Chris Imler – The Internet Will Break My Heart

この10年間、Chris Imlerの急成長は、世界の自由落下と時を同じくして、それほど急速ではなかったかもしれませんが、同様に止められない上昇を遂げてきました。「The Internet will break my heart “は、これまでで最も険しい芸術的ステージ。その全作品が晩年の作品である男が、目もくらむような高みにいるのを私たちは目の当たりにしているのです。「インターネット、それは本当にホットな話題なんですね “と、箱のあちこちから、すでにあからさまな感嘆の声が聞こえてきます。でも実は、この話題は腹立たしいほどトピックなのです。というのも、World Wide Webは今、その残念な可能性を完全に開花させつつあるからです。デジタル・マルチチュードの解放的な力（ネグリ／ハードを思い出してください、ははは）という夢物語は、「アラブの春」が核の前の冬に飲み込まれたように、完全に消滅しています。権威主義的な国家では上から目線で監視される一方で、いわゆる自由主義世界では、ソーシャルメディアは主にルンペン資本によって人間主義的な基準を損ない、左派の残党によって自滅的な偏向のために利用されています。しかし、かわいい動物の動画！イムラーが主題歌で取り上げたように： 「現実世界の動物たちはプレッシャーにさらされている」。

しかし、この新しいデジタル版の進歩の挫折に対処する美学的に適切な方法とは？それはまだ、疎外への反抗的な適応の古い冷たい音であることができますか？イムラーがロンドンの革新的な放送局NTSのために録音した独占セッションのアナウンスで、司会者は彼をKraftwerk、DAF、NEUと並べました！それはあながち間違いではありません。しかし、それはせいぜい半分の真実でしかありません。それは特にライブで明らかになります。ライブはある程度、公開リハーサルです。長い旅先でラップトップに描いたスケッチが、その日の夜にステージで試され、その場しのぎでこしらえた歌詞と、彼自身が「ずさんで感情的」と表現するドラムワーク。彼のパフォーマンスは意図的に混沌としていて、衝動的。時折トランペットを織り交ぜながらも、イムラーが直接ジャズを参照することはないものの、セロニアス・モンクの手に負えない大胆さやオーネット・コールマンの攻撃的なダイナミクスを思い浮かべることは、前述のテュートニック・ロボティックスの代表と同じくらい容易。

ひとつ確かなことは、彼のコンサートの即興的な魅力は、レコードで1対1で捉えることはできないということ。しかし、おそらくこのアルバムは、他の手段で同じ強度の体験を得ることに初めて成功したのでしょう。例えば、イムラーの基準ではほとんど踊ることが禁じられている「戦争の話はやめよう」。近年の分裂的な議論を前にしたミクロな社会的緊張と不安は、ここでは完全に盛り上がるものに霧散しています。一方、「Agoraphobia 」は、アヘンに酔ったような薄暗さが聴き手を襲います。サウンドの複雑さは、Talk Talkの 「Spirit of Eden 」のようなモンスター作品を彷彿とさせますが、雰囲気はさらに眩しく、より危険で、国際的なアンダーグラウンドの流れ星、ナオミ・クラウスの魅惑的な歌声がその頂点に君臨しています。私が思うに、最も魅力的なサウンドスケープは、イムラーと彼の素晴らしい共同プロデューサー、ベネディクト・フレイによって創り出された 「Liturgy of Litter」。エレクトロニックが主体でありながら、音源と同じ部屋にいるような感覚、まるで別世界のガムラン・オーケストラの前に立っているかのような感覚。

しかし、これらは今年最も興味深いアルバムのひとつであることは間違いなく、その迷宮に入り込むための3つの入り口に過ぎません。