Hey Colossus – Heaven Was Wild

アイデアはシンプルでした。スタジオに一週間こもり、ライブ形式で一緒に演奏すること。クリックトラックなし、アンプはフルボリューム、音漏れ（スピル）なんて気にしない。とにかく「バンドであること」を目指しました。

レコーディングの直前、私たちはロンドンの北・南・東・西で3日間にわたり4回のソールドアウト公演を行いました。週末を通して新しいアルバムの曲を演奏し、ギグの合間に曲を微調整していったのです。その後、ノッティンガムからJT Soarの移動式スタジオを呼び寄せ、サマセット州ブルートンの部屋に入りました。5日間ですべて完了。ありのままの、欠点も残した仕上がりです。不完全な部分や、アイロンをかけていないシワのような箇所もあります。ですが、その方が良いのです。

これはHey Colossusにとって15枚目のアルバムであり、通算では30枚目か40枚目、あるいはそれに類する途方もない数のレコードになります。バンドは結成から四半世紀を迎えようとしており、それについて深く考えるべきこともありますが、ここでは語りません。音楽には、聴くことも演奏することも含めてセラピーとしての側面があります。今作はセラピーのように感じられ、そしてそれは必要なことでした。

議論したリファレンスは、The Associates、Jonathan Fire*Eater、Fugaziの『Red Medicine』、The Ruts、Wire、Stereolab、Evergreen（ルイビルのバンド）、Sonic Youthの『A Thousand Leaves』、Wipers、Lungfish、Danzig、The Rolling Stones（ポジティブな面もネガティブな面も）、そして『Tango In The Night』（私たちはいつも『Tango In The Night』について議論しています）など。それらのような音がするかって？ もちろん、そんなことはありません。

ObjectionsやNape NeckのClaireに1曲歌ってもらい、ノッティンガムのFistsのAngi FletcherとJames Finlayにも別の曲で歌ってもらいました。Angiはスリーブ（ジャケット）も担当してくれました。そこには、私たちの飼っていた、生きている子も亡くなった子も含めたすべてのペットたちが一緒に描かれており、「天国はワイルドだったよ！」と私たちに報告してくれています。彼らは最高の時間を過ごしたようです。当然ながら、人間は立ち入り禁止です。私たちにそんな資格はありませんから。

2026年の現在、私たちは自身のレコードレーベルを運営し、自分たちのレコードをリリースし、私たちが愛する人々の音楽をリリースしています。今こそ自分たちでコントロールを握るべき時です。同じ戦いを続けている周囲の人々にプラットフォームを提供できるように。音楽業界はバラバラに壊れています。Wrong Speed RecordsとHey Colossusは、そんな「音楽業界」の一部ではありません。