Alan Licht – Havens

VDSQのAlan Lichtが、ストリングスと電気、空間が交わることで生まれる無限の可能性を探求したギターを基にした広大な2枚組アルバム『Havens』で帰ってきた。彼の作品は、対照的で矛盾に満ちている。マキシマリズムとミニマリズム、ロックの影響とアヴァンギャルドな表現、即興と計算されたパフォーマンスなど、さまざまなコントラストが織り交ぜられている。しかし、これらの対立が曖昧にされることはなく、彼のスタイルから生まれるシンプルな喜びが際立っている。

『Havens』は彼の新しい音を記録しており、VDSQからリリースされた『Currents』を基にしている。Lichtはソロ・アコースティック・トラックをツアーで演奏し、そのリリシズムをPAを通じて再解釈した。彼はこれらの歌のような作品に押し寄せる倍音に魅了され、それを新たな形に変えていった。特に魅力的なタイトル・トラックは、新たな可能性を存分に感じさせてくれる。急速に進行するストラムが、幻のハーモニクスの層を広げ、ロックの衝動を注ぎ込んでいく。まるで天空のパンクのようだ。ギター・ソロは、濃密なコードをぼやけさせ、歪ませ、幻想的な効果を生み出す生命力に満ちている。忍耐強いペースと幻覚的な耳を持ちながらも、反抗的で魅力的なロックの言葉で表現され、各曲は絵画的な美しさを持っている。

「Nonchalant」と「Frank Sinatra Drive」の2曲は、この新しいアプローチの魅力を的確に示している。前者はアコースティック・フィギュアを基に、Lichtが指板を直感的に移動させ、メロディの可能性を掘り下げながら、幽玄な音色が全体を引き上げる。後者はエレキに移行し、短い謎めいたヴォーカルを加えたもので、無限の歓喜を感じさせる華麗なギターのカスケードによって、ひとつのコード進行の変奏が複数の楽章に展開され、見事なドローンで停滞する前にエーテルに向かって加速する。他の作品では、同じ楽器がより特定の目的に使われ、同様に素晴らしい結果を生み出している。「Five Chords and a Sword」は、彼の特異な2022年のカヴァー集『Three Chords and a Sword』を思い起こさせ、譫妄のようなリフレインがJim O’Rourkeの『Happy Days』の濃密な至福の群れに飲み込まれる。「The Daily Sit」はここで最も古い曲だが、同様に明るい曲調を巧みに操りながら迷宮のような道を彷徨い、ストゥージズの「1970」を延々とクライマックスまでカヴァーする。

Havensは、直感的なエネルギーに満ち溢れ、シンプルなギターが持つ未踏の可能性への輝かしいラブレターである。