Velocity Girl – UltraCopacetic (Copacetic Remixed and Expanded)

1989年頃、ワシントンDC郊外のメリーランド大学で結成されたVelocity Girlは、その後まもなく、ギタリストのArchie Moore（Black Tambourine）、ギタリストのBrian Nelson（Black Tambourine）、ドラマーのJim Spellman（Starry Eyes、Foxhall Stacks、High Back Chairs、Julie Ocean、Piper Club）、ベーシストのKelly Riles（Starry Eyes）、そしてシンガーのSarah Shannon（Starry Eyes、The Not Its）という永続的なラインナップに落ち着きました。バンドは、英国風のノイジーなシューゲイザー・ファズに、スクラップなUSインディー・ロックとクラシックな60年代スタイルのポップ・ソングライティングを融合。Slumberlandからのキラー・シングルとノンストップのツアーは、当時のインディー・ロック関係者の注目を集め、夕食とデザートの両方を伴う熱い求愛の後、Velocity Girlはニュージャージー州ホーボーケンの車のボンネットの上で契約を交わし、Sub Popを彼らの本拠地としました。

1992年、バンドはメンフィスにあるイーズリー・スタジオ（かつてバー・ケイズや他のクラシック・ソウル・バンドの本拠地だった）で、 Bob Weston（Volcano Suns、Shellac）を指揮に迎え、デビュー・アルバム『Copacetic』の制作を開始。Audrey’s Eyes”、”Pop Loser”、”Living Well “といったポップ・チューンと、”Pretty Sister “や “Here Comes “のような野心的な探求曲など、アルバムには強力な楽曲が揃っていたものの、バンドにはプロダクションの経験がほとんどなく、スタジオで “船を走らせる “技術に欠けていた。その結果、このアルバムは以前のレコーディングのような瑞々しさに欠け、かなり削ぎ落とされたものになりました。バンドの耳にはそれが耳障りで、彼らはすぐにこれが自分たちが望んでいたレコードではないことに気づいたのです。Bob Westonは要求されたことを正確にこなし、サウンドを捉えたものの、バンドは明確なヴィジョンを表現する役割を果たせなかったのです。しかし、スタジオでのバンドの枠は終わり、ちょうどPolvoがアルバム制作のために現れたので、Velocity Girlは “Audrey’s Eyes “のビデオ撮影に向かいました。Copacetic』は1993年にリリースされ、世間では好評だったようですが、バンド内ではほとんどのメンバーがこのアルバムを聴くのが嫌になるほどの失望感がありました。

当時から現在までの間に、バンドはレコーディングについて多くのことを学び、Archie Mooreはオーディオ・ワークのキャリアを築き、バンドはついにCopaceticを再訪することを決意しました。徹底的に掘り起こした結果、ジムの元妻の母親の家に2インチのテープ・リールが現れ、2023年の春、Archieはリミックス作業を開始。

そして2023年春、彼はリミックス作業を開始。大学でオペラを学んだサラの高らかなヴォーカル、キメの効いたリード・ギター、ジューシーなファズのかかったリズム・ギター、クリアなドラム。ポップな曲はよりポップ。音の爆発はよりパワフルで、レコードは曲から曲へと流れるようなまとまりのあるドキュメントとしてまとまっています。そのアプローチは、2024年風のレコードを作ることではなく、1992年のマインドセットに戻り、バンドが当時作るべきレコードを作ることでした。その結果、UltraCopacetic（Copacetic Remixed and Expanded）は、Copaceticのエキサイティングな別史となりました。

そして、その間にバンドは当時のスタジオ音源を掘り起こし、リフレッシュしました： 『Ultracopacetic』には、『Velocity Girl/Tsunami split 7″』からの “Warm/Crawl”、『Crazy Town 7″』からの “Creepy”、『Audrey’s Eyes 7″』からの “Stupid Thing”、そして未発表アルバムのアウトテイク “Even Die “を収録。さらに、1993年のジョン・ピールによる5曲入りセッションの完全版も収録。UltraCopacetic』は、まさにVelocity Girlのファースト・アルバムの決定版。