Naima Bock – “So Long, Marianne”

Naima Bockがカバーについて話してくれました:

「私がレナード・コーエンの “So Long Marianne” を知ったのは、10代の若かりし頃、ロンドンのニュー・クロスにあるフォーダム公園を散歩していた時でした。マリアンヌという女性を偲ぶベンチのプレートに刻まれた “To laugh and cry and laugh about it all again “を見たんです(このベンチは残念ながら今はありません)。この歌詞を見たとき、私は深い感銘を受け、少し泣いたのを覚えています。誰かが亡くなったという状況の中でこの言葉はとても深く、(私にとって)人生のすべてとその絶え間ない潮流を包括していました。もちろん、私はその後家に帰ってコーエン氏の曲を聴き続けました。

私たち(私とバンド)は2022年のツアー中、この曲をカバーとして演奏していましたが、Ali Chantと一緒に参加した際、この曲のライブバージョンをレコーディングすることにしました。レナード・コーエンのカヴァーをレコーディングするのは、いつも緊張するんです。明らかにオリジナルにはかなわないのですが、正当な評価を下したかったし、何はなくとも、この曲を少しでも損なわないようにしたかった。このレコーディングにまつわる私の気持ちは少々複雑で、バンド(サックスのMeitar Wegman、ドラムのCassidy Hansen、ベース/エレキ・ギターのClem Appleby、バイオリンのOliver Hamilton、全員がバッキング・ヴォーカル)のサウンドの良さは認識できたものの、自分のヴォーカルが気に入らなかったのです。でも、後のコーラスでバッキング・ヴォーカルが入るのを聴いて、私の中の何かが動き出し、私たちがやったことが好きになりました。

私はいつも一緒に演奏するミュージシャンに支えられていると感じています。このレコーディングで彼らの声を聴いたとき、私はいつも(多くのシンガーがそうであるように)痛感していた自分の声の不完全さ、芸術の不完全さ、自分自身の不完全さを受け入れ、愛することを思い出させてくれました。もし私が不完全なものを世に出したくないのだとしたら、人々が消費するもの、完璧さだけに関して、私は道徳的にどのような立場にいるのだろうかと考えました。芸術表現だけでなく、外見やキャリアの軌跡など、多くの人にとってこれが現実です。これは非現実的であるだけでなく、私たちの心や魂にとって有害です。私たちは決して完璧ではありませんし、もし私たちが消費するものすべてがそうであるように感じるのであれば、私たちはそれ以下でなければなりません。これは私が支持するゲームではありません。だからここにあるのは、私が愛情を込めて作った「So long, Marianne」の不完全バージョンです。レナード・コーエンを(向こうから)紹介してくれたマリアンヌに敬意を表して、歌詞も「Violet park」から「Fordham park」に変えました」

Naima Bock – “Lines”

この単独トラックは、2022年にイギリスのブリストルにあるThe Playpen StudioでAli Chantによってエンジニアリングとプロデュースが行われました。

“Lines” は、「私たちがお互いに何をするかについて、ある人は親密さのダンス、交換と呼んでいます」とボックは明かしています。「私たちは何を与えられ、何を持ち、そしてその後、良いことも悪いことも含めて他の人たちに伝えています。この現実のマイナス面を、受け取る側がいかに不相応なものであるかがわかります。それは、非難や罪悪感の孤独をかわそうとすることです。無常観と不健康なパターンが共存している皮肉。変化という概念には慣れていましたが、積極的に取り組まないと変わらないものがあるという現実は、私にとって新しいものでした。少し怠惰な態度を取ることを好み、”すべては過ぎ去る” という言葉を誤解していました。時には、すぐには過ぎ去らないこともあるのです。この曲は、怒りと、それをどこにぶつければいいのかわからないという親しみを歌ったものでもあります」。

Naima Bock – “Every Morning”

“Every Morning” は、Naimaが作曲し、プロダクションとアレンジメントは長年のコラボレーターである Joel Burtonが担当しました。ナイマは3年前に(彼女がファンだったViewfinderというバンドの)Burtonと出会い、一緒に演奏する相手が必要だったため、デュオとしてライブのブッキングを始めたのです。レコーディングでは、ナイマが曲の構成、コード、メロディーをリードし、ジョエルがピアノ、ストリングス、ホーンのアレンジなど主要なパートを監督します。

“Every Morning” について、ナイマは次のように語っている。

「この曲は旅行中に書いたもので、最初はひどい目の感染症にかかったというくだらない歌で、コーラスラインは「itchy itchy eyes」だったんです。それから、誰かがメロディーがいいと言ってくれたので、(自然に)ノイローゼの樽に手を伸ばし、後悔とノスタルジアのギューギューの束をすくい取った結果、「Every morning」という歌詞になった。それ以来、唯一学んだことは、人間も同じだということだ。嘘はやめようと思っても、白いのがたまに抜けてしまう、これもやめようと思っている。この曲は、私の人生の中で、大好きな友人たちとの別れを経験した、とても特別な時期を歌っているのです。この曲は恋愛について歌っているのではなく、友人関係の終わりについて、そしてそれと同じくらい、いやそれ以上に辛いことについて歌っているのです。プロデューサーのジョエル・バートンは、美しいアウトロのメロディーを書いてくれたが、このメロディーは、海にいるような、孤独だが満足しているような感覚を伝えたいと思った」