メキシコシティ発の最注目SSW、Girl Ultraが放つ待望の新作──Chromeoとの共同プロデュースで描く「反逆としてのロマンス」と、ノスタルジーに満ちた新章の幕開け

メキシコシティ出身のシンガーGirl Ultraが、ニューアルバム『RRRomeo』を10月9日にBig Dadaからリリースすることを発表し、あわせてリードシングル「Denisse」を公開しました。本作は世界的なエレクトロ・ファンク・デュオChromeoとの共同プロデュースにより制作されたもので、彼らの2017年頃からのインターネット上での親交がコロナ禍を経てようやく結実した待望のプロジェクトです。アルバムにはChromeoのほか、BuscabullaやEmpress Of、Jean Toniqueといった豪華なアーティスト陣もコラボレーターとして名を連ねています。

先行シングルである「Denisse」は、大人としての生活の重みをひととき手放し、何年も会っていない幼なじみといつか再会できるという静かな希望を抱きながら飛び去っていく、という感情を描いた楽曲です。「誰しも記憶の中に永遠に留まり続けている『Denisse』のような存在がいるはず」と彼女自身が語る通り、歌詞だけでなくサウンド面でもノスタルジーに深く浸った、シネマティックで極めて視覚的なストーリーテリングが展開されています。メキシコシティで撮影されたミュージックビデオでは、彼女が空飛ぶ絨毯に乗って夢のような都市を旅するシュールで親密な世界観が表現されています。

アルバム『RRRomeo』の核心にあるのは、「反逆としてのロマンス」というテーマです。メキシコシティのナイトライフやラジオカルチャーからジャンルの境界なく音楽を吸収して育ったGirl Ultraは、自身の個人的な音楽の歴史を再発明のための素材として扱い、矛盾や実験精神を受け入れながら、アーティストとしての新たな次元の主体性を確立しています。流動的なジャンル感とエモーショナルな衝動を携え、その瞬間の感情に寄り添いながら変化を続ける彼女の真骨頂が詰まった、非常に優しく、かつ挑戦的な作品に仕上がっています。


Girl Ultra – “Denisse”

メキシコシティ出身のシンガーGirl Ultraが、ニューアルバム『RRRomeo』を10月9日にBig Dadaからリリースすることを発表し、あわせてリードシングル「Denisse」とそのミュージックビデオを公開しました。本作は世界的なエレクトロ・ファンク・デュオChromeoとの共同プロデュースにより制作され、長年のインターネット上の親交からついに結実したプロジェクトです。楽曲は、大人としての生活の重みをひととき手放し、何年も会っていない幼なじみといつか再会できるという静かな希望を抱きながら飛び去っていく、という感情を描いています。彼女自身が「誰しも記憶の中に永遠に留まり続けている『Denisse』のような存在がいるはず」と語る通り、ノスタルジーに深く浸った、シネマティックで極めて視覚的なストーリーテリングが展開されています。

メキシコシティでVioleta Filmsのチームとともに撮影されたミュージックビデオでは、Girl Ultraが空飛ぶ絨毯に乗り、夢のような都市や風景を旅する姿が描かれています。これは彼女がビデオの構想中に思い浮かべた「祖母のクイーンサイズのベッドの上を絨毯で飛んでいる」というシュールで親密なイメージをそのまま具現化したものです。メキシコシティの夜の街やラジオカルチャーからジャンルの境界なく音楽を吸収してきた彼女のバックグラウンドが反映された本作は、型にはまらない自由な音楽性と、記憶とファンタジーが交錯するどこか切なくも温かい世界観が見事に融合した作品に仕上がっています。


Danitsa – “Wrong Things” (feat. Jarreau Vandal)

スイスのシンガーソングライターDanitsaが、Jarreau Vandalをプロデューサーに迎えた新曲「Wrong Things」をリリースしました。本作は、ストリーミング数や業界の期待という外圧に晒され、自己疑念の連鎖に陥っていた彼女が、アーティストとしての主権を取り戻すために書き上げた自己解放の記録です。約10年前にスイスのフェスティバルで出会って以来、互いの才能を認め合ってきた二人の共演は、アムステルダムでのセッションを経て、Danitsaの「オルターエゴ(別人格)」が心の奥底に封じ込めていた本音を解き放つ一曲として結実しました。

Jarreau Vandalが自身のプロジェクト用に温めていたデモトラックは、Danitsaのボーカルが乗った瞬間に彼女のための楽曲へと変貌を遂げました。音楽的な型にはまろうと葛藤した数ヶ月間を経て、彼女は「自分が何者でないか」という周囲の声ではなく、「自分は何者であるか」という内なる声に従うことを決意しました。多様な音楽的背景が交錯する中で生まれたこの楽曲は、文字通り「間違ったこと(Wrong Things)」ばかりを気に病んでいた時期を乗り越え、再び力強く歩み出すための切実なステートメントとなっています。

Danitsa – “Miss Yo” (feat. Béesau)

ヒップホップ、ソウル、レゲエを独自に融合させたスタイルで知られるスイスのシンガーソングライター Danitsa が、過去20年間にわたり革新的な音楽を世に送り出してきた先駆的レーベル Big Dada との契約を発表しました。これに合わせて、約4年ぶりとなる新曲「Miss Yo」をリリース。フランスの作曲家 Beesau をフィーチャーしたこの楽曲は、愛への依存やアイデンティティの探求、そして鬱を乗り越えて未来を掴もうとする女性の力強い物語の幕開けを告げるものです。

Danitsa はこの新曲について、かつての恋愛関係についてフィルターを通さず誠実に語るための「自分自身の奪還」の始まりだったと明かしています。当初は愛を取り戻したいという願いから書かれましたが、執筆がセラピーとなり、深い悲しみを癒やす解放へとつながりました。過去の自分を認めながらも、力強く自立へと向かう彼女の決意が、洗練されたサウンドスケープの中に瑞々しく描き出されています。

Brian Nasty – You Thought! (feat. Lord Apex)

ロンドンを拠点とするアーティストでありクリエイティブな才能を持つ Brian Nasty が、進行中のミックステーププロジェクト『Anywhere But Here With You』から、ラッパーの Lord Apex とのコラボレーションシングル「You Thought」を公開しました。この曲は、強さと回復力を称える高揚感のある作品で、リスナーに対し、個人的な困難を克服したことに誇りを持ち、成功に至るまでの努力を認めるよう促しています。

Brianは、このトラックについて、「Apexが来て、数日間一緒に過ごした。数曲取り組んだ中で、この曲が私が持っているもの、そして私が進みたい方向を最もよく表していると感じた」と語っています。彼は、曲のメッセージについて、「『私たちは今やっていることができないと思っていたかもしれないが、見てくれ、私たちはそれをやっている』という、高揚感を意図したメッセージだ」と説明しています。

Helado Negro – “Sender Reciever”

Helado Negroは、11月7日にBig Dadaからリリースされる予定のEP『The Last Sound On Earth』からの最後の楽曲となるシングル「Sender Receiver」を公開しました。このトラックはダンスソングであり、アーティストは「私たちが常にあらゆる種類の情報やエネルギーを送信(sending)し、受信(receiving)している」という感覚を表現しています。歌詞は、旅先や自然の中などでの思考の断片から成り立っています。また、彼は作家オーシャン・ヴオンの考えに触発され、暴力的な言葉遣いを避けたいという思いから、この肯定的なタイトルを選んだと説明しています。

この曲のタイトルについて、Helado Negroは、音楽技術で機器接続に使われる「マスターとスレイブ(master and slave)」という用語を「抑圧の絶え間ないリマインダー」として嫌悪し、「Sender Receiver」という言葉で、集合的な音楽創作の世界からその抑圧的な言葉を排除したいという希望を込めています。また、ミュージックビデオは、Robert Beatty、Stillz、そして彼自身が共同制作し、マイアミのビスケーン湾などで撮影されました。これは「どこかでありそうで、特定するのが難しい、ヴォイド(空虚)のような空間」として表現されており、「何か新しいことを始め、広げていくための輝かしい場所」だと述べています。なお、Helado Negroは、11月18日にニューヨーク、12月18日にマイアミで新しいライブを発表しています。

Helado Negro – “Protector”

Roberto Carlos Lange によるプロジェクト Helado Negro が、11月7日に Big Dada からリリースされる新作EP 『The Last Sound On Earth』 から、新曲 「Protector」 を発表しました。彼はまた、11月18日にニューヨークの Public Records、12月18日にマイアミの Zey Zey でのライブ公演を新たに発表しました。

Lange は、このEPが1994年に兄が持ち帰ったテクノやジャングルのコンピレーション、そして彼が育ったマイアミ・ベース、フリースタイル、ジャングルといったエレクトロニック・ダンス・ミュージックへの献身であると述べています。彼は、サルサの歌詞が暗く重いにもかかわらず、音楽が体を動かすような感覚にインスピレーションを得て、「容赦のない、運動的なエネルギーの下に、より暗い叙情的な感情」を追求しました。タイトルトラック「Protector」は、BDP の「Who Protects Us From You」と Massive Attack の「Protection」という2曲にルーツがあり、身体的、精神的、スピリチュアルな「保護(Protection)」が必要であると同時に、私たち自身が互いを守る義務があるというテーマが込められています。

Brian Nasty – I Have So Much To Tell You

ロンドンを拠点とするアーティスト、Brian Nastyが、進行中のミックステープ・プロジェクト『Anywhere But Here With You』のSide Aトラック「I Have Nothing More To Tell You」に続くシングル「I Have So Much To Tell You」をリリースしました。オーストリア・イラン出身のマルチアーティストSofie Royerとのコラボレーションとなる本作は、その対となる曲とは対照的に、より抑制された性質を持っています。

「I Have Nothing More To Tell You」が物憂げでメロディアスなピアノと軽快なグルーヴを特徴としていたのに対し、「I Have So Much To Tell You」は、より冷静な楽器編成に置き換えられています。穏やかだが控えめなドラムループ、地に足の着いたベースライン、そして痛切なギターリードで構成されています。Brian Nastyはシングルについて、「時には、沈黙が事態がうまくいっていないことを知らせるのに十分すぎるほどで、それでも、あのこと一つだけは伝えたかったと願わずにはいられない。後悔に包まれるのは辛い」と、その切実な感情を語っています。

Helado Negro、新作EP『The Last Sound on Earth』で新たな幕開け:現代社会の「孤独」を解き明かす

Helado NegroことRoberto Carlos Langeが、先駆的なレーベルBig Dadaとの契約を発表し、新たな章をスタートさせました。11月7日にリリースされるEP『The Last Sound on Earth』からの最初の楽曲は「More」です。この曲は、過剰に繋がっている世界で感じるプレッシャーと孤立感を捉えており、たくさんの繋がりがあるにもかかわらず、かつてないほど孤独を感じることがあるという現代社会の矛盾を表現しています。Langeは「この曲は、あらゆるものが増えすぎて圧倒される、日々の葛藤について歌っているんだ」と語っています。

EPの制作は、「死ぬ前に最後に聞く音は何だろうか?」という問いから始まりました。不穏で時に狂おしいエネルギーに満ちた楽曲集として展開され、Langeがエレクトロニクス、エコー、ディストーションを駆使することで、茫然自失とした、ショックを受けたような質感が言葉に与えられています。彼は、「朝起きた時、周りの世界に耳がチューニングしていくのを感じる」と説明し、これらの曲を制作中にMichael Snowの『Wavelength』を観て、「絶望、希望、インスピレーション」といった様々な感情が湧き上がってきたといいます。

シングルには、手描きのセル画、ストップモーション、CGI、16mmフィルムをブレンドするアニメーター兼映像作家のAnnapurna Kumarによるリリックビデオが添えられています。ビデオの中心的なメタファーである「折り紙のハート」は、感情を処理する人物を表現しています。Kumarは「簡単な物理的な作業に集中することで、潜在意識が瞑想できるようになる。絶え間ない思考に少し圧倒されながらも、それらをポジティブなものへと向かわせようと努めている人物の精神状態を描きたかった」と説明しています。Langeはリスナーに、単に立ち止まるだけでなく、「この混乱を解きほぐして、もう一度やり直すことができるか」と自問することを促したいと語っています。