Veslemøy Narvesen – Letting All Light Through

『Letting All Light Through』は、Veslemøy Narvesenが自身の名義でリリースする2作目のスタジオアルバムです。近年、この定評あるドラマー兼作曲家は、Mall Girl、Dafnie、Schemes Quartetといったグループでの活動を通じ、多才なミュージシャンとしてノルウェーの音楽シーンにその名を刻んできました。ニューアルバムにおいて、彼女は再びマルチ奏者、プロデューサー、そしてアレンジャーとして姿を現しています。2023年のデビューアルバムのリリース以来、彼女の音楽はジャンルの境界線を探求し続け、より野心的で、完璧にプロデュースされた、まとまりのある成果へと発展を遂げました。収録された12曲は、これまでのNarvesenの音楽人生を巡る旅であり、現代のポップ・ミュージックが到達し得る限界を押し広げています。

今作のレコーディング・プロセスは、デビュー作とは対照的なものです。今回は、バンドによるライブレコーディングではなく、より伝統的なスタジオ制作のアプローチに基づいています。音楽の大部分は、オーバーダビング、直感的なアイデア、そして書き下ろされたアレンジメントを通じて形作られました。アルバムは主にオスロにて、共同プロデューサーのHåkon Brunborgと共に、ピレストレーデにある彼のスタジオで録音されました。VeslemøyとHåkonがアルバムの楽器演奏の大部分を担っていますが、ノルウェーやヨーロッパで最もエキサイティングな若手ミュージシャンたちも数名参加しています。他に名を連ねるのは、コントラバスとバリトンギターのNicolas Leirtrø、ボーカルのIngrid Margitte Narvesen（Veslemøyの妹）、ボーカルのBethany Forseth Reichberg、シンセサイザーのSondre Moshagen、フルートのKetija Ringa Karahona、そしてバイオリンのOda Holt Güntherです。これらのミュージシャンは、Veslemøyの通常のライブ・ラインナップに加え、クラシックやジャズの奏者からなる新たな繋がりから選ばれています。

セカンドアルバムにおいて、Veslemøyは自身の音楽にクラシック音楽からの影響をより強く取り入れており、それは「Thread」、「Prelude」、「Mad Lovers」、「Adore」といった楽曲で特に顕著に聴き取ることができます。ノルウェー放送管弦楽団（Kringkastingsorkesteret）との並行したコラボレーションを通じて、Narvesenはまさにその経験を出発点として本作の音楽を書き上げました。そのため、音楽はより野心的になり、複雑なストリングス・アレンジや、色彩、音色、複雑な和声の風景が豊かに広がる壮大なパッセージを特徴としています。主なインスピレーション源には、Ethan GruskaやSusanne Sundførのほか、Magdalena BayやRadioheadといった名前が挙げられます。

アルバムの雰囲気は、光と影、絶望と希望の両方を描写する二面性を持っていると捉えることができます。「冷たい」マシン的なサウンドスケープは、ドラムマシン、シンセ、サンプラーによって表現されています。一方で、温かく親密なサウンドは、繰り返し登場する近接マイクで録音されたアップライトピアノ、ストリングス、ハープによって表現されています。アルバムのテーマは、まさにこの明暗の両方、つまり人間の感情におけるあらゆる色彩と複雑さを抱擁する能力についてです。「Letting All Light Through」というフレーズは、人間の中に存在する逃れられない希望、すなわち暗闇の時期の後に、本能的に差し込み、必ず戻ってくる希望に身を委ねることを意味しています。