Mike Polizze – Around Sound

**アルバム概要**

フィラデルフィアのサイケデリック・ノイズバンド、Purling HissとBirds of MayaのMike Polizzeによるセカンドソロアルバムは、前作よりも雨が多く、内省的な作品です――遊び心のあるユーモアと豊富なフックにもかかわらず――彼の、すぐに記憶に残る、のどかな美しさを持つ牧歌的な頌歌の熟練した（そしてもはや秘密ではない）職人としての地位を確固たるものにしています。フィンガースタイル・アコースティックギターの魔法を深め、ついにHissの代表的なアンセム「Run from the City」のタイトルを実現しました。

彼は、古典的でありながら現代的で、その気質は間違いなくノスタルジックでありながら、紛れもなく重要な、豊かなソングライティングの鉱脈を発掘しました…彼が最も憂鬱でしょんぼりしている時でさえ、曲そのものはダイヤモンドのように輝いています。– Uncut

レコードのサウンドは至福に近づいています。夕暮れのビーチで飲むビールの音響的な同等物です。それはよく練られたソングサイクルとして流れ、ある考えから次の考えへと優雅に移行します。– Pitchfork

極めて美しい…それは、白昼夢のような、驚くほど包み込むような性質を持っています。– American Songwriter

この音楽がとても好きです…これらの曲の多くは私に鳥肌を立たせます。– Kurt Vile

**アルバム物語**

曖昧なタイトルを持つMike Polizzeのセカンドソロアルバム『Around Sound』の7曲目、「Fast Blues」は、控えめなタイトルとは裏腹に、アニーという名の誰かに誠実に歌いかけるような、7回繰り返される懇願で始まります。（そして、私が推測するに、ホテルのチェーン「ラマダ」と「エンチラーダ」を韻を踏んでいる唯一の曲でしょう。）しかし、歌詞は、Polizzeがこのリフレインで懇願しているのが人ではなく、むしろ空虚な裏面、非人格化された空白であることを明らかにしています。

エニー、エニー、エニー
エニー、エニー、エニー
エニー、エニシング
エニシング

彼は何かに呼びかけていますが、それはほとんど無に等しいでしょう。それでも、それは良い質問のように聞こえます（答えのない質問ではありますが）。歌詞が実際に質問として書かれていない場合でも、Polizzeの歌のゆったりとしたリズムは探求的で、尋問的で、彼の曲のオープンエンドで、現在形の印象主義、物憂げな（そして意図的な）解決の欠如に貢献する効果を生み出す傾向があります。皮肉なことに、アルバムで唯一質問の形をとっている曲名、「Is There Anybody Out There?」は、対照的な、比較的明確な物語の小品（そして別のホテル）で始まります。

誰か外にいますか
私を連れ去ってくれる人は
かつてホテルの従業員だった
ただの、目を丸くした迷い子

フィラデルフィアのサイケデリック・ノイズバンド、Purling Hissの長年のソングライター、ギタリスト、ボーカリストとして――彼はBirds of Mayaでもギターを弾いています――Polizzeは確かに多くのホテルの部屋を見てきました。しかし、近年小さな町に引っ越し、初めて父親になったことで、これらの10の新曲とそれらが投げかける純朴な質問（とりわけ、親のわずかでつかの間の時間にいかにレコードを作るか）には、暗黙の家庭的、家族的な背景が浸透しています。

遊び心のあるユーモアと豊富なフックにもかかわらず、『Around Sound』は、パンデミック時代の前作『Long Lost Solace Find』（2020年）よりも雨が多く、内省的な作品です。それは、すぐに記憶に残る、のどかな美しさを持つ牧歌的な頌歌の熟練した（そしてもはや秘密ではない）職人としてのPolizzeの地位を確固たるものにしています。フィンガースタイル・アコースティックギターの魔法を深め、ついに2010年のHissの代表的なアンセム「Run from the City」のタイトルを実現しました。『Long Lost Solace Find』が、Purling Hissの燃えるようなギターリードと圧倒的な音量（特にライブでは）によって時に覆い隠されていた陽光と甘美さを明らかにしたとすれば、『Around Sound』はその絵を複雑にし、黄昏時の明暗法、午後の光の中で揺らめく曖昧な影を埋め込んでいます。

Polizzeは再び、共同プロデューサー兼エンジニアのJeff Zeiglerと緊密に協力して、『Long Lost Solace Find』（そしてその後に続いた、滑稽なデモとアウトテイク集『Dizzy Demos: 2 Tickets to Cheeseburger in Paradise』）以来の歳月をかけて、徐々にレコーディングを行いました。Mikeはギターとボーカルに加え、ベース、ドラム、ピアノ、そしてメロトロンやビブラフォンまで、レコードのすべての楽器を演奏しており、「Wake Up」や「Too Much Thinking」のような曲のアレンジが内向的な感覚を避け、代わりに部屋のバンドのように咲き誇っているのは、Zeiglerのミキシングの功績と言えるでしょう。しかし、アルバムのオープニング「After the Deluge」（いきなり途中で始まるピッキング）や、前述の「Is There Anybody Out There?」と「Fast Blues」のように、彼のギターとボーカルを前面に出したより簡素な曲は、これらの曲の本質的に孤独な性質と、それらの謎を表現するPolizzeの控えめな才能を示しています。

今回、楽曲の構成はより多様で複雑になり、予測可能な形や進行にあまり縛られていません。アンセムのような盛り上がりから突然、異なる、ゆったりとしたテンポにシフトしたり（トレモロで震える「Everybody I Know」）、かつては2つか3つの別々の曲のアイデアだったかもしれないものが融合しているように見えるものもあります（優雅に葉状のギターが絡み合う「You’ve Been Doing Fine」）。幸いなことに、構成の複雑さが増したにもかかわらず、メロディーは損なわれることなく、むしろ対位法的に増殖しています。タイトル曲を含む2曲は、7分という長尺でありながら、奇跡的に無理のない自発性を保っています。私たち多くの人とは異なり、Polizzeは急いでいません。

アルバムの新たなアコースティック・フィンガーピッキングへの重点により、友人でありデラウェア郡の同胞であるKurt VileとSteve Gunnの痕跡が見られますが、それは共有された芸術的祖先、Bert JanschやWizz Jonesのような英国のフィンガースタイル先駆者のDelcoのこだまという意味においてのみです。「It Goes Without Saying」の弧を描くような天上の響きと、「Four Celestions」の静かで不気味な内向性――皮肉なことにこのアルバムにはエレキギターはありませんが、古典的な英国製のエレキギター用スピーカーブランドへの頌歌です――は、Rain ParadeやOpalを彷彿とさせます。しかし最終的にこれらの録音は、注意深い忍耐、計算された無関心、そして静かな憧憬を特徴とする、Polizze自身の穏やかで洗練されたスタイルで輝きを放ち、「エニー、エニー、エニー、エニシング」を常に、常に求めています。