゥルメンタル・サウンドの世界」と絶賛されました。また、2020年のEP『Standards Vol. 1』では、アメリカの歌集を「完全に解体し、新しいテクスチャーとエフェクトを注入した、夢のように美しい作品」として高く評価されました。

2023年のアカデミー賞受賞作品『Everything Everywhere All At Once』で共同作曲を務めた後、2025年にEP『Each Dream, A Melting Door』とフルアルバム『Environments』を発表します。EPでは、ピアニストのChris Pattishallと共に、自然のペースで進化するサウンドの環境を即興で作り上げています。それは、忍耐と深いリスニングを必要とする、夢遊病者のような彫刻的な音楽です。

ここ5年間、BhatiaはSon Luxのメンバーとして『Everything Everywhere All At Once』のスコアでオスカーとBAFTAにノミネートされたほか、David Byrne、Andre Benjamin、Mitskiといった多岐にわたるアーティストとコラボレーションしてきました。また、タイの巨匠監督Apichatpong Weerasethakulとのコラボレーション作品『Blue』は、Alarm Will Soundによってライブ演奏され、Alvin Ailey American Dance Theaterは彼の2020年のEPに合わせた作品を世界ツアーで披露しました。

Bhatiaは、Kronos QuartetやWalker Art Centerなどから作曲を依頼されるなど、作曲家としても高く評価されています。また、Vijay Iyer、Moses Sumney、Arooj Aftabなど、様々な音楽コミュニティや芸術分野のアーティストと積極的に協力しています。

ノースカロライナ州出身のBhatiaは、現在はニューヨークのブルックリンを拠点に活動しており、The New Schoolの教員を務めるなど、後進の育成にも力を注いでいます。