Humanist – On The Edge Of A Lost And Lonely World

Rob Marshallこの選りすぐりのキャストが、ヒューマニストの音世界を見事に広げ、2020年のデビュー・アルバムで初めて追求された領域をさらに広げ、深め、Rob Marshall（ギタリスト）の頭角をさらに確固たるものにしています。このアルバムは、ギター主導の音楽がいかに感情に影響を与えるものであるかを思い起こさせるもの。古き良きロマン派のアーティストであるロブの本心は明らか。このヒューマニストのセカンド・アルバムでは、賭け金が高いように感じられます。

On the Edge of a Lost and Lonely World』には、ヒューマニストのデビュー作にあったゴシックでインダストリアルな不吉さがあるものの、パレットはより光と影を取り込むように広がっており、ドライヴするモータリック・ロックンロールに羽毛のようなギターのウォッシュが溶け込み、イゾベル・キャンベルの絶妙な “Love You More “の甘さと明るさとは対照的。ロブの生まれ故郷であるヘイスティングスの天候のドラマのように、ギターはゴロゴロと音を立てながら光り輝き、英仏海峡から重く灰色の暗雲が流れ込み、桃色と深紅の色に染まり、小さなイギリスは夕暮れ時に白昼色の雨雲に打ちのめされる……。このヒューマニストのセカンド・アルバムで、Rob Marshallは繊細でデリケートなテクスチャーの達人として頭角を現し、ゴッサーのように繊細なギター・ラインは、電子的に処理され、それがギターなのか、それとも幽玄な羽ばたきなのかわからなくなるほど。

このアルバムには、Mark Lanegan、Dave Gahan (Depeche Mode)、Mark Gardener (Ride)、Joel Cadbury (UNKLE)らがヴォーカルとして参加。バンドExit Calm解散後、ロブにとって初のソロ・プロジェクトであり、初めて全面的にプロデュースしたアルバム。ショーケースであると同時に力作であり、Rob Marshallロブには勝利の匂いが漂っているようでした。しかし、傑作の準備が整った矢先、コヴィッドがすべてをストップさせ、プロモーション・ツアーはキャンセルされ、世界は長い空白に沈んだ…。

苦い薬だったに違いない、すべてが始まろうとしていた矢先のストップ。魂が破壊されるような。その苦悩とフラストレーションはニュー・アルバムにも表れており、「Holding Pattern」（ヴォーカルはJames Cox）では、レンガの壁に頭を打ちつけるような音で苦悶の表情を浮かべ、「The Immortal」（ヴォーカルはEd Hardcourt）では、繭のような状態を嘆いています。

ロックダウンの宙ぶらりんの後まもなく、ロブの重要なコラボレーターであり、深い音楽的友情を分かち合っていたMark Laneganの早すぎる死が悲劇的な打撃として訪れました。ロブはマークのために6曲を作曲し、プロデュースした初のコラボレーション・アルバム『Gargoyle』（2017年 Heavenly Records）を発表。マークの次のアルバム「Somebody’s Knocking」（Heavenly Records 2019年10月）では、ロブがさらに6曲を共作。彼らが初めて一緒に取り組んだ曲は、ヒューマニストのファースト・アルバムに収録されています。

ロブは「The Immortal」で痛烈に描き出された繭から抜け出し、源泉に戻り、井戸から深く汲み上げました。新しいアルバムでは、デビュー作で熟考したテーマ-生、死、目的、希望、苦悩、贖罪といった実存的な問い-を探求し、発展させています。

マッドマン・バタフライのようなロブのヴォーカルは、アルバム後半で抽象度を増し、従来の曲の構成がトーン・ポエムへと変化し、ヴィオラの音で宙吊りになったかと思うと、幽玄でファズ・アウトなギター・トリートメントによって再び広大なエレジアックな広がりへと昇華、 最終曲 “The End “では、ロブの歌声が夢の中で覚えたメロディーを歌い、頭の中をぐるぐる回りながら、いつまでも続く魂の憧れを感じさせます。 ..

「でも音楽的には、できる限りリアルで本物でありたいと思うし、自分が持っている力をすべて発揮して前に進もうとする原動力になっています。私は内気な人間ですが、ステージの上ではギターが私を生来の自信に満ちた場所へと導いてくれます」