Andrina Bollinger – Island of Way Back

スイスのアヴァンポップ・アーティスト、Andrina Bollingerは、自身にとってこれまでで最もパーソナルな作品となる『Island of Way Back』（2026年3月リリース）を発表します。このアルバムは、絶え間ない可視性の専制政治に対する儀式、呼吸、そして静かな反逆として機能する11曲で構成されています。

6年をかけて書かれ、（断絶 → 内なる傾聴 → 降伏 → 帰還）という四幕構成の物語として構築されたこのアルバムは、体が協力を停止したときに何が起こるかを記録しています。それは、睡眠が消え、声が揺らぎ、自身の存在が異質なものに感じられる状態です。Bollingerの答えは過激な優しさであり、内なる島へと退き、夢が戻ってくるまで耳を傾けることです。これは「心は身体を必要とする」というリマインダーです。

チューリッヒのZentralwaschereiにある彼女のスタジオと、マーゲイトおよびヴィンタートゥールでのセッションの間に録音されたこのセルフプロデュースのアルバムには、ドラマーのArthur Hnatek、ベーシストのJules Martinetが参加し、イギリスのプロデューサーMike Lindsay（Tunng、Laura MarlingとのLUMP）が4曲で共同プロデュースを務めています。プロデューサーであるBollinger自身が、すべてのボーカル、ギター、ピアノ、シンセを録音し演奏しています。

Andrinaは、ポップミュージックを実験的な領域へと押し進め続けており、官能的で恐れを知りません。彼女はバンドと共に、2026年4月からツアーでアルバムを披露する予定です。これまでに、Montreux Jazz Festival、Reeperbahn Festival Hamburg、Cafe de la Danse Parisなどで公演を行っており、FIP France、Deutschlandfunk Kultur、Amazing Radio UKなどから国際的なラジオサポートを受けています。

音響的には、アルバムは触覚的で破壊的です。電話にささやかれた夢の録音が発泡性のサウンドスケープとなり、弓弾きされたギター弦が暗くチェロのようなテクスチャに変容し、声がリズム、ベースライン、シンセの背骨となり、各アレンジメントを構築しています。オーケストラのような効果があるときでさえ、そのアプローチは趣味の良い抑制に基づいています。

「Hands in the Ground」の土臭い緊張感から、「Mind Needs Body」のポリリズミックな渦、夢が織り込まれた「Forgot to Listen」、そして生々しくありのままのクローザー「Oh Anne」（亡き祖母との会話）まで、各トラックは親密な儀式として展開し、サバイバルの小さな青写真となっています。アルバムの長い制作期間は、急ぐ文化を拒否し、スタジオの外の世界の要求ではなく、身体のタイムラインに従ったことを反映しています。

「常に可視性を求める業界において、一歩身を引くことはプロフェッショナルな自殺のように感じられるかもしれません」とBollingerは熟考します。「しかし、一部の作品は引きこもりを必要とします。深みには時間がかかるのです。」

スピードと完璧さに執着する文化に対抗し、『Island of Way Back』は、意図的な減速の行為であり、サウンドにおけるホームカミングです。それはBollingerの帰還の地図であり、絶え間ないパフォーマンスのプレッシャーに溺れているすべての人への招待状です。