Thanya Iyer – TIDE/TIED

モントリオールのアーティスト、Thanya Iyerは、3枚目のフルアルバム「TIDE/TIED」で、セカンドアルバム「KIND」の未来的なフォークデザインを、ジャズの影響を受けたポップとアンサンブルアンビエンスの波で拡張しています。「KIND」でIyerが自己愛というより個人的な旅を探求したのに対し、彼女、彼女のバンド、そしてゲストミュージシャンの仲間たちは、「TIDE/TIED」で新たな動き方を始め、植民地主義的で資本主義的な世界に生きることの不協和音に対する解毒剤として、集団的なケアと共同体の癒しを重視しています。

12曲を通して、Iyerは歌、シンセレイヤー、ストリングス、ループの素材を交互に配置し、パーカッショニストのDaniel Gélinasの瞑想的なドラムとマルチインストゥルメンタリストのPompeyの冒険的なアレンジと相互に固定します。深く協力的なプロセスを通して、経験豊富なプロデューサーでもあるGélinasとPompeyは、Iyerの鋭い音楽的ビジョンに導かれ、「TIDE/TIED」の強力で複雑な世界観を作り上げ、創造的なプロセスへのまとまりのある集団的なアプローチを維持しました。

「TIDE/TIED」は、「I am here now」で幕を開けます。これは、世界が燃えているときに現在にとどまることの課題を解きほぐし、自分の体と再接続することを祝う、喜びにあふれた控えめなものです。Iyerの声は、スピリチュアルジャズを呼び起こすパッセージに昇華し、ゴージャスなアルトサックス、ループボーカル、シンセ、バイオリンのスタックで、アンビエント、フォーク、ポップの境界線を曖昧にします。

未来的なフォークの策略は、リードシングル「Low Tides」でシンコペーションポップと融合し、ピッチフォークが「端が常に溶けている明晰夢」と評した以前の努力の上に構築されています。私たちの最低の瞬間をナビゲートするものですが、Iyerのバンドは「Low Tides」で素晴らしい演奏をしています。ライブメンバーのEmilie Kahnをフィーチャーし、彼女のハープは、激しい試練に対する曲の抑制された勝利に天体の歓喜を加えます。

Iyerのシグネチャーであるポストジャンルの思索は、「What can we grow that we can’t see from here?」で満開になり、Iyerは、新しい根本的な未来のための基礎は、私たち自身の手に委ねられていることを思い出させます。そのような先見の明のある教訓は、Iyerの作品（現在および過去）の顕著な特徴であり、今回は、物事が停滞し不明確に感じられるときでも、道はあると言う、力強く制御されたポップセンスで届けられます。

この回復力は、「TIDE/TIED」の鍵であり、その全体の精神が湧き出る源です。アルバムのカバーアートでは、鮮やかなイラストが、燃え盛るIyerに近づく巨大な潮を示しており、彼女は腕を上げ、変容の衝突を受け入れる準備をして世界に立ち向かっています。