Ryli – Come and Get Me

ベイエリアのインディーグループRyliのニューアルバム『Come and Get Me』は、友情と古典的なポップソングライティングへの愛情によって突き動かされています。ボーカルのYea-Ming Chen（Yea-Ming and The Rumours）とギターのRob Good（The Goods）が率い、Luke Robbins（Yea-Ming and The Rumours、R.E. Seraphin）とIan McBrayer（元Healing Potpourri）のリズムセクションに支えられたRyliは、手ごわいライブアクトとしての評判を確立してきました。しかし、『Come and Get Me』では、彼らがスタジオでも同様にそのスキルを発揮できることを証明しています。

Goodがオークランドのスタジオでエンジニアリングとプロデュースを手掛けた『Come and Get Me』は、迅速かつ有機的にまとまりました。「最初から、すべてが本当に自然にまとまったんだ」とGoodはクリエイティブなプロセスについて語っています。RyliはChenとGoodの一度限りのレコーディングプロジェクトとして始まりましたが、RobbinsとMcBrayerが加わったことで、すぐに本格的なバンドへと発展しました。グループはすぐに自然な化学反応を認識し、その機会を活かして数ヶ月以内にアルバムをレコーディングしました。

2024年のシングル「I Think I Need You Around」に続く本作で、Ryliは、馴染み深い要素に触れつつも、単なる模倣を超えた、完全に形になったポップレコードを届けます。そのため、「初期のMcCartney、The Smiths、Camera Obscura、Belle & Sebastian」をインスピレーションの源として挙げていますが、ChenとGoodは、自身のルーツを統合し、紛れもない独自のサウンドを生み出すことができるベテランソングライターです。

それは、RyliがChenとGoodのショーだという意味ではありません。「コラボレーションの努力が非常に感じられる」とChenは言い、すべての編曲は委員会によって行われると付け加えています。特に注目すべきは、RobbinsとMcBrayerの貢献であり、彼らはChenとGoodのポップソングライティングの傾向に挑戦しながらも補完する、神経質なポストパンクのリズムを加えています。

リードシングルの「Medicine Speed」は、Ryliのシグネチャーサウンドであり、陽光のようなメロディーとジャングリーなギターが特徴で、歌詞の不安を裏切るような疾走感のあるリズムセクションが際立っています。Chenによると、「Medicine Speed」は「午前3時の不眠症の瞬間に、部屋の隅々に怖いものが潜んでいるように感じた時に」書かれました。一方、「Break」は、Goodの激しいギターワークと賛歌のようなハーモニーを披露する、推進力のあるマイナーキーのロックナンバーです。しかし、Chenのコントラルトボイスが曲に重みを与えています。「もし私があなたに頼んだら、ここから私を連れ出してくれる？」と彼女はサビで悲しげに問いかけますが、その質問は純粋に修辞的なものです。彼女は、誰も助けに来てくれないことを十分に承知の上で歌っています。

音楽的な明るさと歌詞の暗さ、きらめくメロディーと力強いリズムの間のこの綱渡りのようなバランスが、『Come and Get Me』を、結成からわずか1年足らずのグループのデビュー作というよりも、まさに絶頂期にあるバンドの作品のように感じさせます。しかし、このアルバムは単に技術的な能力だけで構築されたものであれば、成功しなかったでしょう。Ryliは明らかに、一緒に過ごす時間を楽しみ、それを最大限に活かしているバンドです。悲惨さが偉大な芸術を生み出すという一般的な信念にもかかわらず、Ryliは、創造の喜びがリスニングの喜びに不可欠であることを説得力を持って示しています。