Point of Memory – Void Pusher

Void Pusherはアコースティック・コンピューター・ミュージックで、デジタルのカットアップとライブのアンビエント・ノイズを生のオーガニックな質感と組み合わせたもの。アコースティック楽器とエレキギターで満たされた部屋に、聞き取れないほどの超低周波を流し、震えと響きを共鳴させます。そして、その結果を録音します。響くスネア、ハーモニーを奏でるドローン、シェイカー、ベル、タンバリンの微妙なガラガラの不協和音。ほとんどの場合、ベースの音は聞こえず、ベースに対する反応だけが聞こえます。ベースがまったくガラガラを鳴らさないこともあります。ソースの音を元の周波数でアンプに通し、反応する音響的なものとミックスすることで、それぞれの瞬間が独自の物理的な論理を持ち、動きと結果の感覚を持ち、偶然にもニュートンの運動の第三法則に従います。

このプロジェクトの背後にある意図は、大がかりな加工が施されているにもかかわらず、人間の暖かさと魂の感覚を発散するアルバムを作ることでした。すべての音源は、生録、またはリアンプによる加工を施し、スタジオで生演奏した後、自宅で編集しました。レコーディング・セッションは春、夏、冬、秋に行われ、意図的にカタルシスを求めることなく、幅広いムードを捉えました。その目的は、感情をオープンに保ち、過度な演出を避け、人間のありのままの姿を捉えようとする迷信的な試み。個人的な感情の解放を追求するのではなく、人間の経験をより一般的に受け入れ、個々の感情の状態を避けることが目標でした。普遍的な感情や情緒に共鳴する音楽を創作することは、内省的で自己言及的な作品を創作するよりも難しいという理屈です。このようにして、アーティストが目指したのは、”作家 “であることよりもむしろ、人間の状態の伝導者であること。方法と願望の両方において、アーティストが求めるのは、こうあるべきだという考えでそれをかき消す危険を冒すのではなく、私たちの内、私たちの間、私たちの周囲ですでに起こっていることに耳を傾けること。
未知なるもの。
Void Pusherを通して、人間の経験の何かが捉えられることを期待しています。
体験がとらえられました。— 記憶のポイント