girlpuppy – Sweetness

girlpuppyのセカンドアルバム「Sweetness」に取り掛かるとき、Becca Harveyはレコード制作のプロセス自体が最終成果物と同じくらい重要であることに気付きました。彼女の最初のアルバム「When I’m Alone」（2022年の美しいフォーク風のアルバム）では、25歳のアトランタ出身のシンガーソングライターである彼女はしばしば共同作業者の影に隠れているように感じ、彼らのメロディに歌詞を書き、彼らの創造的な衝動に従っていました。関係性の中でしばしば疎外感を感じる中で作られた「Sweetness」は、Harveyが創造的アプローチを再考し、自分の歌詞とメロディのアイデアだけで作業するための適切なプロジェクトのように感じました。このプロセスの結果は、前作よりも暗く、テクスチャーが豊かなレコードとなり、自己責任や疑念に対抗する心を引き裂く曲が満載です。強力な音響から自然に流れるメロディ、感情的に寛大な歌詞まで、「Sweetness」のすべての要素は自信に満ちており、Harveyが生の創造力を楽しみ、自分の直感を信頼している様子を捉えています。このレコードは、すべてのアーティストが待ち望む瞬間、つまり「声」が非常に明確になる瞬間に位置しています。

楽器を弾かなくてもソングライターになれないという悩みから解放されたHarveyは、The NationalのMatt Berningerをインスピレーションに、Sweetnessの制作をフルレングスのアカペラボイスメモを録音することで始めました。ボーカルのバックグラウンドを見つけるために、Harveyはジョージアの小さな町で育ったカントリーやトップ40のポップ、Elliott Smith、Lana Del Rey、Yo La Tengoなどの後の好きなアーティストに影響を受けた多様な音楽参照点に立ち戻りました。アシュビルに拠点を置くプロデューサー兼共作者のAlex Farrarと追加共作者のTom SinclairおよびHolden Fincherの助けを借りて、Harveyはシューゲイズ、ドリームポップ、そして2000年代初頭のポップロックアンセムの間のスウィートスポットを見つけました。アレンジメントは時折懐かしさを感じさせながらも常に内臓に満足を与えるものであり、コーラスの歪んだギターの厚み、彼女の青春時代のポップパンクヒットのように激しく叩かれるドラム（「Since April」「For You Too」）、反抗心と欲望を投資した毒のような甘いフックで駆動されています。Harveyのインディーロック界の友人たちは、Horse Jumper of LoveのDimitri Giannopoulos、The War on DrugsのDave Hartley、Beach FossilsのTommy Davidsonなどがこれらのアレンジメントを埋めるのに貢献しました。

歌詞的には、Harveyは「Sweetness」の全体を通して機知に富んでいて容赦がなく、Leonard CohenやAvril Lavigneなどの敬愛する別れの歌の歌詞からインスピレーションを得ています。彼女の記憶力は鋭く、ロマンチックな関係の歴史の隅々まで説明します。「I Just Do!」は、フレームナラティブを理解するために必要ないエレガントにスクランブルされたモンタージュで語られ、ドーパミンに満ちた存在感を消してもう少し誰かと一緒にベッドにいるという欲求を捉えています。緊急の90年代ポップスネアパターンが始まり、Harveyが回想します。「友達を笑わせるのが好き/彼らがあなたをどれだけ愛しているか/そしてみんなの楽しい時間。」これらの曲は、ハートブレイクの360度ビューを作り出すのに役立つミニシーンなどの詳細で輝いています。

内部ジョークは、悲しみと苛立ちの瞬間に深みを与えますが、その文脈が完全には明らかでない場合でも。「I Was Her Too」では、The Waterboysの1985年のヒット曲「The Whole of the Moon」を参照して、元パートナーからのランダムな音楽の提案に疎外された感覚を説明します（「本当に三日月を見たの？/それが何を意味するのかすらわからない」）。Harveyは次のように説明しています。「[『I Was Her Too』]の対象となった人が私にその曲を送ってきて、私のことを思い出させると言いましたが、なぜかはわかりませんでした。私はその曲を聴いて、『良いことか悪いことかもわからない』と思いました。これらの曲はどれも、このような詳細で輝いています。

Harveyにとって、Sweetnessでのもう一つの主要な引用は、レコードの核心に向かう何かを示しています。柔らかくメロディアスな「Windows」には、Fleetwood Macの「Silver Springs」にインスパイアされたきらめくキーボードラインが組み込まれています。Harveyが共作者のAlex Farrarに「[『Silver Springs』]の最も象徴的な部分」と言ったとき、彼は「それが曲の最も象徴的な部分ではないのが面白いですが、あなたにとってはそうで、それを含める必要があります。それがこのレコードを特別なものにしている」と答えました。Harveyはこのやり取りについて少し感情を込めて話します。「この曲を聴くたびにそれを考えるのは面白いと思いましたが、同時に深いとも感じました。」彼女のユニークな視点を見つけ、それを尊敬と敬意で受け入れられることは、Sweetnessの制作の最も小さな瞬間でも大きな意味を持ちました。あらゆる意味で、このアルバムはこれらの問題についてです：自分の物語を見つけ、それに固執し、自分の価値観に基づいて何が重要かを判断すること。遊び心と破壊力をミックスし、Harveyは「Sweetness」の全体を通じてカタルシスな感情の波とモンスターフックに乗り、今日の最も勇敢なインディーポップシンガーソングライターのランクに押し上げる勢いを持っています。